7月2日下午，重庆川剧艺术中心大剧场座无虚席，由中国剧协副主席、重庆市文联主席、中国戏剧“梅花奖”“三度梅”获得者沈铁梅领衔主演的川剧经典《李亚仙》震撼上演，当天为了一睹“川剧皇后”沈铁梅的风采，观众早早来到剧场，排起了长龙。上游新闻记者获悉，这场演出也是在渝举办的第五届川剧节的重磅展演剧目之一。
川剧《李亚仙》是著名剧作家罗怀臻根据明代传奇《绣襦记》和同名川剧传统戏改编的剧本，讲述了歌妓李亚仙勇于追求真爱的悲情故事。全剧唱词优美婉转，剧情起伏跌宕，有“中国版《茶花女》”之称。2011年，沈铁梅就凭《李亚仙》第三次赢得中国戏剧梅花奖。
舞台上，沈铁梅以其清越、婉转、动听的川剧唱腔，塑造了一个既至真至纯至性、又不失自尊自爱自省的古代下层女性形象。
从郑元和意气风发，到李亚仙、郑元和两位恋人的一见钟情，从分离后的再度重逢，到刺目劝学，剧情被一步步推向高潮。两个多小时的演出，现场数度响起掌声，尤其是沈铁梅“腔中有人，人活腔中”的声腔神韵，更是引发全场观众赞叹。
“ 安逸！好久没有看到铁梅的表演了，这次让我们过足了戏瘾！”重庆的老戏迷们都对沈铁梅的精湛表演都给予了极高的评价。
首次看川剧的魏女士，也瞬间被《李亚仙》圈粉，“刚开始以为是大团圆结局，结果却是出乎意料的悲情，李亚仙的遭遇和感悟，把我看哭了。沈铁梅老师的演艺非常传神，唱腔功底也相当厉害，叹为观止。”
时隔两年多重演《李亚仙》，沈铁梅在接受媒体采访时也非常开心，表示李亚仙是她更偏爱的角色，“演《金子》前，我的角色基本上都是悲苦的，金子和李亚仙这两个角色我都喜欢，但更喜欢李亚仙，因为可以唱得酣畅淋漓”。
沈铁梅也揭秘了剧中的一些小细节，“大家在看《李亚仙》的时候，可以看到我借鉴了话剧里面的一些发饰，但还是用了传统的贴片，很多唱腔在尊重川剧传统的同时，也借鉴了京昆、西洋和民族声乐以及歌剧吐字换气的方法，我相信年轻的观众一定会喜欢”。
记者注意到，相较于之前版本，此次上演的《李亚仙》对灯光和舞美进行了升级，但沈铁梅表示，“我们仍然坚持内容一定要大于形式，即便台上只有13个演员，没有人海战术，仍能让观众通过我们的表演感受到剧情的波澜起伏，中国戏曲不是来看布景的，而是要让观众来看角儿的演出，‘看人带景’”。
在新版中，李亚仙并没有获得美满的结局，而是以悲剧告终，沈铁梅称，之所以这样改动，一方面是因为中国千百年的门第观念造成悲剧的结果显得更真实，另外，这样的处理，使李亚仙的爱情显得更加真挚和无私。
来到现场观剧的国家话剧院原副院长、著名编剧罗大军也称赞这一结局的改动令人震撼，“尤其是‘莫道眼前黑茫茫，心头自有一片光’，让一个风尘女子的悲剧形象，站在了一个人的高度上”。
上游新闻记者 汤皓 摄影 任君
