最近一段时间，网上针对李白那首耳熟能详的《静夜思》展开了讨论。
可能有人会诧异，《静夜思》有什么讨论的，不就是“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”吗？
不管一个人有没有上过学，好像都会背这首诗？因为它太经典了，也太顺口了，听上几遍就会背了。
如果现在有人告诉你，我们学的这首诗是盗版的，你相信吗？
据悉，日本学校学习的《静夜思》是这样的：床前看月光，疑是地上霜，举头望山月，低头思故乡。
细心的你可能已经发现，我们学的静夜思跟日本学的有两个字是不一样的。之所以会出现这种细微的差别，最主要是因为我们学习的版本是不一样的。
日本学习的是宋代版本的《静夜思》，相对来说更加接近原版，至于具体是不是李白的原作，这个已经无从考证。我们学习的是明代改编版的《静夜思》，可以确定是有人根据自己的理解改变了其中的两个字。至于是不是最接近李白想要表达的，我们也无从考证。
不管怎样，从社会层面来看，人们大多认为宋代版本的是李白的原作。为什么会这样呢？
因为李白在61岁临终的时候，把自己的诗作交给了自己的叔叔来整理。他的叔叔也将他的内容整理成了草堂集，但是很遗憾，并没有完整流传下来。
到了北宋末年的时候，又有人开始整理李白的诗，通过到处走访，整理成了一本《李太白文集》，这里边肯定也会有很多李白的诗都没有记录，但是这一本文集里记录的应该都是李白耳熟能详的诗，有可能会出错，但是出错的概率会小一点，也会更加接近原版。
据了解，原版的《李太白文集》有两本，一本在中国国家博物馆，另一本则是在日本，被抢走的。日本的文化深受唐朝的影响，因此对于唐朝的文化会非常重视。日本学校学习的也就是宋代的版本，并未改编版的。
可能是因为先入为主的感觉，当我们看到宋代版本的《静夜思》时，总感觉怪怪的。因为宋代版本的第一句是“床前看月光”，给人一种很直白的感觉，缺少了诗作的那种韵味。我们学习的是“床前明月光”，虽然没有提到“看”这个字，但是它依然包含了“看”的动作，更加符合诗想要表达的意境。
第三句，宋代版本是“举头望山月”，我们学的是“举头望明月”。相比较而言，宋代版本表达的会更有意境一点，因为它可以让人感觉月亮是在山上挂着，我们学习的这个会跟诗有点冲突，因为我国写诗会尽量避免出现两个相同的词。即使想要表达同样的意思，也会换一种说法。在这里也可以看出，我们学习的版本可能更好背，但是并不是真正的原版。
有网友指出，宋代版本可能真的是原版，因为“看”和“望”是遥相呼应的，看表达的是近距离的，望则是远距离的，一远一近形成对比。
不得不说，高手在民间，他们解释的也有道理。自此你也不会感觉李白的诗像大白话了。
那么问题来了，既然宋代版本更加接近原版，我们为什么不学习宋代的，而是使用明代版本呢？
这里有个很有意思的现象，我们之所以学习的是改编版的诗，这要跟清朝的一个老师蘅塘退士有关。
这是什么情况？我们不是学习的明代版本吗？怎么又跟清朝老师有关呢？
事情是这样的，这首诗的打磨并不是一个人完成的，而是由两个明代人改编的，他们一人改编了一个字。可能是读起来更顺口，也可能是因为他们生于明代，所以诗里的两个字都改编成了“明”。
蘅塘退士为了学生更容易学习唐诗，他根据自己的喜好选择了311首唐朝诗作，编成了《唐诗300首》。因此，我们学习的很多唐诗可能都不是原作，但是由于民间、学界均认可《唐诗300首》的价值，就这样流传至今。
我们不是研究创业的吗？怎么开始关注文学创作了呢？
因为创业涉及到了传播学，而《唐诗300首》就是一个很好的传播学案例，它之所以可以广泛流传，最重要的是解决了人性中的两大问题：一是懒，二是记不住。
当我们回到清朝初期，人们想要系统性学习唐诗可能是很难的，因为你这里有李白的，他那里有杜甫的，总之，很少有人有全集，一口气可以学完的。此时，任何一个人出现收录了这些诗，就会成为一个改变历史的人，因为它帮人们解决了很多问题。
其次，原版的诗可能会更有意境，也更加对仗工整，但是他不容易记住，在教学生的时候，往往会记错。那么最容易记住的就是比较好的版本。
我们可以回忆一下，古代的诗作有那么多，没有文化的人基本上一个也背不会，但是那些顺口溜人们却能记住，这是为何呢？
因此，我们在做传播的时候，是不是也可以帮助消费者总结一下什么症状用什么产品呢？另外，广告语不要太高雅，容易记不住，顺口溜虽然听起来不够高大上，但是可以很快占领用户心智。
