海上千年书画、计算技术改变的艺术、被“折叠”的夜间思绪、好莱坞演员的艺术创作、林风眠与海派仕女画……
海上书画
地点：上海博物馆东馆
时间：2026.10.1-
上海博物馆东馆二楼的海上书画馆迎来常设展的第四期，通过展出书画文物近70件（组），呈现上海历代书画的人文内涵和学术内涵。本次启幕的展览，半数以上为首次亮相或久未露面的书画精品。
海上千年书画的艺脉与成就，几乎伴随着文人画历史的各个阶段。五代十国时期，上海主域隶属吴越版图，钱俶是第三代吴越国王，展览呈现其行书书法作品，笔力苍劲，书风恬淡，有唐人风度。明代金锐是华亭县七宝镇（今属松江）人，金铉之子，父子三人被誉为吴门画派的重要先驱，他的画作苍劲幽润，有巨然、吴镇的风采。明代华亭（今属松江）人董其昌更是以一己之力影响了其后四百年的书画历史，他官至礼部尚书，其“南北宗论”影响深远。
元代开始，上海成为文人画创作的重镇。从元代《淀湖送别图》到明代《曲水园图》，形象地勾勒出元明以来上海城市人文的迁徙路线图，也恰与明初以降上海地理生态环境，尤其是以黄浦江为主的水系变迁几乎同步。上海与苏州，随着经济地位等因素的变迁，于书画领域发生了既共生一体，又此消彼长的互动关系。
从1843年上海开埠后逐渐发展壮大的“海上画派”，到二十世纪初以上海为中心的洋画运动，再到二十世纪三四十年代蓬勃发展的革命美术、抗战美术，上海始终在全国美术界起着引领作用。值得一提的是，新近“发掘”的明代陆深《行书上海二日游诗二首》册中提到“静安寺”“芦子（浦）”“唐桥”“南溪”“五里桥”“沙头”等古今地名，其范围与今日东方明珠、外滩等市中心城区相合，或许可以从中畅想一场五百年前的上海二日游。
计算万千世界
地点：西岸美术馆
时间：2026.9.24-2027.2.14
跨越75年，探索计算与艺术的万千可能。展览依托蓬皮杜中心馆藏，汇集近180件作品与档案文献，以七个章节串联从20世纪50年代至今的数字创作。从生成艺术、像素美学到网络文化与人工智能，呈现计算技术如何持续改变图像、空间与感知。
计算机艺术的先驱，与万杨、林科、陆扬等中国艺术家的实践在此相遇。在物理、想象与虚拟世界之间，展览邀请观众重新思考：当机器参与创造，我们如何理解人类的想象力？
在展览开幕之际，西岸美术馆携手艺术、设计、科技与学术领域的伙伴，推出开幕季系列活动，包括论坛对谈、表演讲座、AI艺术展映与公众共创等。从AI设计与开源工具，到中国计算历史与电子旧物的新生，邀请公众在互动、交流与实践中，将展览中的探索带入当下的创作现场。
展览同期，在展厅外还有“游戏！万千世界”的活动，近30款复古游戏机，近百款经典游戏，邀请观众回顾游戏机的发展历史，在游戏中感受人与计算、虚拟世界之间的联系。
夜间思绪
地点：Fotografiska影像艺术中心
时间：2026.9.18-2027.1.10
这是艺术家谭英杰在上海的首次重要机构个展，呈现了他围绕图像雕塑、空间装置与影像展开的最新实践。“折叠”是谭英杰创作中最核心的语言。这种方式源于有一次他偶然将一张二维图像对折并立了起来——那一瞬间，图像产生了空间感，也产生了立体的量感，由此开启了他用图像重构雕塑空间的全新创作路径。
在展览中，观众需要运用整个身体去参与观看过程——低头穿越、旋转视角、在曲折的空间里找寻路径。这种身体性的介入，无形中改变了观者认识事物的视角，让人们重新建立起对于图像、空间和眼前事物的认知。
“折叠”还有另外的意味。从搬家迁徙带来的失眠焦虑，到日常琐碎与至亲离世的深层感受，艺术家将现实生活中的重量通通“折叠”进自己的作品中，在虚无与记忆之间，重新诠释对于世界的理解。这也是展览命名为“夜间思绪”的原因之一，艺术家和观者在一个现实之外的感性时刻，通过一种“折叠”的方式，达到某种程度的共情与理解。
同期开启的展览还包括艺术家黄静瑶的“落差”，她从图像的失真与重组出发，探索记忆、城市与摄影媒介之间的张力。
约翰尼·德普：边缘形象
地点：艺仓美术馆
时间：8.15-12.15
约翰尼·德普是美国演员，同时也是一位音乐人和视觉创作者。数十年来，他以极具个人风格的银幕形象为全球观众所熟知。与此同时，他长期进行绘画、素描、文字创作，形成了具有个人辨识度的视觉表达。
本次展览围绕“英雄与偶像”“爱人与缪斯”“最初的阴影”“幻象”以及“面具与分身”五组主题展开，并通过装置与沉浸式空间，将人物、记忆、情感与个人符号等贯穿其创作的线索予以空间化呈现。在展览中，观众一定会注意到反复出现的“兔子人”，这一形象源自他童年时期的梦境，也成为贯穿本次展览的视觉叙事。
值得一提的是，策展人为观众提供了配合展览的音乐歌单，其中有一些是德普亲自参与创作与演绎的，另外一些，则是对他具有重要意义和影响的作品。沉浸于音乐当中，观众可以更好地与艺术家达到深刻的情感共鸣。
林风眠与海派仕女画
地点：上海中国画院美术馆
时间：8.14-11.15
近代上海都市繁盛，商业勃兴，市民审美趣味转变，女性解放思潮迭起，诸家打破雅俗与性别界限，为仕女画注入现代活力，成为中国近现代人物画发展的重要一环。在一众海派画家当中，林风眠以其调和中西艺术的理念，塑造了经典的艺术形象。
本次展览以林风眠作品为重点，汇集清末至近现代海派仕女画作70余件（套），配合展出文献史料、影像视频、老式家具等。展览分“玉帘幽幽”“都市繁繁”“庭院深深”三个板块，以“空间”场景的转换为线索，连接起不同时代的画作，梳理海派仕女画的发展脉络，映照女性形象与社会身份的百年流变。
