近日，张艺谋在接受采访时表示对电影解说短视频“很无语”，#张艺谋无语#这一话题火上了热搜。知名大导演公开剑指短视频，让影视剧与“小美小帅”解说类短视频的老冲突再度引发热议。
张艺谋的此次发声针对的是“三分钟看电影”这类解说视频。他认为，电影院观影的仪式感与沉浸感是线上无法替代的，他希望大家能共同守护这份独特的电影体验，“我作为一个电影导演，还是很希望观众走进电影院去看。你最好别在手机上看，你最好别看那个三分钟介绍。我觉得实在很无语啊，作为一个电影导演看到这个就很难过。”
近年来，几分钟解说一部电影或电视剧的短视频，与影视剧本身引发的纷争一直不断，从版权之战、天价索赔，到500多名影视从业者联名抵制，抵制盗版、尊重版权、合理二创、合作共赢等成为基本共识。
追溯来看，此前流行过用“小帅”“小美”的符号代入一切男女主角的解说短视频，以“注意看，这个男人叫小帅”或者“这个女人叫小美”开场，然后是模板套路化的段落划分，这种流水线作品虽然毫无创意，但因其配音魔性等网络特质也曾风靡过一阵。2021年出现版权大战，多个行业协会、视频平台、影视公司、艺人等联合发布了《关于保护影视版权的联合声明》，呼吁短视频平台推进版权内容合规管理，清理未经授权的内容。伴随着争议，解说类视频并未消失，甚至开始迭代，眼下《焚城》《乔妍的心事》等电影正在热映，短视频平台上仍有围绕创作背景、影视评论、角色分析等短视频解读，它们也有不少共性，爱用有倾向的、情绪性的词汇来吸引眼球，或者干脆蹭热点。
作为影视行业权威人物，张艺谋的吐槽自然引发广泛关注。很显然，电影作为光影艺术，有其独特的魅力，而解说类短视频的特点就是简单粗暴，用短短几分钟将时长一两个小时的电影进行碎片化处理，压缩、肢解或提炼，破坏了影片的节奏、呼应、情绪、起伏等处理，电影本身的剪辑、运镜、构图等特有手段也不复存在，电影质感更是消失殆尽，这些都无异于“杀死电影”。更有不少解说视频有蹭流量之嫌，虽然能给网友带来即时满足，但也会让大家陷入对电影的断章取义中。
当然了，解说类短视频与电影也不应就此二元对立，正确解说的短视频对观影选择有一定帮助。就优质影视剧而言，解说类视频不一定是冲击，有时候甚至是助力。就有些二创博主喜欢深挖经典影视剧，据此发现更多细节和主创意图，经过二次创作和呈现，使得更多人产生了观看兴趣。而对粗制滥造的影视剧来说，解说类短视频则有“避雷”效果。
值得注意的是，张艺谋导演批评解说类短视频缺点的同时特别提到了观看电影的“仪式感与沉浸感”，这是移动互联网时代下电影院观影的独特所在。
无独有偶，贾樟柯导演近期也遭遇了类似烦心事，他的新片《风流一代》还未上映就遭遇网络盗版，他在社交平台上公开发声，“卑微请求”大家“别看”，希望“大家如果有条件、有兴趣，《风流一代》的第一次体验还是留给电影院吧”。在评论区，导演李玉的留言则充分阐述了电影院观影的沉浸感和仪式感——“电影是黑屋子里的艺术，关了灯，只有一块银幕亮着，很多人坐在一起，扬起的下巴，是对电影最好的观望。请把看电影的体验，留给影院”。一直都说，电影是造梦的艺术，影厅黑暗的环境如同一个魔法盒，将大家与外界喧嚣隔离，而亮起的大银幕和环绕的音响系统则将电影中的每一个细节都放大到极致，无论是气势磅礴的战争场面，还是细腻入微的情感表达，都让人身临其境、全身心投入，一起做梦。而这些体验和感受也承载着导演、编剧、演员以及众多幕后工作人员的心血。
因此，对观众来说，电影作为一类消费品，人们是愿意走进电影院还是看解说短视频，取决于它对观众需求的满足层次。而从电影创作者角度来说，不必谈短视频色变，正视行业新变化，接受解说短视频的正面挑战，并以此为动力去提升作品的艺术表达能力，用高级视听体验让人们觉得走进电影院“值了”，这才是电影行业必须回答的新课题。
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
校对 王菲
