选秀导师：爱豆「再就业」的必然选择_

纵观选秀变化，纵观导师类型发展，你会发现再怎么冒险博出位，节目组选“导师”尤其是专业方向的导师，也一定是选能担得起的。

不变的规则下，导师的面貌却确确实实越来越不同了，年轻化是一方面，这种选秀速度，导师揠苗助长是没办法的事，但除了年轻以外，选择当“导师”的他们身上还包含着许多的不同。

想来爱豆届内卷得也挺厉害的，可以算作是内娱“爱豆元老”的“归国四子”，已经轮番上节目当过了导师。按内娱选秀节目的频率，没有当过导师的都要被粉丝督促业绩了。而第一个吃螃蟹的张艺兴PD说着“照这样的速度选秀，优秀的练习生根本不够”，节目组还是有能耐把各国已经出道的唱跳艺人全都挖进来，像力丸、赞多这样导师的老师级别人物，也来参加《创造营2021》了，别提那些在海外练习，中国公司顺应潮流大力培养的一大批练习生，已经参加节目参加成回了好几次锅的“回锅肉”。

沉寂多时的鹿晗再次出现在舞台是以《创造营2020》导师的身份

然而专业能力强不一定等于有观众缘，最终出道的前几名“上位圈”选手，总有那么几个专业能力几乎没有，观众缘却意外爆棚的。

从已经出道的组合后续发展来看，高人气选手基本就按照这两类分成两条路径，专业能力强并且身居高位的会投身进又一轮选秀中，成为PD或导师，而虽然实力不佳但观众缘爆棚的，则成为了综艺节目的常客。

他们这两类选手也始终背负着“配不配”的争议，当导师的会被质疑，怎么才出道就可以当导师了？当综艺咖的会被质疑，TA根本没有能力，怎么配拿这样的资源？

要说惨，还是那些观众缘和实力都还可以，加起来就很平平的选手，即使出道了，也容易被忘记，倒不如背负着争议。

再来说“争议”。实力不佳但观众缘爆棚面临争议是必然的，比如到现在杨超越出道究竟是民选还是最后资本游戏，两方都各执一词。但为什么有能力又有实力的也会面临争议呢？

也许因为，构成“专业能力”本身的因素现在已经足够复杂，当中的家庭背景，训练时长，眼界等都是他们作为“人化商品”中无法被标准化看待的人格部分。

纵观选秀变化，纵观导师类型发展，你会发现再怎么冒险博出位，节目组选“导师”尤其是专业方向的导师，也一定是选能担得起的。不变的规则下，导师的面貌却确确实实越来越不同了，年轻化是一方面，这种选秀速度，导师揠苗助长是没办法的事，但除了年轻以外，选择当“导师”的他们身上还包含着许多的不同。

选秀古早时代：决定选手命运的导师

导师的reaction从来都是节目组设计的“小心机”。《超级女声》时代，导师专业度和权威性更高，他们对于选手的命运，是有着决定权的，他们更像是选手的伯乐，那时候，导师之间为一个选手的去留打架是精彩的戏码。

2009年，如果不是沈黎晖，唱歌跑调的曾轶可很可能根本出不了沈阳赛区，如果不是与沈黎晖意见相左的包小柏愤而离席，表示“曾轶可留他就走”，已经在走下坡路的《快乐女声》恐怕也难以重新创造收视辉煌。

可能到现在，这样的“离席门”已经挑逗不起观众太大的兴趣，同一节目上的导师本身就要恪守“爱豆准则”，当得小心翼翼，生怕被说不和。而在那时候，虽然观众对沈黎晖和包小柏都没有太大的认知，但他们作为音乐人，在观众心中就是专业的代表，都说“内行看门道，外行看热闹”，外行最喜欢看的，还是内行为了门道而起的热闹。

“包小柏离席门”之后，沈黎晖也不再担任评委，而是退到了只发表意见的大众评审团，但节目组很快嗅到了导师打架这种精彩戏码的吸引力，选择了将争议留下来。

他们选择了在创作层面更突出，显然更会欣赏曾轶可的高晓松来接棒沈黎晖，后来从曾轶可出道，到后续的发展，高晓松都帮了不少忙。

和今天表面上说“创始人决定出道位”，实际由资本决定最终结果的状况不同，《超级女声》《快乐女声》这类节目是分赛区评委决定权大，全国决赛就基本真的看人气了。很多时候选手的争议也会在导师的评价里体现，观众看“导师打架”戏码，实际上是看偏向于观众的导师和偏向于专业的导师之间的拉锯。

李宇春是更明显的例子。曾轶可因为同走中性风，同受争议，比赛期间曾被媒体冠以第二个李宇春的噱头，实际两人状况并不相同。在导师决定的分赛区，李宇春比较顺利，而到了观众决定权更大的全国比赛，对李宇春持否定态度的网民和李宇春忠实的粉丝，才酝酿出了真正的风暴。

在这样的风暴之间，导师或者说评委，其实承担的不仅仅是专业指导的作用，他们是节目的中间者，曾担任《超级女声》评委的音乐人常宽就说过：“评委在PK前讲话，除了点评唱歌水准之外，另外一部分在引导观众投票，比如说观众只看到这个几秒钟，可能会一根筋被一些细节忽略，如果这个时候评委点出来，这个选手优点在哪儿，她犯的错误我们都会犯，这样会帮助选手很多。其实评委在点评选手的时候，在专业上应该指出选手的不足，在选手PK的时候，评委说的话应该给选手鼓励，和引导其他人的投票。”

