用当代的视角去寻找和讲述传统东方审美的传承脉络，是我们近几年一直在实践的事情。前年，我们讲述了明式家具与审美的传承与创新；去年，我们沿着梁思成、林徽因的“营造之路”，在山西寻访东方古建筑。而听闻南国中山，有一座新揭幕的传统木作陈列馆，梳理展示了木作与中国古代家具的文化发展史，4000多册王世襄先生的藏书、梁、林的“营造”手稿、藏家黄定中先生收藏的罕见的古代坐具……便难掩兴奋，想要一趟究竟。
令人好奇的，除了一睹老家具的珍贵遗存与风采，一品会玩、懂行的资深藏家与物心神交汇的故事；更渴望的是，从线条、形制、纹样、结构背后，触摸到一些勾连出过去与当下的精神与审美内核，毕竟在“中式”审美的热浪回潮中，正是这些无惧时间、共情、普世的连接，才让它们看起来不再古老和遥远，迈着轻快的步伐，向我们走过来。
一切因木头而起。自古以来，中国人便爱木头，仿佛DNA里就与它亲近，作为一种天然材料，木头的“木性”，以及由它所构造的家具、古建筑的文化“骨性”，都在某种程度上映衬出中国人崇尚天人合一、敬重自然，讲究于自然和谐相处的价值观与处世哲学。从明清文人到近代知识分子、藏家，每一位迷恋古代家具的人，似乎都是《桃花源记》中那位渔人，乐不思返。而打造这座陈列馆的馆长区锦泽与他的父亲区胜春，便也是这样的渔人。
区锦泽是80后，出生于木作之家，如今他带着新一代藏家的创新角度，对老家具的多元思考，大家都亲切称呼他为小区馆长。
展厅里陈列的各式坐具背板，椅背有使用一整板做成S形、C形，也有采用边框镶板做法，雕有图案，美观大方。
陈列馆里展示的不同坐具的部件，让人可以一目了然这些老家具的构成和形制特征。
楠木制三弯腿，原本是有束腰矮供桌的腿足，上端出榫，肩部浮雕兽吞口，足端向外翻转花叶和卷珠。
展厅里陈列的一张清代髹漆拔步床，采集自苏州。
得益于父亲的木匠背景和40年的古代家具的收购、鉴别和修复经历，让区锦泽在成长环境中，便能直观“上手摸，拆开看，真实地了解一件好家具是怎么回事！”这种真切的体验，让他不仅领略到中式传统家具的形制之美，也对隐藏在其背后的工匠精神，古人的生活智慧而着迷。他希望分享传递这份美好，于是从2018年起，筹建区氏传统木作陈列馆，历经五年，终于落成。
一件清代的柏木冰箱。
为了让观众更直观地了解官帽椅的榫卯结构，陈列馆采取了分解的展示方式。
清代大漆镶嵌八仙桌局部，清晚期地方重视装饰的做法，镶嵌的材料有兽骨、料器等材质。
清代的有束腰黑漆描金六方桌，此桌是六方桌的一半，两张可以拼成一张六方桌，清人绘《丽美图》中有一例相似。桌子通体髹黑漆，束腰和牙板雕刻卷草和花卉图案，并贴金装饰。
经典的古代灯挂椅。
木作馆的陈列相当专业，灯光、格局、叙事线索，都不输大型的公共博物馆。一层以历史和文化视角展开，370多件（套）文物以专题形式讲述了中国古代家具的历史文化和发展面貌。
区馆长从拍卖会斩获的王世襄先生的书房藏书，后为了复原书房的样貌，又添置了这张明式大案。
二层展厅则重点呈现与中国古代家具研究相关的实证与文献，包括王世襄书房藏书，以及梁思成和林徽因等研究学者的书稿和绘稿。复原的“王世襄书房”堪称镇馆之宝，这是可遇不可求的一段拍卖缘分。
王世襄先生的经典著作《明式家具珍赏》。
2019年春，中国嘉德“玩物适情——名家收藏集珍”专场将“王世襄袁荃猷藏书十柜”整体拍出，这是首次近现代名人书房图书整体拍卖。王世襄先生的4000余册，置于10个原装旧书柜中，多为20世纪后半叶所出版，以文物、历史相关者为大宗，余者五花八门，不乏一些绝版、罕见的出版物，还有几本传奇小说类的闲书，生动折射出王世襄先生的生活。书页上，常见手写的标注，既有学术问题注脚，又有日常琐事闲签，更有数百计扉页赠书题签，涉启功、黄苗子等近百位中外学界名人。
