张英
12月27日,导演尔冬升做客浙江卫视《追梦人之开挂人生》分享了他从演员到导演，从台前到幕后，从香港到内地的转型故事，还分享了刘德华梁朝伟等人在片场不为人知的背后故事。
去年，第二季《演员请就位》收官，用一幕#尔冬升怒怼郭敬明#，郭敬明没有评委的本事，只看演员外貌长相不管演技的做法，让在片场向来脾气火爆的尔冬升，瞬间炸了，尔冬升三言两语回怼过去，怒气关麦，愤而离席。
作为导演和前辈，尔冬升是导演界前辈，是伴随香港工业化电影体系成长起来的一代影人，从演员到导演，一步一个脚印，比如《人民英雄》、《旺角黑夜》、《早熟》、《门徒》、《新宿事件》等作品，直到拿到香港金像奖导演奖。
尔冬升出生于中国香港的一个影视世家。父亲尔光，是香港电影制片人及导演；母亲红薇，是当年红遍上海滩的电影演员。他还有两位响当当的同母异父的兄弟，分别是被誉为“演艺常青树”的秦沛和首位封为“亚太影帝”的姜大卫。
近些年来，香港电影无论从产量、票房到影响力都在减弱，影迷纷纷感慨港片的衰落。和很多香港电影人一样，尔冬升北上内地发展，定居北京。
尔冬升担任过香港电影金像奖协会主席多年，近年来，尔冬升更多地把工作重心放在监制年轻导演的作品上，帮他们在剧本上把关、寻找投资。
“香港电影没有影响力了，这是潮流和时代的改变，我并没有觉得唏嘘或者伤感。和钟表、玩具、时装等香港其他工业一样，电影行业的重心转移到内地了，因为内地的市场更大，观众更多。”
导演尔冬升
记者：怎么看待香港电影进大陆的得与失？
尔冬升：其实最大功劳是吴思远，他一直跟中联办、新华社很多部门在谈。其实反过来，不光是香港电影的好处，内地电影也得到了好处。我们以前刚和内地导演接触的时候，一起开会，那些内地导演觉得：香港导演怎么对市场这么熟悉。
那时候，很多导演还是厂里人，根本不考虑商业片回收，拷贝卖多少个跟他也没什么关系。现在完全和香港一样了，还出现了民营和个体户，变化很大。
记者：你说“香港人现在的文化心理是一个弱势的心理”，为什么？
尔冬升：只是一个感觉。从前，香港人比较骄傲的心态，现在，大家都觉得香港人比较憨厚了（笑）。你在电影里面可以看到的，以前拍内地，合拍从上世纪八十年代开始的嘛——刚改革开放之后就去了。
早期内地的有什么？《深港旗兵》啊，然后就是《过埠新娘》啊，然后《表姐》啊，内地人好逊啊，你不觉得从电影里看，这个角色已经开始改变了吗？现在有钱的是谁啊？没有香港人，有钱的都是大陆的。（笑）电影跟着整个社会改变了，它一定会跟着那个社会改变的。
记者：这种心态就很微妙。一方面，香港人对内地还是有一些看不起的地方，觉得文明程度不如香港人，但另一方面，可能因为大陆的经济实力，又不得不采取很现实的一种姿态。我就觉得这种心理很有趣。
尔冬升：会有的，香港现在比较两级化的。所有的东西看法都是这样的，所以我觉得没有什么好奇怪的。
记者：我之所以会说到这种心态，是因为以前的香港导演土生土长，在这个环境中间长出来，非常熟悉这种市民的心理，所以能够拍出所谓“香港味道”的电影。现在，这种环境改变、人的心态也改变的情况下，就你观察，香港导演对于和内地合作是一种什么样的心态？
尔冬升：那肯定在摸索之中啊。因为其实整个市场还是在发展中，内地现在还是在发展的，它每天改变得太多了。比方说，剧本审查到戏的审查，我们已经累积了很多年的经验，最糟糕的是有些导演还没开始呢。
我觉得审查方面反而不是一个问题。现在我个人来讲，最大的问题是——我们无法适应大陆观众的审美需要。我叫了一个内地导演带了一套他小学跟中学的教科书给我，我要看一看，研究一下内地的审美需要。
后来，我发现，有些东西你是一辈子没有办法追回来的。比如，冯小刚的喜剧，你把剧本给我我都不会拍，因为我不是在那个环境里面的。像《忘不了》、《新不了情》这种爱情戏，没问题，因为全世界一样的。如果是生活上的东西，我就碰都没法碰。没办法碰，这个文化上的差异太大。
我们连北京上海都不懂，那你到东北那些我怎么办？——我看赵本山的电视剧啊，反而了解比较多一点。上海本地的一些讲上海话那种电视剧，我觉得很好笑。但我自己根本不会碰。
