时光撰稿人 | 南野文邪典电影老饕。
2022年的《分手的决心》过后，汤唯跻身为韩国电影圈最知名的女星之一，不仅提名了大钟奖的最佳女演员，更是连续拿到了青龙奖和百想艺术大赏的影后。
影迷们自然期待她能参演更多的影视作品，无奈一直没有下文，直到前不久上映的《梦境》，汤唯才再次亮相大银幕。
值得一提的是，该片还是汤唯和丈夫金泰勇时隔14年后的再次合作。
《梦境》
然而不少人看完《梦境》后大失所望，纷纷给出差评，它在韩国著名网站NAVER上的评分仅有6.4，如果不是汤唯等一批大牌明星的加盟，本片的口碑将会扑的更惨。
《梦境》讲述了怎样的故事？它被人吐槽的地方又有哪些？
韩国版的《她》
《梦境》的故事发生在近未来，人类的意识可以上传到网络云端，形成永远不死的“数据人”。
经过强大的算法处理，它们虽然没有肉体，但意识和现实中的人类几乎没有差别。
这项技术被广泛应用于生者对于死者的追忆，比如汤唯饰演的白李，在电影一开始就已经去世，但在此之前，她的意识被上传到云端，化身为考古学家，通过视频电话，白李能和现实中的母亲、女儿交流。
更重要地是，被上传到云端的“数据人”，并不会意识到自己已死，他们在虚拟世界中拥有另一重生活，如同《黑客帝国》里的尼奥。
而运行这一虚拟世界的，是一家名为“梦境旅行社”的公司，他们的盈利模式，一个是客户和“数据人”视频交流的套餐服务，另一个是客户付费，替“数据人”购买虚拟物品。
除此之外，在虚拟世界中还有一个“管理者”，他是现实中的后台管理和“数据人”之间的信息桥梁，负责稳定情绪、找寻位置等职责。
在这一系列科幻设定的基础上，《梦境》大体讲述了四个支线故事。
第一个是虚拟世界里的白李，因为女儿差点走丢，最终意识到自己在现实中早已去世。
第二个故事，聚焦于现实世界中的女孩正仁，因为男友泰柱身患重病，长期昏迷，她便向“梦境旅行社”购买了“数据人”套餐。
当泰柱苏醒后，正仁在泰柱和泰柱的“数据人”之间恍惚迷失。
另外两个戏份较少的故事，一个是老太太替亡孙的“数据人”购买虚拟物品，最终劳累而死；另一个是“梦境旅行社”的职员贤秀意外发现，某个刚去世的客户竟是自己从未见过的父亲，通过虚拟世界，贤秀重拾“父子情”。
整部电影在这四则支线故事的相互交织下不断推进，如同华金·菲尼克斯和斯嘉丽·约翰逊出演的科幻片《她》，用AI对人类的情感陪伴，以及AI本身的觉醒过程，探讨人性中复杂模糊的情感话题。
全靠明星撑着
其实早在2019年，金泰勇就开始构思筹备《梦境》，影片的主体部分也在2020年年底杀青，但由于疫情缘故和科幻场面的后期制作，使得上映日期一拖再拖，直到今年六月，本片才终于亮相。
除了有汤唯强势加盟，其他几位主角同样名气不小，对于经常追韩国影视剧的观众来说毫不陌生。
和汤唯搭戏，饰演虚拟世界“管理员”的成俊，是主演过《熔炉》《釜山行》的孔刘，除了外貌英俊亲和，孔刘细腻的演技也一向为人称道。
饰演“梦境旅行社”两位职员的，分别是郑有美和崔宇植。
前者身上的女性魅力，在《82年生的金智英》中展现的淋漓尽致，郑有美也凭借片中的“金智英”一角，塑造出一位被家庭桎梏的经典形象。
至于可咸可甜的崔宇植，因为《暧昧男子》《那年，我们的夏天》两部热门剧集，人气暴涨。此外，他也参演了奉俊浩的名片《寄生虫》，饰演金家的小儿子。
而年纪更小的朴宝剑和裴秀智，在《梦境》中扮演一对痴男怨女——正仁和泰柱。他们在近些年的韩剧市场，星途正旺，代表作分别为《云画的月光》和《建筑学概论》。
值得一提的是，本片阵容里还有另一位中国演员——鲍起静，她饰演白李的母亲，老到且准确的表演，让她最后的那段哭戏成为全片的高光时刻。
然而问题在于，导演金泰勇虽然有集齐明星的手腕，但却没有执导科幻片的能力。《梦境》更像是一部借助科幻概念来泛滥抒情的伦理片。
比如汤唯饰演的白李这条线，她在片中面临的最大的困境，是如何意识到自己已经不在人世，以及由此产生的，母亲和女儿面对她不在人世后的内心波折。
白李从一开始在虚拟世界中怡然自得，到逐渐感受到母亲的敌意和逃避，尤其是女儿白佳对自己的无限思念后，她想要冲破虚拟世界的屏障，抵达现实彼岸的家园。
