“对得起光阴的，就是认真做好一样东西。”——《寿司之神》
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现年86岁的小野二郎终其一生都在做寿司，永远以最高标准要求自己跟学徒，感动了无数人。他的寿司店数寄屋桥次郎也成了游客到日本旅游必去之地。同样的故事还有那个花50年时间做大米的日本老爷爷，以及最近朋友圈疯转的开了一家世界上最小书店、只卖一本书的森冈督行——他们有一个共同的特质，就是终其一生为其所爱。
我们小的时候都有一个梦想，飞行员、医生、服装设计师......然而长大后，现实的压力让我们能填饱肚子都不错了，于是梦想悄悄溜走，想当飞行员的当了搬运工，想做医生的当了教师，想当服装设计师的考了公务员.......我们麻痹自己说没有梦想，那些能够坚持自己梦想、并且终其 一生坚持并且守护梦想的人就成了我们敬仰的对象。
而这些人经过自己多年的耕耘、坚持和探索就成了行业内的佼佼者。比如一家儿童摄影公司，它的年销售额高达2亿，在前两天刚结束的中国儿童摄影好照片大赛中，团队11人斩获摄影大奖，团队也因此连续三年蝉联团体金奖，国内同行无出其右。
而做到了一个行业的“王”之后，他们又如何选择未来?
李炼选择的是“匠心”。
从初出茅庐踏入儿童摄影，到成为同远摄影集团重庆大区总经理，他用了十五年。
匠人的执着
+ 第八届全国人像摄影十杰-李炼作品 /
2015年4月，云南洱海边的一片空地上，李炼正在拍摄一组照片，镜头里的小女孩是他的模特。“来，小姑娘，把这双红色的鞋子换上。”李炼走到小女孩面前。小女孩高兴地换上了红靴子在草地上蹦来蹦去。
李炼仔细地端详了下镜头里的画面，又走到小女孩面前，捡起地上的一束草拿给她“来，把这个拿上，想一想这株草是做什么用的?”小女孩似懂非懂地点了点头，看了下手上的草，又看了下脚上的草地。
此时，李炼飞快地跑回摄像机前，对着镜头摆弄了一下，抓拍住了小女孩凝视草地的模样，别有一番气质。看了看相机里的画面，他满足地笑道“就是这样。”
这是李炼为参加三年一届的中国人像摄影大赛准备的参赛作品。“人像摄影十杰”作为已经举办了22年，行业含金量最高的个人奖项。对李炼来说，这个奖拿得并不是那么顺利。从2009年的名落孙山到三年后的擦身而过，再到2015年的梦想成真，十年磨一剑的成绩，凝结着李炼多年的忍耐和坚持。
十年前初入摄影行业，师傅给了自己一本《人像摄影》。当时杂志上正好刊登了第三届人像摄影十杰评选结果，获奖照片让李炼深受震撼。从那时候开始，他就暗暗发誓有一天自己也一定要成为十杰摄影师。
为此，他十年磨一剑，每天高强度的工作和不间断的学习，从早上八点一直拍到晚上九点，然后分底片到十二点，第二天还要接着拍......十年如一日。他的作品也刊登在专业摄影刊物上，他在实践中已经走在了儿童摄影的前列。然而人像摄影十杰一直是他心中不可泯灭的梦想。
(第八届全国人像摄影十杰-李炼作品)
这一届他更是提前两个月就准备起来。从选景、选模特、选服装、查天气预报到付诸实践，他一气呵成，72小时后就站在了洱海边上。
为了达到自己近乎完美的要求，他事无巨细。光是选小女孩穿的鞋子，他就找了不下10双。除此之外，还有小女孩戴的帽子、穿的衣服、天气的变化，云的数量等都是影响拍摄的条件。
所以往往一个镜头就拍了好几天。
拍摄完成后，他又把自己关在房间，一根一根地抽烟，一次又一次思考，修片，打破再重来......终于完成之后才出来。
“人不能孤独地活着，更多地是通过作品去跟人沟通。通过作品去告诉大家眼中所看到的孩子内心世界的样子，心里的想法，所在意的，所珍惜的。所以，作品就是自己的灵魂。”李炼说道。所以每拍摄一个作品，他的内心就得到一次升华。
2个月后，他不出意外获得儿童摄影类人像摄影十杰。
匠人的坚持
+ 第八届全国人像摄影十杰-李炼作品 /
2014年，网战纷争越来越激烈，价格也越打越低。干过儿童摄影的人都知道，摄影行业的利润和餐馆差不多，只有15％。于是一些摄影店纯粹从利益的角度出发，为了降低成本开始减少前期拍摄服装、背景、道具的投入，重点加强照片的后期设计，运用大量的素材和各种渲染特效。
很多摄影师并不是把儿童摄影当成艺术创作来拍，而像是流水线操作，同样的服装、同样的道具和背景，实在没有什么个性，因此很少有很经典的照片。
而李炼认为摄影不是一个可以走捷径的行业，通过降低成本来获得高利益是不可取的。成本降低后，品质也会大打折扣，客户只会越来越少，这无异于自取灭亡。
