在成都看「永恒的巴黎」｜人文摄影大师维利·罗尼摄影展_

摄影，是创作，也是记录；是贮存人文精神的原乡，也是刻记时间荒荒的守望。当纪实摄影成为文化遗产，表达的是某一个城市或时代带有绝对特色的文化内核在日常生活中的勇气、尊严、诗意与抒情。在生活中拍摄，感知人文日常；在拍摄中创作，亦是生活本身。

在成都看#永恒的巴黎

值此中法建交60周年之际，由上海博盟文化、迦尔文化、府河摄影艺术科技产业园联合法国历史古迹和影像多媒体博物馆（MPP)和法国国家博物馆联盟-大皇宫影像中心（L’agence photo RMN-GP），在成都天府艺术公园7号馆举办“Willy Ronis Par Willy Ronis–永恒的巴黎”–维利·罗尼经典摄影作品（成都站）的展览盛大开幕。

亨利·谢福罗街和古荷恩街的路口咖啡馆 1948年

(C) RMN – Gestion droit d’auteur Willy Ronis Localisation : Charenton-le-Pont, Médiathèque du patrimoine et de la photographie Photo (C) Ministère de la Culture – Médiathèque du patrimoine et de la photographie, Dist. RMN-Grand Palais / Willy Ronis

本次展览选择的作品是维利·罗尼晚年间亲自制作的“摄影艺术最高表达” 六册同一系列摄影最具代表性的经典作品，共计179幅，其中所有作品都附有维利·罗尼对拍摄作品的注解包括缘由、感想以及使用的技巧，并在成都展现场突破技术局限，首次运用新媒体交互呈现。

摄影作品缘何成为法国文化遗产

我从来没有把形式和内容分开，照片应该有意义。一张好的照片是几何结构的，是由心控制的。 ——维利.罗尼

塞纳河上的游览观光船 1949

维利·罗尼1910年8月14日生于巴黎，是法国国宝级摄影大师，是20世纪与罗伯特·卡帕和卡蒂埃·布勒松等齐名的国际级大师人物，也是法国现实主义摄影流派的代表人物之一。

巴黎全区快速铁路站沙特雷-大堂站 1979

巴士底恋人 1957

当一位摄影师的作品中既出现了萨特等世界级文化代表人物，又出现了街头音乐家、工人、儿童等群众面貌时，常常让人从作品中感受到来自生活本身的爱、温暖与热情。人文纪实类摄影，不但需要给人们提供“纯粹”的光影体验，更要让时间在人与世界的链接之中，形成“刻录”的体验，这种关于“真实“的坚持，是对纪实摄影的尊重，也是对「精神」的固守和「人文」的信任。

用闪光灯的自拍像 1951

维利.罗尼的展览足迹遍布了巴黎、纽约、伦敦、柏林、莫斯科、以色列、瑞士、意大利、日本等世界各地。有关他作品研究的出版专著超过40本，在他去世后，他的作品被包括蓬皮杜艺术中心在内的各大博物馆争相收藏。本次落地成都的这一场2024中法文化交流首展的作品均来自于法国国家历史古迹建筑和影像多媒体馆（MPP），也受到了法国国家博物馆联合会-大皇宫摄影中心（L’Agence Photo RMN-GP）的大力支持。

以一场永恒主题下的摄影展，生发摄影创作的无限可能

此次维利.罗尼摄影展（成都）的整个展馆以主题“永恒的巴黎”为主线，分为遇见罗尼、巴黎纪实、浪漫巴黎、巴黎轶事、巴黎境外五个主题板块。展览尽赏法国风情与社会发展脉络。维利·罗尼以诗意的镜头语言在表现巴黎浪漫化的怀旧美学的同时，将瞬间的真实凝结于永恒，拓印成为保留历史痕迹的文献材料，将历史记录和瞬间体验视为一个永恒的、共同的过程，让相遇和交流在时空中产生交织共振作用。

同时，展览唤起了人们对于城市与生活日常的觉醒。巴黎铁塔、塞纳河映衬着的从历史中走出的天空与砖墙，氤氲出巴黎这座永恒城市的无限诗意。