进一步来说，《梦境》其实是在重复《楚门的世界》的主题——虚拟世界对个体的层层束缚，个体对造梦机器的反抗过程。
可遗憾地是，金泰勇只不过在高潮部分，没有任何情节铺垫地让白李如楚门一样，捅破虚拟空间的围墙，在意识觉醒后，对女儿说出自己已死的悲情宣言。
这种敷衍和讨巧，同样体现在正仁和泰柱这对情侣中。
正仁因为过于思念泰柱，便在“梦境旅行社”订下套餐，和虚拟的泰柱朝夕相处。可当真正的泰柱苏醒后，由于疾病原因，他反而无法令正仁满意。
不难发现，在这段曲折矛盾的感情里，科技引发的伦理悖论同样值得深思。
虚拟的泰柱因为更“省事”，自然更让正仁满意；患病的泰柱尽管真实，却由于更容易“犯错”，也就更让正仁无所适从。
由此，一个尖锐的问题呼之欲出：科技是让爱情朝着更偷懒省事的方向发展吗？
可如此值得探讨的话题，在金泰勇的处理下，变为正仁坐了一趟飞机后，如开了挂一般想通了，她和真实的泰柱相拥而泣，与虚拟的泰柱挥手相别。
这其中的挣扎、彷徨、困惑和痛苦，同样被磨灭的荡然无存。
也就是说，《梦境》中所有关键性的人物抉择，被明星的耀眼光环所替代，使得全片沦为MV式的煽情集锦，而非一场人性和科技左右互搏的思辨盛宴。
低配版洪常秀
《梦境》这种光会提出伦理困境，却无力演绎伦理困境的毛病，并非偶然，在金泰勇那部颇为出名的《晚秋》里，早已存在。
《晚秋》本质上是在讲述爱情的虚假和真实的问题。汤唯饰演的安娜，曾两度在爱情中受伤，并因此入狱。在吊丧期间，安娜却遇到了一个“爱情骗子”。
她能否在一开始就不认真的爱情关系里，找到一份认真的恋爱感觉，是整部电影的关键。
与此同时，玄彬饰演的勋，此前专门靠取悦女人维生，他能否在和安娜的逢场作戏中采到恋爱的蜂蜜，同样引人好奇。
但金泰勇始终让这段危险关系在外围打转，安娜怎么就在最后和勋来一场法式舌吻？为什么就芳心暗许，恋上那个爱情骗子？全片并没有扎实可信的桥段。
可比《梦境》有意思的地方在于，《晚秋》的灵气更足，叙事焦点也更集中。
安娜和勋在游乐场模仿一对恋人对话的桥段，以及勋用中文的“好”和“坏”，来猜测安娜的中文回忆，都让人印象深刻。
不仅如此，全片都在围绕安娜和勋这对“临时恋人”，这种叙事的集中，促使电影的情感更为浓烈。
《梦境》则不然，四条线索的散碎穿插，造成了该片失焦后的无趣。
说白了，金泰勇算是低配版的洪常秀，只能构思出巧妙的情感困境，无力对此做出更进一步的探讨。
至于《晚秋》另一个深受欢迎的原因，自然是汤唯。
在《晚秋》以前，汤唯因为《色·戒》的缘故，从巅峰瞬间跌落谷底，沉寂数年。可也是由于《色·戒》，汤唯深得李安指点，专攻表演中“表演”，这才使她在《晚秋》中同样惊艳。
简单来说，不管是《色·戒》之前，还是之后，汤唯出演的绝大多数角色，都略显呆滞，没有活泛感，很难让人信服角色的真实性。
《色·戒》的不同之处在于，王佳芝这个角色本身就在进行一场危险的“表演”——伪装成情妇，从易先生口中套取情报。
因此，汤唯表演中的“拙”和“木”，也就具有了可信度。
《晚秋》一片中，安娜同样是个得在众人面前，拙劣伪装的角色——尽量别让人看出自己在坐牢。所以，她不时流露的胆怯、躲闪和恐惧，也就顺理成章。
这在后来朴赞郁执导的《分手的决心》中，被汤唯进一步放大。
电影中的瑞莱，是个美艳却危险的女人，不管是朴海日饰演的男主角，还是观众，都无法窥探到她内心真正的秘密。
但在《梦境》中，汤唯所饰演的白李，不再是个伪装自己的角色，而是被外界窥探的“数据人”，这一角色更适合的人选，也许是出演《小姐》的金敏喜，或是《亲切的金子》里的李英爱，她们是那种对角色的信念感更强的女演员。
可以说，《大明风华》之后，汤唯的主战场明显转移到了韩国影坛。
不管是和金泰勇结婚生女后，过着田园诗意般的生活，还是和韩国影人打成一片，与全智贤、郑有美互动，甚至是与IU李知恩亲密来往，都说明汤唯和韩国演艺界的紧密联系。
尤其是《晚秋》《分手的决心》在韩国社会引发的超高谈论度，更是令汤唯在韩国影坛的未来，不可限量。
尽管她在《梦境》中表现平平，但考虑到角色适配度和戏份的缘故，没有让人满意，并不意外。
毕竟，金泰勇虽然是汤唯生活中的丈夫，却难以成为其事业里的伯乐。未来，能充分挖掘这位女星魅力的，仍得是李安、朴赞郁这类一线大导。