于是，同远摄影集团旗下的安琪尔所选用的服装都是业内很少见到的高端品牌服装，为了避免孩子们过敏，他们还专门对服装材质进行了测试。
(第八届全国人像摄影十杰-李炼作品)
为了打造更逼真的摄影基地，安琪尔斥资上千万元在重庆北滨路打造了棚高3米2、通透式、全国最大的摄影棚，占地五千多平米，预计下个月就会投入使用。里边有城堡、科技馆、大战星球等一些场景，儿童喜爱的元素一应俱全。
在传统观念中，小孩在画面中一定要活泼可爱，情绪一定要拍好。而在李炼看来，对小孩“精气神”特别是气质上的把握正是现在这个行业中很多摄影师都忽略的部分。对此，李炼有着自己独到的见解：
儿童摄影和婚纱有截然不同的拍摄方法。我们追求的捕捉抓拍表情的境界，在李炼看来其实只是第一个层次，这也是安琪尔创立之初提出“捕捉儿童精彩瞬间”的层次——自然。高明一点的专业儿童摄影师会追求到情绪层次，每个儿童在情绪不同的时候表现力是不一样的，有的大笑更有味道，有的微笑更迷人，有的则大哭显得更抓眼球，如何捕捉这种不同情绪下的表现力，是第二个层次。而真正完成安琪尔“赞美生命”宗旨的境界的，是第三个层次——气质。也就是所谓的“精气神”，通过摄影师敏锐和艺术的观察，抓到一个孩子与别人不同的气质。
李炼强调，气质层次的达成，不是一项技术，而是经验和艺术感，是对生命的一种尊崇和礼赞。
一个真正优秀的团队不是领头羊牛逼就能赢得市场的，因此，李炼进入安琪尔以来，特别注意强化对摄影师综合素质的培养，每周都组织摄影师进行学习和样片分享，这种素质包括摄影师美学的提升，对各种实物的了解等等。
团队综合素质的提升，才是安琪尔能成堆拿回业内大奖的核心关键。
如此，在前有单反进入家庭，后有iPhone成为随拍神器的背景下，安琪尔儿童摄影的市场不但没有萎缩，反而以年30％的增长速度持续上扬。“我们的目标是，让消费者一想到专业儿童摄影就想到安琪尔。”李炼骄傲地说。
无论外界环境怎样变化，服务和品质一定是消费者始终的需求。秉持着这个要求，公司上下不忘初心，坚持原则，一路走来竟已成了行业标杆。
匠人的情怀
去一次安琪尔，你就不会忘记它。
它没有其它资产过亿企业的大气张狂，也不具中心写字楼式的高端特质，它给人的印象，就两个字：温馨。
简单的两层楼，不简单的布局，仅蓝丁城堡一处分店就拥有大大小小八个摄影棚，每个摄影棚的风格也不尽相同。有田园系列，浪漫风情系列、书香系列......每个摄影棚还因儿童年龄的大小来区分，有适合0-2岁儿童的，还有适合2-5岁儿童的。让人感动的是，每个摄影棚门口都装有免洗洗手液，为了保证孩子的健康，工作人员进入影棚都得先洗手。
而这只是冰山一角，母婴休息室、儿童服装专用消毒柜、专门负责照顾儿童情绪的工作人员......细节之 处尽显安琪尔的温馨。穿行于这家企业的每个角落，你都不会感觉到任何逼仄感与压迫感，相反，你会惬意与舒适，轻松而自在：当简单的建筑，被意想不到的各种 细节所堆叠点缀，眼前的风景，自然给人以流连忘返、记忆深刻的感官体验。
随着二胎政策开放，人们经济水平越来越高，国人渐渐有了家族品位、贵族修养的意识。而记录一个家族人员最好的方式无外乎照片。西方贵族的城堡里都有一面墙挂满了历代家族成员的照片，从孩提时代到成年再到暮年，看到照片就看到了家族的演变。
(第八届全国人像摄影十杰-李炼作品)
安琪尔的宗旨与之不谋而合：“我们要保留一个家庭、一个为人父母最珍贵、最质朴、最引以为傲的纪念。”这个纪念就是他们的孩子。
为了拍出最好的儿童摄影，工作人员往往要花两三个小时造型、取景、帮小模特们调整情绪。其他影楼往往一个小时就能搞定的工作他们要花上一天。
为了拍出每个儿童身上独特的气质，他们往往几天几夜待在书房里对着秀兰·邓波儿的摄影集研究。
为了保证拍摄的品质，他们每天下班前都会在公司的群里交流作品，探讨心得。
手艺人往往意味着固执、缓慢、少量、劳作。但是背后所隐含的是专注、技艺和对完美的要求。正是这种执着的态度让我们又看到了一些已经消失在现代社会中的经典元素，一种文化的传承。
其原创的摄影背景加上摄影师独特理解呈现出的作品绝对是自己用单反和数码设备拍不出来的。所以很多人愿意到这里来。
(安琪尔儿童摄影作品)
(安琪尔儿童摄影作品)
(安琪尔儿童摄影作品)
尾声
采访结束时，李炼正在观看安琪尔2015年年会的宣传片，记者瞄了一眼，记住了一句话。
“一辈子总是还得让一些善意执念推着往前，
我们因此能愿意去听从内心的安排，
专注做点东西，至少对得起光阴岁月........”