清中期的平切头灯挂椅，产地江苏，椅子用闽地出产鸡翅木制成，色泽偏黄褐，纹理粲然。椅子靠背不高。搭脑弧线柔婉，中部向上弯曲，然后向两边逐渐收细至末端微微上翘，端头平切做硬被面。后腿上截向上逐渐收细并向后仰。靠背板三弯，曲线柔婉，光素无文，底部锼挖壶门形亮脚，这让椅子看上去既稳重又灵巧可爱。
一件明末清初的素背板四出头官帽椅的局部，皮壳呈现出自然的深浅变化，扶手下不设联帮棍，扶手从后往前逐渐由粗收细，如蛇蜿蜒，末端加粗削成鳝鱼头。
清晚期的双层扶手式躺椅，材质酸枝木，椅子的造型特殊，可坐可仰，椅前可伸缩部分延展后，可以让人的腿足平放满足多种躺靠姿势。
“上座——留余斋藏中国古代坐具展”在区氏传统木作陈列馆开馆的同时拉开帷幕，展品来源于中国古代家具收藏家黄定中先生的私人收藏，近50件在其“留余斋”中珍藏的各种风格、各种材质的到代成熟椅具，奇趣别款的民间椅具。
黄定中与区氏传统木作陈列馆馆长区锦泽。
向来低调的黄定中先生，难得与我们在木作馆的楼顶花园相谈。他常年与古董、老家具、器物相伴，又将滋养转化成能量与灵感，用到建筑、设计与视觉工作上。对他来说，收藏与做设计，早已在心中融为一脉，“他们以为我在玩，其实我在工作。”
展馆里陈列着一件残缺的坐具，颇有一种雕塑美感。
明末清初的高靠背南官帽椅，材质为黄花梨。此椅搭脑不同寻常，用料宽厚，搭脑中部削出斜坡做靠枕，向后延伸，比常见的类似搭脑要高出一截，更妙的是顶部位置兜转向后斫出唇口，与搭脑整体的厚实构成一种互相映衬的关系，达到一种别开生面的视觉平衡。
古代坐具中常见的藤编坐面。
“留余斋”的堂号，也来自于他起初被明式家具打动的时刻。“中国哲学提倡刚刚好才是好，凡事留有余地。第一次看到明式家具的时候很感动，现在回想，它所体现的克制、内敛的气质，就是留余。”
明末清初的直后背交椅，产地山西，材质为楠木。交椅分口靠背和直后背两种，直后背交椅在晚明《三才图会》中也称之为折叠椅。
这把五代至辽的靠背椅，可谓中国早期古代坐具实证之一，对于研究中国早期家具的工艺有着重要价值，材质为红豆杉。
多年来，他痴迷于收藏坐具，对他来说，每一个地方都在变化的椅子是有生命的，而老家具更是携带着故事和时间的信息。他曾在2009年出版的《留余斋藏明清家具》中写过一篇关于古代家具皮壳的文章， 提出古代家具皮壳是有独特审美价值的，呼吁保存古家具原皮壳。
“每一个时代都有它的局限性，当年明式家具的受众是西方顶尖的收藏家，他们都要求古代家具干干净净地放在家里使用性收藏，这一观念也影响至今。当然，应该承认市场上已经洗了皮的回流家具也是真的假不了、美的丑不了的古董家具，也值得爱好者们收藏。”
清末至民国时期的曲形扶手椅，近现代融合本土和外来风格的家具并不罕见，一般有着明显的“殖民地文化”印迹，但这张椅子则体现出木工的自信和自足，还有非凡的创造力。
椅圈三接，扁方，形似中国古代的曲凭几，椅圈可以作为靠背和扶手使用。有三根椅腿上下贯通，一木连做。管脚枨为方材，有扶手的两侧枨子较之其它两面略高。椅子某些处理手法比较少见：如腿足上截没有收分，上下一般粗细；椅盘下的腿足越往下越细；椅盘的边抹在腿足上出榫。
清中期的三攒背板圈椅，椅背分三截攒成，都有雕饰，雕工精湛。上截镂空雕凤穿牡丹长方形图案；中截镂空，福（蝠）从天降长方形图案，从这雕刻的内容来看，椅子可能是为家中女性长辈定制的坐具；下截挖壶门形亮脚，壶门中间雕一朵细巧的分心花，壶门两侧向下出尖作花芽，意似深山空谷中的蕙草。
明末清初的背板雕螭龙纹圈椅，椅子用料壮硕。椅圈三接，各部分用楔钉榫结合。靠背板雕刻苍龙教子，两条螭龙一上一下，俯仰顾盼。背板底部锼挖壶门式亮脚，两侧雕云纹，沿边起阳线。
不过要让他挑选这次展出的坐具中最喜欢的几件，可是为难了他，他笑着说，这是太难的事情，每一件都是珍爱的“宝贝”:“一说一问，很多张美妙的椅子都在我眼前出现，怕我不选它，算了，我都很喜欢好了！”
摄影 ｜ 贾睿
策划、撰文 ｜ 余雯婷
编辑 ｜ 困小
