我们并不需要歌颂苦难，不过苦难往往造就美丽。越是生活困苦的人，越能体会到人生的真谛，当他们有合适的机会时，就会爆发出常人意想不到的能量。
艺术创作者很喜欢将自己对于生活的看法融入到作品中，可是，大多数艺术家绞尽脑汁制作出来的作品，在真正经历过苦难，品尝过世间冷暖的人眼中，也只是无病呻吟罢了。
艺术创作是一件十分矛盾的事，它既需要我们拥有足够的资金来支持创作，又需要我们有足够凄惨的经历来丰富作品。其实，在艺术领域，生活不幸的人有很多，来自伊斯坦布尔的纹身师瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼就是其中之一。
作为纹身师，瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼的作品具有十分鲜明的个人风格，在他的纹身作品中，往往拥有精细的线条，加之鲜艳的大色块背景，前后图案均可以独立成为一幅作品，而这位纹身师却将其结合起来，仿佛向人们展示：一个是梦想，一个是现实；一个是妄想，另一个是希望。
形成这种独特的纹身风格，原因还是源自瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼的童年经历，在他的童年生活中，一直遭受不幸和贫穷困扰，家庭中的暴力与忽视，让他感到十分绝望，在这个时候，他的姑妈给予了他一丝关爱，并教会他拿起画笔来绘画。于是，绘画成为一种宣泄方式，可以让他将家庭中受到的伤害释放出去。
遗憾的是，这个世界唯一关爱他的姑妈早逝，在16岁的时候，随着姑妈的离世，伤心的瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼也离开了家，开始一个人在土耳其谋生。在那里他开始接触纹身，并对纹身的兴趣不断增长。经过不断的研究，他渐渐成长为一位纹身师，并形成了自己的纹身风格。
没有人知道，这些精美的纹身作品，包含着瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼不幸的过去，在这些作品中，“透明”的背景，象征着自己小时候遭遇的不幸，却依旧对生活抱有希望。
这些独特的纹身作品，在短时间内就受到很多人的欢迎，也引来许多纹身师的模仿，可是没有人能描绘出瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼给人呈现出来的感觉。
风格可以模仿，可是人生经历无法复制，瓦西夫·丹尼尔·卡赫拉曼将自己的人生经历融入到作品中，这或许就是其他纹身师无法模仿的原因所在。接下来，就让我们一起来欣赏一下这组独特的纹身作品吧。
