时尚可以成为艺术吗？艺术家们请回答|艺术与时尚_新浪财经

时尚是一种艺术形式吗？

这没有确切的答案，因为每个人都有不同的审美意识，并以不同的方式理解艺术。一些人认为，时尚是一个注重表象相对肤浅的行业，即便其产生了庞大的商业价值。同时，也有人看到了时尚背后的努力和创造力。许多时尚设计旨在向特别的人、事、物致敬，进而提供了美好的体验。

迪奥二零二四早春成衣系列

迪奥二零二四早春成衣系列发布秀选在了墨西哥城举行。女艺术家弗里达•卡罗(FRIDA KAHLO)是此次系列的灵感缪斯，她大胆突破传统女性形象，革新呈现刚柔并济的女性特质。她通过服装表达个人态度，成为象征与主张的化身。

迪奥二零二四早春成衣系列

此次发布秀选址墨西哥的圣伊德方索学院博物馆( ANTIGUO COLEGIO DE SAN ILDEFONSO)，弗里达•卡罗这位杰出的墨西哥画家曾在此修习，体现她对玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽的个人指引。在发布秀现场，玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽邀请墨西哥艺术家艾琳娜•肖维(ELINA CHAUVET)呈现一场名为《敞开心灵》的艺术表演，以此致敬迪奥与墨西哥之间的多元连结。

“上海爱马仕之家” “无限花园”主题橱窗

作为实验影像艺术家，中国艺术家雷磊的创作涉及影像、音乐、绘画、装置和多媒体剧场演出等多个领域。本季，爱马仕邀请雷磊为“上海爱马仕之家” 打造“无限花园”主题橱窗。他受花园中喂鸟器的启发，巧妙地将现实元素幻化为奇趣缤纷的视觉游戏。从天马行空的女性橱窗到男性橱窗中习以为常的建筑……轻灵飞鸟漫游其间，身后的自由飞行曲线以最简洁的形式，串联起超现实的故事。

建筑与生活之间，具有千丝万缕的紧密联结。当习以为常的身边事物，以天马行空的姿态复现，城市生活的纷繁自然浮现。

爱马仕2023年秋冬系列

延续“天马行空”的年度主题，爱马仕2023年秋冬系列将转瞬之间的惊喜感注入微小细节，呈现出妙趣横生的秋冬。成衣系列结合不同材质、色彩与细节，长短并置，廓形更迭，铺展线条故事。包袋系列革新马术传统，倾斜而下的长流苏为Birkin Sellier手袋注入全新生命力，展现皮革工艺带来的无限可能。珠宝系列探索变幻造型与佩戴方式；精巧腕表则以多元个性镌刻时间之艺，令优雅与张力相映成趣。

与建筑、电影、现代艺术类似，创造力对时尚也有许多影响。时装设计师会从周围的一切中寻找灵感。他们对颜色着迷，对形状和形式感兴趣，对社会、历史或文化感到好奇。

“欧普与动态”展览

即日起至10月8日，路易威登北京Espace文化艺术空间呈现法国艺术家弗朗索瓦·莫尔莱和委内瑞拉艺术家赫苏斯·拉斐尔·索托的作品展“欧普与动态”（ Optical & Movement）。本次展览在路易威登基金会 “墙外” 项目的构架内呈现，该项目在东京、威尼斯、慕尼黑、北京、首尔和大阪的路易威登Espace 文化艺术空间展开。

“欧普与动态”展览

弗朗索瓦·莫尔莱于1946年左右开启绘画生涯，并受到20世纪50年代初 “具体艺术” 的影响，这令他摒弃所有表现性的艺术形式，并将几何结构作为实现有意识创作的主要途径。赫苏斯·拉斐尔·索托出生于委内瑞拉的小镇。多年来，索托的艺术作品在几何结构和有机形式之间交替前行，提升了他对时间和空间的流动性的认知。弗朗索瓦·莫尔莱与赫苏斯·拉斐尔·索托在1956 年相识，此后交往甚密。两人分别以独特的方式诠释了一种以光、动态和视觉性为实验的抽象的、几何的艺术。

时尚与艺术一直是双向度的影响。在接近与融入艺术过程中，时尚设计师创造了自己的标志性风格，传递其对不同文化的独特诠释。

AllSaints上海精品店

今年4月下旬，英国东伦敦潮流品牌AllSaints中国大陆首家精品店在上海开幕。精品店整体设计延续AllSaints独特灵感风格，店门口及店内采用的圆弧墙面、Logo灯饰以及颇具复古意蕴的木纹地板，以致敬90年代Spitalfields店铺的设计。“作为一个国际品牌，AllSaints积极践行本土化发展。”AllSaints全球CEOPerter Wood表示，为了进入中国市场，AllSaints为上海开店设计了独家艺术品，并推出了上海独家T恤。

AllSaints伦敦设计工作室首席涂鸦设计师Sam Thomas以品牌的代表符号为基础，结合经典皮革、铆钉、皮带、豹纹及拉链等印花元素，特别为上海首店设计并制作了一幅大型手绘作品，放置于缝纫机主题墙内与之呼应，彰显个性朋克风尚。

时尚可以成为桥梁，让品牌与设计师连接起不同国度的艺术传承与灿烂文化。继城市系列短片《北京故事》之后，Delvaux以艺术装置再度欢庆品牌迈入中国的十年之旅。Delvaux用代表性的Brillant包袋打造了大型艺术装置，开启中国艺术巡展。

Delvaux艺术装置

一只萌态可掬的熊猫调皮地攀爬在1958年诞生的经典包型上，此次艺术装置的灵感来源于Delvaux天马行空的玛格利特系列(Magritte Collection)中的代表作品Brillant L’Humour。玛格利特系列以比利时超现实主义画家勒内·玛格利特(René Magritte)的画作为灵感，包袋上活泼幽默的手写体法语"Ceci n’est pas un Delvaux”(这不是一只Delvaux包袋)，正是对画家经典之作《图像的背叛》(The Treachery of Images)的俏皮引用。

“我想人们需要艺术是因为，艺术能解放自然的限制，在艺术世界里，一切都是无限的。创作和欣赏都不被定义，人们从现实世界中跳脱出来，完成自我治愈和探索。”佛罗伦萨小镇及RDM Asia董事总经理那亚璞相信，艺术具有疗愈的作用，能够缓解人们的负面情绪同时，帮助人们表达内心，恢复心灵的平衡。今年佛罗伦萨小镇发起了“致所爱，意非凡”公益项目，希望通过艺术等多种方式，持续促进人与人之间更紧密的连接与互动。

诗人和剧作家奥斯卡·王尔德曾经说过：“时尚是短暂的。艺术是永恒的”，而《艺术与时尚》一文则断言“艺术就是艺术，时尚就是产业”。尽管质疑不断，但时至今日，在许多时装设计师演绎之下，时尚与艺术已然彼此共生，齐头并进。