作者|郭雅琼
编辑|友 子
2016年6月1日。
在《三体：地球往事》舞台剧上海首演的舞台上，刘慈欣对自己小说的首部改编作品给予了80分的满意评价，称其“有着比科幻片更强烈的科幻感，并且表现出了《三体》小说很深刻的内核。”
时隔3年，《三体II黑暗森林》再次从上海文化广场起航，原著作者刘慈欣也再次为其站台。
“我的期望准确地说确实是很高，希望它超越第一部，但我在电影领域也从事了很多年的工作，我心里清楚，不管是电影、小说还是舞台剧，第二部想要更好要困难很多，所以还是要有一个平和的心态去看待。” 4月12日晚，就在首演开始前的媒体群访中，刘慈欣表达了对这一新作的看法。
《三体2》小说被三体迷公认为是该系列中内核最深刻、故事最精彩同时也是最具想象力的一部，跨越两个世纪的时间广度以及宇宙大战的空间阔度，都意味着其改编难度会进一步增加。
在观剧结束之后，刘慈欣对这部续作依然赞赏有加，认为“改编十分成功，与第一部相比，故事更厚重、底蕴更深长，也真切表达出了末日的压抑和意境。”
粉丝们的热情同样不减。《三体2》舞台剧制作方Lotus Lee未来戏剧创始人李童在开演前透露：“这一轮的上海和北京的演出票房，已经收回了至少二分之一以上的投入成本，这个其实在国内的舞台剧市场，还是挺不容易的。”
也不介意被误读
3年前第一部《三体》舞台剧问世以后，无人机以及多媒体的运用赢得了不少观众的赞叹，使其在接下来的3年时间里连续走完了多轮国内巡演，足迹踏遍30多个城市。
但舞台剧对于原著的改编尤其是对主要人物诸如伊文斯、杨卫宁的角色变动也在粉丝群中引起了一定的争议。
也因此，此次《三体2》舞台剧对原著的改编成为焦点。
不过身为舞台剧监制的刘慈欣却明确表示，并不看重创作团队是否重视原著， “恰恰相反，我认为一个科幻作品改编，你要特别忠于原著的话，很大可能是失败的。因为小说是文字形式，舞台剧是舞台艺术，影视作品则是画面呈现，这是完全不同的三种艺术形式，不改编，纯粹为了忠于原著而去忠于原著，这是错误的。”
他以春节档影片《流浪地球》为例，认为这部电影与原著小说相比改动其实相当大，但事实证明只要改编得当，依然可以赢得观众的认可。
而当被问及是否介意自己的小说被改编作品误读，这位雨果奖获奖作家的回答更是坦然——
“我不介意被误读，实际上整个文学作品的欣赏过程就是一个被误读的过程。现在的读者从我的作品中解读出来的这些东西，坦率地说大部分我在创作中根本就没有想过。所以说误读不重要，关键是好看，能带给人们美的享受，带给人们震撼。你误读到什么方向，只要你从这个方向得到从一个艺术作品里能得到的东西，那就可以了。”
或许正是因为这份坦然，与《流浪地球》一样，身为监制的刘慈欣并未对舞台剧的创作加以干涉，不管是前期筹备、剧本创作还是制作层面，双方基本没有太多交流。
“我觉得大刘对我们最大的支持就在于他从来不干涉创作。”出品人李童告诉数娱梦工厂。
刘慈欣也直言，“我是觉得小说和舞台剧是完全不同的两种艺术形式，原作者最好的做法就是不要去干涉创作人的创作自由，因为你自己并不懂这个舞台剧对吧？那你到了剧组里面，你说你说一句话，人家是听还是不听啊，所以说应该保留创作者最大的创作自由。”
但市场考量在所难免
尽管原作者对于舞台剧的改编有着极大的包容，但粉丝们对作品的既有认知却不得不考虑。
或许是为了避免再次发生与前作类似的争议，《三体2》舞台剧对原著的还原度有了更进一步的提升。用刘慈欣的话来说，“比第一部更忠于原著，几乎就是按照原著的故事来拍的。”
从杨冬墓前罗辑与叶文洁关于宇宙社会学公理的对话开始，到罗辑遇刺、面壁计划产生、CTO组织的破壁人计划相继成功、水滴大战等，舞台剧皆有展现。
最大的改动则是基于篇幅的挑战，主创们并未将《三体2》完整的故事搬上舞台。在水滴大战结束，罗辑被奉为“救世主”并坠落冰湖发出那声“面壁者罗辑，我是你的破壁人”宣言之后，故事戛然而止。
“我们原本希望能够完整去呈现《三体》的第二部小说，但后来发现需要三个半小时，对于普通观众而言观剧体验肯定会受影响，所以做了一些取舍和牺牲，将整个舞台剧控制在两个半小时之内。包括雪地工程、罗辑和智子的对话等，我们会放到下一部《死神永生》里面去讲。”李童说。
尽管如此，《三体》小说丰富的体量对于舞台剧来说难度还是太大了。为了呈现更多的场景以及更清晰的故事，过于频繁的换幕依然在一定程度上影响到了观剧体验。
不过国际团队在舞美设计、演员肢体语言调教以及整体氛围塑造等方面确实给包括刘慈欣在内的观众留下了深刻印象。
“这一部让我印象最深刻的是，它把原著中非常核心的意境，那种末日的压抑感以及整个人类面临灭顶之灾的那种感觉很完美地表现出来了。”在看完当晚的上海首演之后，刘慈欣感叹。
水滴大战的3D场景、罗辑揭示黑暗森林法则以及坠湖的场景，都让刘慈欣印象深刻。罗辑在未来世界遇刺时机器人美女的生动演绎，也让现场响起笑声。
另外，三体游戏中破壁人传统京剧的扮相和腔调，也使小说中本就无比诡异的游戏场景更加荒诞另类，难以琢磨。
“菲立普导演觉得这是一个不伦不类的三体游戏世界，所以想把京剧这样一个中国元素融入其中，包括也有一些夸张的创意想法，这是西方导演的创意，我觉得挺好，后来的观众反馈也证明这样的创意选择是对的。”李童说。
作为包含了水滴大战的第二部舞台剧，此次制作方对于舞台特效的重视度再上台阶，邀请了波兰舞台特效公司Platige Image Studio，为后半场的末日大战制作了需要佩戴3D眼镜观看的三维虚拟场景。
除了《三体》小说的粉丝，李童想要吸引的，还有对黑科技、舞台新技术感兴趣的观众。
在刘慈欣看来，《三体2》舞台剧在特效的运用和比例上较之第一部更为成熟：“此次《黑暗森林》的舞台特效和第一部差别很大，更注重于把它的特效服务于作品想要表现的境界和氛围，不像第一部有时候好像是为了特效而特效。”
围绕着《三体》的舞台剧已经接连上演，但《三体》电影依然无声无息。面对数娱梦工厂对于电影项目进展的提问，刘慈欣表示，我肯定希望电影尽快与大家见面，“但这个问题不能问我，得问制片方”。
