年轻音乐人开始自救了？_

新音乐产业观察原创文章，未经授权谢绝转载

作者｜朱力克

今天，一封给所有音乐人的公开信被众多厂牌与音乐人传播转载。公开信里倡导“Musicians help musicians”，提出音乐人之间共享资源，为年轻原创音乐人提供真实的帮助。发起方正是年轻音乐人的聚集地：B站。

近年来，互联网上的各种音乐人扶持计划层出不穷，成为独立音乐人崭露头角的必经之路，也成为平台间原创内容竞争的必要手段。而在平台之外，越来越多的音乐人开始推动自发的互助计划。尤其曾经三年的特殊情况，让很多音乐人失去了原本就不多的工作机会。痛仰乐队推出“后浪计划”、不显名基金会发布资助计划……一批音乐人选择向处于困难中的同行伸出援手。

相比于平台对资金、流量、舞台等资源的承诺，这些音乐人互助计划可能没有那么雄厚的资源实力，更多的是对同行的惺惺相惜。他们更善于发现那些隐秘但又有才华的原创音乐人，成为平台扶持之外重要的补充力量。

这一次，B站把音乐人互助引入平台的原创扶持计划中来，促成音乐人之间分享资源，互通有无，B站则作为发起方提供价值500万的创作基金。这种新的尝试，是否会让已成定式的音乐人扶持计划，展现出新的活力？

为同行充当一把绿叶

“音乐永远需要新鲜血液的加入……让我们充当一把绿叶，为汹涌的后浪扬起风帆，增添新的勇气和爱。”《后浪》首张合辑的文案中这样写道。到2024年，始于痛仰工作室的“后浪计划”已踏入第四个年头。

2021年春天，痛仰工作室提出，将用巡演利润支持演出场地和当地的音乐人。此外，工作室还将为入选音乐人发行合辑，举办线下专场演出等等。在过去的三年里，痛仰工作室已先后推出了三张精选合辑，与几十组年轻的音乐人碰撞出属于这个时代的声音。

差不多同一时期，不显名基金会发布公开信，向同行伸出友善之手。公开信提出，“中国非主流音乐一直以来都是严重的金字塔结构——极少数人涝死，大多数人旱死”，基金会的目标是跳出熟人圈子，面向更多“优秀的、隐秘的、更需要帮助的音乐家”。

基金会资助的目标是全职从事非主流音乐且生活困难的年轻人，包括调音、灯光等相关职业，并提出现在和将来都无需音乐家的任何回报，“如果非要有，则希望有能力之后也帮助他人”。

除了这些直接的资助之外，其他音乐人也曾以各种形式的努力来帮助潜藏在民间的同行们。像民谣歌手小河早在2018年就和团队开启了“寻谣计划”，寻找会唱童谣的当地老人，举办现场音乐会，把好的童谣推广给城市里的年轻人和孩子们。

也有音乐人选择在提供个人资源的同时，借助平台的渠道，挖掘、传播好音乐。像调侃为“史上最穷音乐大赛”的B站“图一乐原创音乐大赛”，就是由音乐人LKS自掏腰包创办的比赛，但无论是评委还是参赛选手，都呈现着极高的专业度。

4个月内，投稿作品超17000首，在包括陶喆、汪苏泷、许飞、Alan Walker、刘柏辛等在内的20位专业终审评委，1万多位UP主、十几万投票用户的参与下，评选出20首获奖作品。

如今，B站从平台角度再次发起音乐人互助计划，号召音乐人之间连结成长期的网络，分享经验和机会。

为扶持增添新的审美视野

此次B站2024年的新世代音乐人计划·原创季，尝试融合平台扶持和音乐人互助两种模式的优点。明星音乐人、战略合作伙伴、乐评人、厂牌参与作品筛选，为音乐人分享资源，平台则以辅助身份，投入500万创作基金以及相应的支持。

B站的公开信提到，希望这次不是单向的、自上而下的扶持，而是基于音乐人真实所需而提供的支持，选择、决定权完全交给音乐人自己。

如何满足音乐人在生存和创作上的需要，是行业由来已久的问题。如今，每年都会有众多新的扶持计划诞生。音乐人投稿，平台以某种形式进行筛选后加以包装并宣推，再辅以发行、演出等其他支持，从中筛选出获得市场认可的作品和音乐人，成为各类音乐人扶持计划的基本配置。

这一模式，和从前的唱片公司签约歌手，培养新人的机制非常类似。唱片公司签约包装新人，为新人做企划、制作专辑，做宣传和发行，让新人通过大众媒体曝光，作品被乐迷收听、购买、喜爱，最终形成受众群体。而新人的歌曲版权及其他商业权益，归属于公司。只不过和传统唱片公司相比，音乐平台能提供的流量、渠道和各种资源更丰富。

但随着流量内卷，内容生产活力空前，平台的扶持计划终究只能惠及少数拥有流量的音乐人和作品。对大部分没有粉丝基础的独立音乐人，缺乏流量和关注度反而影响到他们的作品变现。平台方的支持成本也日益增加，而且面临着在市场和流量中间把握平衡的问题。

此外，平台更要考虑到如何在短期激励之后，帮助音乐人持续创造和发展，避免昙花一现。因此，围绕音乐人的培训、辅助等其他相关服务也逐渐添加到扶持计划中。但由平台承担产业链条上各环节的扶持，显然也是很重的负担。

音乐人互助计划凭借灵活性和纯粹的艺术导向，一定程度上成为平台音乐人扶持计划的补充，增加了新的审美视野。相比起来，音乐人之间更看重音乐的质量和创作的多样性，更注重非功利的、自我表达的作品，也更理解同行之间的需求，更有助于带动音乐风格的多元化发展。

尝试将两种模式的优点结合，是对以往音乐人扶持计划的升级换代，相信也能激发出更多有独特创造力的作品。

为音乐人增添新的勇气和爱

由B站发起“Musicians help musicians”并不意外。B站本身以UP主为主导的思路，与音乐人互助的思路完全契合。它的多元氛围和圈层属性，让它可以在市场和流量之间取得相对平衡。既给音乐人的自我表达留下了充分的空间，也为作品走向更大市场保留了可能。

不论是两年前从说唱这一流派打入年轻音乐受众，还是2023年针对站内超过45%的女性创作者开启“女生季”，都是从细分人群着眼并深挖。B站从每一位UP主和他们背后的小圈层入手，俘获一批有归属感和自豪感的核心受众。

专业的原创音乐人、活跃的社区用户、持续的扶持举措，在B站形成了共生共荣的关系。从扩音计划、新世代音乐人计划、声音速写等等活动，再到自制音综《说唱新世代》、聚焦原创音乐的《我的音乐你听吗》、立足校园市场的《爱唱歌的大学生》女生季，B站不断从流量、资源、资金等层面扶持音乐人、推广优质音乐作品，也为大家提供口碑出圈的机会。