5月17日，由杨世彭编剧、导演，赖声川担纲艺术总监、丁乃筝任创意总监的舞台剧《张爱玲的最后一夜》将在上海上剧场上演。该剧以“诵读剧场”（Readers Theatre）的形式表演，呈现一场感性且超现实的戏剧体验。琼瑶剧“泪眼女王”刘雪华将在其中饰演晚年张爱玲。
在舞台剧《张爱玲的最后一夜》中，七位演员将分饰二十几个人物，细述张爱玲作品《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》《金锁记》等作品精彩的人物及片段，呈现一场跨越现实与虚构的戏剧飨宴。
在张爱玲情感丰沛的岁月中，每一段情感都是她生命的一部分。观众将随剧进入一场穿越魔幻、虚实交错的时空。张爱玲将和她笔下的角色开启一场场心灵对话。透过与他们之间的对话，观众被带入她的迷宫，探索张爱玲对内在自我的反复挖掘，进入一场弗洛伊德式的自我解析，感受她的情爱、失落、欢笑，以及潜在的涌动。
日前，剧组在上海举行新闻发布会，编剧、导演杨世彭，监制丁乃竺，演员代表刘雪华、张静之、窦进、牛婷婷和杨易等共同出席。刘雪华接受了羊城晚报记者独家专访。
谈角色：我和张爱玲太像了
今年88岁高龄的导演杨世彭，给观众留下深刻印象的经典作品包括和金士杰合作的《最后14 堂星期二的课》：“1990年代我就在台湾见过刘雪华，当时就被她惊艳，这次合作更是觉得很光荣，每次排练完，我就只说好！”刘雪华在一旁连连谦虚地说：“他只是为了安慰和鼓励我，只有我自己知道，我还是有点心虚，在台上还是很紧张。”
在舞台剧《张爱玲的最后一夜》中，七位演员将分饰二十几个人物，细述张爱玲作品《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》《金锁记》等作品精彩的人物及片段，呈现一场跨越现实与虚构之间的戏剧飨宴。刘雪华在其中饰演晚年张爱玲。
几个月前，上剧场CEO丁乃竺找到刘雪华，希望能请她出演。刘雪华一听是关于张爱玲的舞台剧，直接就拒绝了。丁乃竺不放弃，继续邀她见面。“我的声音比较低沉，大声一些又感觉像在朗诵，肢体也不适合演舞台剧。后来丁乃竺对我说，演75岁的张爱玲正好，让我先回去看了剧本再说。”刘雪华回忆最初接触到这部舞台剧，完全是被剧本所感动。
刘雪华直言：“张爱玲这个角色和我太像了，好像我完全懂她。我非常懂她的洒脱、无奈，但同时又很看得开。戏里面有很多细节，包括恋爱，对某些人的态度，生活习惯等等，都让我觉得自己和张爱玲很像，她不喜欢交际，我也一样，我很少朋友，但好朋友都是很多年的老友。我从来不会出去喝咖啡，和朋友聊天；也不会打字，和人聊微信；在台湾时喜欢和朋友打麻将，大家很安静，一句话也不说。”
“我的人生观就是恋爱没有对错，只有爱或者不爱。”直到现在年过花甲，刘雪华仍然认为恋爱最重要，“每个女人都有少女心，只是有人不说而已。”
生活中，刘雪华直言自己没有生活能力：“我从小到大不认识路，在上海定居多年，出去吃饭的次数不超过十次。生活非常简单，在家看电视、吃饭、遛狗、睡觉。就连遛狗我也只会固定的线路，可能狗狗也怕我迷路。”
谈性格：演苦情戏很好玩，但我绝不楚楚可怜
从早期琼瑶剧的“泪眼女王”，到十年前大爆剧《甄嬛传》中赚尽观众眼泪的“太后”，刘雪华在她演艺生涯的每个阶段，都为观众贡献了许多难忘的人物形象。刘雪华说：“我和琼瑶笔下的角色完全不一样，我个性很坚强，绝对不是楚楚可怜的人。但我和这些角色的爱情观是一样的，会爱得死去活来，刻骨铭心。”
有年轻演员来向刘雪华讨教，如何“三秒流泪”，她却用段子逗他们笑得流泪。她也经常和年轻人分享她在那些琼瑶剧中背后的搞笑故事。有一次演悲剧，刘雪华的角色已经死了，大家抬着她，空气中弥漫着悲伤，她会突然睁开眼吓唬抬她的演员，让他们哭不出来，又不敢笑。这次排练《张爱玲的最后一夜》，她又把欢乐的气氛带到了排练厅。刘雪华说：“演苦情戏很好玩，我的性格也很好玩，喜欢逗大家笑，和电视剧里的形象不太一样。”
在舞台剧《张爱玲的最后一夜》中，刘雪华的台词“不是大白话，比较文一些，我基本不能改动，多一字少一字，韵味都会不太一样”。在厚厚的剧本纸背面，刘雪华写满了笔记，该怎么处理声音，身体语言怎么表达，她一直在琢磨。
“我来到排练场总是自信满满的，但排练下来，感觉还是很紧张、忐忑。当然我也在不断调整，希望最后能够对得起观众的演出票。”谈到这次演出，刘雪华说得最多的词就是紧张，“演成功了当然很过瘾，观众的反馈会非常直接。如果演砸了，也会很惨。毕竟这是大家都熟悉的张爱玲。”
文丨记者 何晶