李宇春不适合《中国好声音》导师？

导师是并不好当，但这时候的导师或评委仍然是被作为专业代表来看待的，他们是可以收获观众的尊重的。

选秀初起的时代还没有偶像和大明星，选秀节目虽然目的是造星，但还是采用的传统选歌手方式，选手的导师们，要么是专业院校音乐老师，要们是已经成功制造出优秀歌手的幕后音乐人，而不可能是因为观众的喜爱和导师认可，借由节目平台被选出来的，导师和选手的背景截然不同。他们和选手的年龄差、经验差摆在那里，观众也会更愿意相信导师们是尊长，本着爱护自己心目中好苗子的出发点，才真诚地发出不一样的声音。

当选秀本身要作为经验加入选秀导师的履历里，观众的心态不免难以适从。

2020年，已经出道十余年的李宇春要当《中国好声音》的导师竟然掀起了争议。粉丝们一方面急颁专业能力认证——学历、作品、奖项，一方面仍要解释说“节目组极力邀请”、“李宇春拒绝了好几次”。

李宇春在《中国好声音》中担任导师

流行歌手当导师早就是被接受认可的事，官方说辞是，节目组需要李宇春，需要年轻的观众群体。但对于《中国好声音》这样偏向传统的选秀来说，他们选择的导师仍然是专业的代表，而李宇春的粉丝群体已经不算是年轻观众了。

2018年，和李宇春粉丝年龄层次差不多，也是流行歌手的周杰伦当《中国好声音》的导师时并未有争议之声，反对李宇春当导师的，反对的似乎正是“李宇春作为专业代表”这件事。

《中国好声音》之前，李宇春已经担任过一档少年选秀节目（《燃烧吧，少年》）的导师，那档节目选出了肖战、夏之光、焉栩嘉等后来的偶像胚子们。节目的模式是不同的导师带领不同的队伍PK，李宇春带的是白队。

对于这些少年，李宇春遵从了“发掘新人”、“带新人”的路径，正像她当初被“伯乐选千里马”选出来一样。选歌、舞台设计或是人生感悟，她都一一给到贴切指导，这群当时年龄还很小的选手确实把她当前辈来尊重，后来和她的感情一直都很好。李宇春当导师的能力也在这档节目中备受认可。

为什么15年李宇春当导师一大片夸赞，到了20年的《中国好声音》却需要解释呢？当中原因，不仅是李宇春和这档节目的选手拉开了年龄差、经验差，还有在观众看来，《燃烧吧，少年》本意也是选偶像的。选秀出身，被大众当作明星偶像的李宇春，来当选明星偶像节目里年纪更轻的选手们的导师，一切都变得妥帖了不是吗？

爱豆们的导师之路

是不是一种良性循环？

其实要论专业度，当偶像已经发展到形成专门的选秀节目时，就已经是毋庸置疑的了，但并非专业、更有经验，导师之路就那么的顺畅。

一个众所周知的原因——偶像层出不穷，花期也实在是短。一个并没有被认识，但颇有经验，专业能力也不错的导师，可以被认为有说服力吗？

做导师能成为不红的爱豆的跳板？那是在节目本身爆了的时候。

因此98年出生的程潇、周洁琼在《偶像练习生》当完导师之后就资源飞升，而身为大前辈，曾经顶级女团missA成员的王霏霏当完《以团之名》导师，还得到“浪姐”里去当选手才能被重新认识。

已经红了的偶像去当偶像选秀的导师能吃到红利吗？有吃到红利的，比如蔡徐坤在《青春有你2》里塑造的谦和、体贴形象，黄子韬在《创造营2020》里展现的真性情，鹿晗和吴亦凡同上《创造营2020》引发的回忆杀。

但成功的经验并不总能被复制。第一个吃螃蟹的人——张艺兴PD似乎就没有收到什么好。专业度被审视不说，粉丝至今还有怨言，说选出来和他走一条道路的年轻男孩们，不知道吸走了张艺兴多少粉丝。

当导师难，从前难在被接受，现在难在被淘汰。

除了怕给未来竞争对手送粉丝，导师和他的团队最怕的“吸血”还有凑CP行为。《青春有你2》选女团，节目没开始，蔡徐坤的粉丝就在防。一张海报，和另一位导师Lisa并排站立，撕完番位后，粉丝还“敏锐”地嗅到节目组预备炒CP的气息，警告立马发出。

防得住男女CP，还有同性CP，《青春有你2》高位出道的虞书欣，不就以Lisa小迷妹的身份羞涩出场，引来了第一波争议也获得了第一批热度吗？

作为导师悉心为女选手理头发的宋茜，也难逃CP粉的火眼。CP粉、唯粉、黑粉，对于节目组来说，只要是粉，越多热度就越好，但出了节目，粉丝掰扯提纯之时，似乎总是导师的粉丝更替自家偶像觉得委屈。去选秀节目上当导师，业务上要认真，才能应对质疑，和学员要友善，但又要防止被“吸血”。

导师们可以选择不上选秀节目吗？当然可以，但恐怕也没有更好的选择了。

偶像选秀引自韩国，这些节目的初衷是对抗大型娱乐公司在爱豆界的垄断，为小公司的艺人提供机会。《偶像练习生》的舞蹈导师周洁琼，就是通过韩国版的《创造101》第四名出道。可惜限定团I.O.I解散后，发展并不顺利，最后她决定回到国内发展。虽然在韩国曝光度不足，但韩国的爱豆制造业还是走在前列，周洁琼回国后有一些综艺资源，也拍过戏，只是人气上并没有太大起色。一直到《偶像练习生》才迎来逆转。