你可能不知道，
中国人自己的奢侈品能有多惊艳。
01
在知乎上有一个问题：
中国作为奢侈品消费大国，
为什么没有自己的奢侈品？
底下有一个回答令我印象深刻：
中国不是没有奢侈品品牌，
而是中国奢侈品的价值观不同。
提起奢侈品，
很多人想到的是：
爱某仕的限量套装，
香某奈的高级定制。
但说起高级定制，
你知道中国云锦吗？
用的都是真圆金线、上等桑蚕丝。
它是纯手工织作，
需要两名师傅配合，
一天也只能织五厘米。
“翡翠黄金缕，织成帝王衣”，
有着1600年历史的云锦，
那才是属于中国的高级定制。
如果你说“奢侈品”，
你知道缂丝吗？
2021年，一件清乾隆年间传世缂丝，
拍出了2.415亿的天价,
相当于每平方厘米4457.5元。
“一寸缂丝一寸金”，
这才是真正的顶奢啊。
中国不是没有奢侈品，
而是中国的奢侈品，
从不贵在某个品牌或者某个logo。
而是贵在：
千年历史的沉淀；
百年文化的积累；
世代工艺的传承；
吾辈坚守的态度。
02
很多人盲目追捧国外的奢侈品，
盲目崇拜国外的某某文化，
却忘了中国的非遗文化已经足够绚烂和精彩。
比如拉花技艺。
很多人追捧国外的咖啡拉花技术，
崇拜国外某某咖啡拉花大师，
却不知我们中国的“拉花技术”已经传承了千年。
比如《梦华录》中所展示的“中式茶文化”：
炙茶、碾茶，候汤、注汤、击拂、分茶……
一身素衣，翩翩起舞，
转身用茶水泡沫研墨，
用清水在杯中作画勾勒。
一幅栩栩如生的汤纹出现，
引得大众赞叹不已。
很多人以为拉花起源于西方的咖啡，
但其实中国早在宋朝，
就出现点茶和茶百戏文化。
“白乳浮盏面，如疏星澹月。”
杯中的艺术，
我们已经玩了几千年。
03
前不久，我在网上看到一篇帖子，
一位在日的中国留学生，
去参加日本的花火大会。
身边一个日本女生，
满脸自豪地问了她一句：
“你们中国有这样美丽的烟火吗？”
先不说火药是中国古代的四大发明之一，
烟花爆竹的发明也可以追溯到，
1400年前的唐朝，
李畋为了驱除邪祟。
自宋代以来，湖南浏阳可谓“十家九爆”。
烟花燃爆，是一场视觉盛宴，
但中国的非遗烟火艺术，
经过几千年传承，
早已不再只追求单纯的美学。
如果你看过花了21年搭建的《天梯》，
如果看过纪念袁隆平爷爷的《禾下乘凉梦》，
你就明白中国现代烟花的浪漫，
是历史、是故事、是底蕴。
是用转瞬即逝的艺术，
制造经久不息的韵味。
04
我曾与美国的朋友聊天，
每当谈到历史事件的时候，
他们总是显得很茫然。
尤其是聊到三、四百年前的史事，
他们基本没有任何概念。
因为他们国家的历史，
只有短短两百余年。
与那些跨越千年的故事相比，
似乎只是一段浅尝即止的序章。
所以，那些100多年历史的品牌，
足以让他们骄傲。
那200多年的文化，
已经被当作珍宝。
你让他们怎么理解，
传承几百上千年的非遗技艺，
到底有多难得？
一代又一代人的坚守，
到底有多不易？
05
“东风夜放花千树，
更吹落，星如雨。”
辛弃疾的这首词，
描绘的就是千年传承的东方式浪漫
——确山打铁花。
1600度的铁水融化，
打花者赤裸上身将其打高打散，
才能制造出万千星光坠落的梦幻画面。
这项非遗起源于北宋，
但因为极具危险性，
一度陷入失传。
1980年杨建军为了将技艺传承，
找到70多岁的老铁匠李万发，
8年后，中断26年的确山铁花重新面世。
他心中有自己的执念，
