生命是这个世界最伟大的创造，植物依靠阳光、雨水和土壤生长，动物也有不同的外形和形象，庞大又充满秩序感的世界，仿佛被设定好一样，缺少任何一环都无法延续下去。
对于生命的探索，一直是人类永恒不变的主题，我们迫切的想要探寻，生命从什么时候诞生，又会在什么时刻结束。哲学家、诗人，以及艺术家都将生命作为首选的创作主题，每个人都用他们的方式，去诠释生命的神奇。
出生于1976年，来自波兰科祖楚夫的超现实画家托马斯·艾伦·科佩拉，就用丰富的想象力，描绘出以生命和人性为主题的绘画作品，每一幅超现实画作，都流露出人类与植物、动物以及周围世界的密切联系。
在托马斯·艾伦·科佩拉的童年时期，就展露出在艺术创作上的天赋，在弗罗茨瓦夫科技大学获得了建筑工程学位后，他才逐渐开启他的艺术之路。作为一位成熟的油画家，他的绘画技术毋庸置疑，很多人在看到他的超现实作品后，都会误认为是一幅由数字制作的插画作品，由此可见这位超现实画家对于细节的专注以及对于色彩的掌握。
绘画技巧相对于超现实绘画来说，并不是决定性因素，真正决定一幅超现实绘画优劣的是画作呈现的效果，也就是它所包含的信息以及呈现出来想象力。灵感对于每一位超现实画家来说都格外重要，对于灵感来源，托马斯·艾伦·科佩拉也做过简单讲述，他说：“灵感往往在不经意间出现，很多想法来源于我的妻子，我们喜欢坐在一起聊天，一聊就是几个小时，有时候聊天的内容就会成为启发创作的灵感，很多时候，在绘制一幅画作的时候，就已经开始对于下一幅画作的构思了。”
托马斯·艾伦·科佩拉在绘制超现实绘画时，还有一个有趣的特点，那就是他几乎不会绘制草图，每当灵感诞生的时候，他会直接在画布上绘画，没有草图的影响，画作往往会从一个主题，跳转到另外一个场景，这种变化对于托马斯·艾伦·科佩拉来说十分自然，他喜欢这种变化，就像生命一样充满了无常。
水、火、土、云和雪这些自然元素，常常出现在托马斯·艾伦·科佩拉的超现实作品中，这些自然元素的融入，让作品充满了力量感，有关于诞生的描绘，也有关于消亡的陈述。
创作这些以生命为主题的超现实绘画，托马斯·艾伦·科佩拉希望通过这些作品，吸引观众的注意力，让观众在画作中感受到心灵上的宁静、沉思和反思，接下来，就让我们一起来欣赏一下这组精彩的超现实画作吧。
