“人像照片从来不是临摹。情绪或事实在转化成照片的那一刻后就不再是事实，而是一种观点。照片没有不准确这回事。因此所有照片都是准确的，却没有一张是真相。”
理查德·阿维顿（Richard Avedon，1923—2004），美国时尚人像摄影大师。他出生在纽约，在父母服装生意和时尚摄影的影响下，阿维顿很小的时候就开始在父亲的店里拍摄服装，并在12岁时加入了YMHA（希伯来男青年协会）的摄影俱乐部。
高中毕业，阿维顿进入哥伦比亚大学，主修哲学和诗歌。但随着第二次世界大战爆发，他不得不放弃学业。带着父亲给他的禄来相机，阿维顿进入美国商船队服役，担任摄影师的二等助手，负责为商船队的船员拍摄证件照。他回忆起这段经历时描述道：“在我意识到自己要成为一名摄影师之前，我一定拍了十万张脸。”
服役两年后，阿维顿离开商船队，进入纽约社会研究新学院，跟着当时作为《时尚芭莎》艺术总监的阿列克谢·布罗多维奇（Alexey Brodovitch）学习摄影，并在不到一年的时间里被聘为《时尚芭莎》的摄影师。至此，理查德·阿维顿的摄影师职业生涯终于开始。
《多维玛与大象》（Dovima with the Elephants）——这幅阿维顿一生中最著名的时尚摄影作品，就是他在《时尚芭莎》工作期间完成的。当时的著名模特多维玛（Dovima），穿着法国时装设计大师克里斯汀·迪奥（Christian Dior）设计的高级定制晚装，在马戏团与一群拴着脚镣的大象合影。画面构思巧妙：女人与猛兽，纤细柔弱与粗糙简陋，现代与原始；元素一分为二，形成巨大的视觉反差。
尽管阿维顿对这幅作品并不十分满意：他认为模特的腰带应向左侧飘去，这样才能与抬起的象腿相呼应。但这并不影响照片在发表后赢得惊人的瞩目和赞誉，它成为阿维顿最让人过目不忘的经典之作，奠定了他在时尚摄影界的地位。
随着他作为摄影师的名声的扩大，他在自己的工作室里用8×10大画幅相机拍摄了许多名人。他的拍摄对象包括巴斯特·基顿、玛丽安·安德森、玛丽莲·梦露、埃兹拉·庞德、伊萨克·迪内森、德怀特·D·艾森豪威尔、安迪·沃霍尔和芝加哥七人乐队等等。相信大家只需要网上一搜索就能看到阿维顿许多的时尚大片，但是我们今天这期主题更多是的展示人物的真实性。
玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe）的形象通常是性感、热情，甚至妖艳的。但在阿维顿的照片里，她显得疲惫而又悲伤。
理查德·阿维顿拍摄的罗纳德·里根（Ronald Reagan）总统
理查德·阿维顿拍摄的阿诺德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）
窗后的奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）。据说这是赫本本人最喜欢的一张照片。
一个从出生就是奴隶的男人肖像
苏西·帕克和罗宾·塔特萨尔
1979到1984年期间，阿维顿拍摄了《在美国西部》（In the American West）这组肖像作品，向人们揭示并重新定义了西方社会的另一面——备受剥削的美国西部弱势群体。这组作品在1985年首次展出后引起不少争议：一些人认为阿维顿故意展示美国西部人穷困潦倒的形象，贬低了西方人的形象。而另一部分人则认为他捕捉到了真正的西方精神。
他历时六年拍摄的《美国西部》，以时尚人像手法用纯白背景突出西部各个阶层人物的面貌和性格，独树一帜，展览时更以巨幅尺寸展出，成为他的代表作。虽然这种拍法也有人批评，认为取消了生活背景，人物显得空洞，但无疑，埃韦顿的时尚人像实践早已成为二十世纪摄影的里程碑。
阿维顿的人物肖像几乎从未有过油画般的细腻华丽，但这些看似画面单调质感粗糙的照片，却散发着冷静思考和理性真实的气息。《纽约时报》曾这样评价他的作品：“定义了美国在过去近半个世纪来，关于风格、美与文化的标准。
2004年，81岁高龄的阿维顿在为《纽约客》杂志拍摄美国总统大选时因脑溢血去世。那是他在《纽约客》工作的第12年，也是他职业摄影师生涯的第60年。生命不息，摄影不止。对阿维顿来说，或许这也是他跟世界告别的最佳方式。
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