那就是：这项技艺绝不能就此断去。
在最艰难的那几年，
有国外公司花几百万，
想买断这项文化技艺，
但他绝不愿将中国文化拱手让人。
去年一个女孩，
成为了千年来第一个打铁花的女性。
一开始没人相信她能坚持，
但从打石头开始到打沙、打水，
从拜师学艺到组建女子打铁花队。
浑身都是铁水的烫伤，
但她坚持用热爱和勇气，
将这中国人的极致浪漫传到世界各地。
这个视频有3亿多的观看量，
让更多人了解了这一非遗文化。
她始终相信：
铁花能冲破漆黑的夜空，
流传千年的非遗文化，
也一定能在岁月的长河里长久绽放。
06
“一求风调雨顺，二求合境平安。”
今年春节，火了福建的游神文化。
这是一个传承千年的非遗民俗文化，
一般由村民自发组织，
伴随锣鼓鞭炮，
请出神明巡境、巡村。
早在唐朝，中国就有游神文化。
走过千年，如今越来越多的90后、00后，
出现在游神队伍中。
在郑国良的儿时记忆里，
从小就要跟在父亲身边组织游神。
从游神之前的掷圣杯仪式，
到在队伍中敲锣打鼓、抗龙旗，
再到成为神明的扮演者，
他已从父亲的手中接过大旗，
成为这一非遗文化的传承者。
他的“游神社”现在有30多个人，
大部分都是00后。
在福建，像他们一样的“社”还有很多。
一个宗族，千千万万个家庭，
世世代代的传承，
那是老祖宗留下的文化遗产，
也是一种文化传承的责任。
只有当艺术不再被束之高阁，
这些古老的文化遗产，
才能火起来、活起来，
才能长长久久、世世代代传播。
07
“对酒当歌，人生几何。”
在中国历史文化里，
酒文化也始终扮演着重要的角色。
而为了传承中国的酿酒技艺，
也有世世代代的“酒业世家”在坚守着。
自从公元1324年郭怀玉创制甘醇曲，
泸州老窖酒传统酿制技艺，
就以师徒相承、口传心授的方式不断传承。
如今该技艺历经24代传人，
已经走过700年的风雨历程。
700，这不是一个轻飘飘的数字。
对于人类历史而言，
700年能承载无数故事和记忆，
见证人类文明的兴衰更迭。
对于泸州老窖而言，
700年不仅仅是时间的积累，
更是一种文化、一种信仰、
一份责任与担当。
在这漫长的岁月里，
世界历经了无数战乱、疾病、意外，
品牌也一样经历了时代、环境的变迁。
但泸州老窖的匠人精神，却从未改变。
如今走进泸州老窖的酿酒车间，
会看到新一代酿酒师正潜心学习。
老师傅们会告诉他们，
如何拌糠、上甑；如何蒸馏、拌曲…
他们是新一代的技艺传承者，
更肩负起下一个700年传承的使命。
这不仅是白酒酿造技艺的延续，
更是中国千年酒文化的具象体现。
08
6月8日是2024年文化和自然遗产日。
为什么中华民族能在几千年的历史长河中，
生生不息、薪火相传？
因为我们的历史，
我们珍贵的文化，
正因各种各样的传承，
而变得“活”起来。
更因为在我们的文化背后，
有无数个像泸州老窖一样的“中国世家”。
他们可能是手工艺人，
可能是农民，也可能是商人……
但在这个浮躁的世界，
他们仍在默默坚守，
他们仍把传承当作一种使命，
才有了今天积淀千百年的非遗文化。
但文化的传承，
需要每一个人的努力，
更需要每一个人去看见。
不要只知道巴黎世家，
我们中国多的是世家。
不必盲目向外看，多向内看，
我们有五千年壮阔的历史，
我们自己的非遗文化已经足够灿烂。
冲在前面的人，
他们在做这个时代的“手艺人”，
而我们要做好他们背后的“守艺人”！
