翩然而去的琼瑶无愧“传奇”二字。
文|叶克飞
“我是‘火花’,我已尽力燃烧过。如今,当火焰将熄之前,我选择这种方式,翩然归去。”
据报道,2024年12月4日,有“言情教母”之称的作家琼瑶在台湾淡水家中轻生,终年86岁。离世前,琼瑶在遗书中将生命的逝去,喻作火焰熄灭。
今年4月20日迎来86岁生日的琼瑶,在生日前夕就曾表示自己年事已高、精力有限,将淡出社交媒体平台。今年7月,琼瑶人生中最后一部长篇小说《梅花英雄梦》推出简体中文版,为其超过60年的写作生涯画上句号。
对于中国大陆读者和影视剧观众而言,琼瑶是一个无法绕过的时代符号。早在上世纪80年代,她的小说和影视改编作品就陆续进入大陆地区。
生逢华语文化井喷的黄金时代,琼瑶用自己的书写方式打开了无数读者的心窗。虽然与大陆读者相遇时,她已在台湾地区走红二十多年,但依然毫不过时。
作为与金庸并列的通俗文学代表人物,琼瑶作品也有争议。有人沉迷其中,为书中人物的故事洒泪或欢笑,也有人认为她的作品太俗,还有人从文学角度出发,认为无论是情节还是女主人公一贯的柔弱形象都太过千篇一律。
但谁也不能否认,琼瑶这个名字曾陪伴几代人,无论你看或不看、喜欢还是不喜欢,她都会是几代人的青春记忆。
琼瑶于1938年生于成都,后随家人赴台生活,中学时开启写作生涯。1955年,她以心如为笔名发表小说《云影》,1963年出版首部长篇小说《窗外》并成名。
琼瑶作品深入人心,除了文字,也借助于影视剧改编之力。1965年,琼瑶出售《六个梦》电影版权,电影放映后大获成功,也让她从此迷上将小说搬上银幕。1966年的琼瑶电影《窗外》捧红了林青霞。
1985年,琼瑶进入电视行业,推出电视剧《几度夕阳红》。此后,“琼瑶言情剧”成为收视法宝,大量作品被电视台改编。
琼瑶的成功有着时代因素,在《窗外》出版之前,她的人生并不顺利,还曾陷入师生恋,《窗外》的故事正是以她自己这段经历为原型。1957年和1958年,琼瑶又两度高考落榜,但反而从此坚定了她以写作为生的信念。
当时,台湾地区经济起飞,人们对通俗文学的需求大涨,通俗文学市场足以支撑琼瑶的写作梦想,大量文学期刊可容纳她的作品,出版的单行本屡屡脱销,处于上升期的影视行业也对她帮助甚大。
1988年,琼瑶首次回大陆探亲,从此也成为两岸文化交流的重要使者和受益者。此后,包括《婉君》《哑女》《青青河边草》在内的《六个梦》系列,以及《梅花三弄》《一帘幽梦》等电视剧屡创收视神话,也让众多演员走红。
1998年和1999年的两部《还珠格格》,更是成为中国电视史上的现象级作品,打破了历史收视纪录;2001年的《情深深雨濛濛》,同样堪称辉煌。
在琼瑶的写作生涯中,“爱情至上”是永恒的主题,她的人生同样如此,尽管也因为这样的追求而遭遇非议。
琼瑶的作品风格,始终随人生际遇而转变,早期作品多为悲剧,比如《窗外》就相当阴郁,与第一任丈夫分开时期的作品,也多半以悲剧收场。
到了上世纪70年代,琼瑶步入第二段婚姻,事业稳定,作品风格也渐趋明朗,主角们可以消解磨难,迎来大团圆结局。
因为爱情至上,所以琼瑶小说的主角普遍带有理想化色彩,因此而显得公式化,小说情节也并非建构于现实,而是纯粹的“爱可战胜一切”。
这些问题在很大程度上消解了琼瑶作品的深度,但以爱情突破社会偏见、阶层差异、生理缺陷乃至道德伦常,恰恰是通俗文学的魅力所在,也是一种纯粹——固然有些“离地”,但在情感上仍值得珍视。
从这一点来说,琼瑶的写作也可视为“五四”一代的余韵。因为,对于长期受礼教束缚的东亚社会而言,追求爱情往往并不只关乎爱情本身,也关乎自由。
“五四”一代的许多代表作品,都着力于批判礼教对个体的压抑与戕害,对爱情和婚姻的粗暴干涉,追求爱情被赋予了反封建和反束缚的时代意义。
同样,琼瑶的作品对于特定年代的读者来说,也有着同样的意义,成为社会转型期的一盏灯,让原本单一匮乏的精神世界得到一定慰藉。所以,即使琼瑶作品有争议,却仍然能够成为一个时代的符号。
至于琼瑶本人,在60年的时光里坚持书写爱情,是真正的“一生只做一件事”。而今,斯人“翩然归去”,也无愧“传奇”二字。
撰稿 / 叶克飞(专栏作家)
编辑 / 何睿
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