近两年虽然消费因为大环境而肉眼可见的大幅度降级，但随之而来的国内旅游业的火爆也总会让人产生“为什么还有这么多有钱有闲的人？”的疑问。
当然，这一切只是表象。
作为兢兢业业的社畜，相信仍有不少人，尤其是中年人的现实生活仍然没有“诗与远方”。
虽然肉身被困在现实的劳顿之中，但灵魂却仍有权利翱翔。
FIX今天想要给同学们推荐的双语精校版经典影片，就是叠满了放飞自我+灵魂双重buff的佳作《白日梦想家》。
无论你爱它还是恨它，都很难不承认这是一部很难被忽略的影片。
其实，《白日梦想家》自身的筹备过程就如同影片本身一样极具戏剧化和波折，该片经历了漫长的筹备过程。
影片的故事最初源自1939年詹姆斯·瑟伯的一篇两页半的短篇故事，在1947年首次被改编成影片上映。
1994年，小萨姆·戈德温决定重拍父亲曾制作过的这部卖座之作，只是没想到却经历了“发展地狱”，各种计划一度停滞不前。
在这段漫长的过程中，曾有多位大牌导演传出有意执导的消息，从史蒂文·斯皮尔伯格到朗·霍华德，每个人都对这个项目表现出了兴趣。然而，真正的执导人选一直无法确定。
编剧也换了无数个，始终没有找到合适的方向。
不仅如此，主演的人选也一度充满变数，包括金·凯瑞、欧文·威尔森、麦克·梅尔斯和萨莎·拜伦·科恩等众多知名喜剧演员都曾被考虑过，可以说，影坛上有些名气的喜剧演员几乎都轮了一遍。
最终，经过将近20年的波折，本·斯蒂勒扛下了这个重任，不仅亲自执导，还亲自担任主演。
他找来了曾撰写《当幸福来敲门》的编剧斯蒂夫·康拉德 ，这才让这个项目迎来了曙光，最终成功催生出这部佳作。
只是一切的努力却没有赢得美好的结局。
事实上，在当年预算高达9000万美元的《白日梦想家》最终在全球只收获了约1.8亿美元的票房，表现只能算是中规中矩，远远未达到票房大卖的程度。
在专业影评人口碑方面也非常两极化，烂番茄网站上它的最终得分仅为52%，MTC同样不及格，实在有点唏嘘。
它也曾拿下一个让人哭笑不得的奖项——“年度最差广告植入奖”。
没错，片中的交友软件eHarmony、棒约翰比萨以及《生活》杂志本身的植入的确让人印象深刻，但不少专业人士认为这些广告有些喧宾夺主了。
虽然它在主流影评人眼中评价褒贬不一，但这部电影在普通观众心中却占据了独特的位置。
2016年，《滚石杂志》通过读者投票评选出《白日梦想家》是本·斯蒂勒职业生涯中第三好的电影，算是对他的努力给予了不小的肯定。
该片自2013年上映以来，已有超过57万豆瓣用户给它打出了8.6的高分，打败了98%的喜剧片和97%的冒险片，很多人甚至把它视为“人生必看电影”。
在这一版的改编中，《白日梦想家》的故事背景被调整为一个贴近现代社会的职场环境。
主角沃尔特是《生活》杂志的底片资产管理经理，性格内向，不擅社交，常常陷入天马行空的白日梦中。
沃尔特的生活一直非常单调，重复的工作让他缺乏成就感，他在公司内的存在感也微乎其微。
同事们常常无视他的存在，而他的上司泰德则是个苛刻的混蛋，毫不留情地对他冷嘲热讽。
沃尔特心中满怀憧憬，但却总是把这些憧憬留在白日梦中——他幻想自己是无畏的探险家、拯救世界的英雄、能够勇敢地赢得心仪女同事谢莉尔的芳心。
然而，这些幻想始终未能照进现实，他依旧是那个平凡而内向的沃尔特。
他的改变从《生活》杂志的最后一期开始。
杂志即将结束出版，从纸质化转为网络媒介，但封面照片却意外丢失，摄影师肖恩寄来的25号底片不知去向，而沃尔特必须找到这张底片来完成公司的“终极任务”。
然而肖恩是一位神秘而富有冒险精神的摄影师，总是来无影去无踪。
于是在没有任何线索的情况下，沃尔特决定亲自踏上寻找肖恩的旅程。
这段旅程充满了不可思议的冒险。
从格陵兰的冰冷海面到冰岛的荒凉火山，沃尔特第一次走出了他一成不变的生活。
他在格陵兰勇敢地跳上了一架前往未知目的地的直升机，后来在冰岛不得不在一辆失控的滑板车上飞驰以躲避火山喷发。
在格陵兰的汪洋中，他甚至还经历了与鲨鱼的搏斗——这一切听起来像极了他平日的幻想，但这次却是真实发生的。
终于，沃尔特追寻着肖恩的足迹一路来到阿富汗的喜马拉雅山脉——他终于找到了肖恩。
令人意外的是，当沃尔特找到肖恩时，肖恩正坐在山顶，等待着雪豹的出现。而当那只传说中的“幽灵猫”终于出现在他们面前时，肖恩却没有按下快门。
他对沃尔特说：“如果我特别喜欢某个瞬间，我不喜欢用相机去打扰它。我只想静静地享受这一刻。”
这一刻，沃尔特被深深地触动，他开始意识到，生活中最美好的东西往往不需要展示给别人，而是需要自己用心去感受。
沃尔特终于成功地找到了25号底片，当他回到公司，将底片交给杂志社后，他才发现这张底片的内容居然是他自己——那个默默无闻、为杂志社付出多年的沃尔特。
只是我们并没有迎来一个传统的“美好结局”。
最终，这张底片被选为《生活》杂志的最后一期封面，上面写着：“最终刊：献给所有参与本杂志的制作人们”。
而在他完成任务的同时，也真正的失业了……
该片在叙事上采用了传统的三段式叙事结构，第一部分展示了沃尔特充满白日梦的平凡生活；
第二部分则是他开启冒险的过程；
第三部分是他结束旅程后回归日常生活，但已不再是原来的自己。
虽然这样的故事结构看起来很传统，但正是这种从平凡到非凡的成长之旅，让观众在其中看到了自己的影子。
我们每个人在生活中都有对舒适圈的依赖和恐惧，而沃尔特的故事无疑为我们提供了一种精神出口。
影片的冒险虽然带有夸张的戏剧性，但情感却非常真实。沃尔特经历的每一个挑战都象征着我们内心的挣扎——从面对工作的压力，到对未知生活的恐惧。而这一切，仅源自一场“说走就走的冒险旅行”。
有人可能会感慨：“我没那么多钱去旅行，还有一堆生活负担，哪有闲情去冒险……”
但《白日梦想家》似乎正是用这种看似荒诞的剧情像观众发出疑问，只有旅行才能带来新的探索吗？
该片最大的优点，就是巧妙的利用了大家普遍认同的、容易引发共鸣的元素——冒险和旅行，作为传递理念的媒介。
在现实生活中，一本好书、一场音乐会、一次深刻的谈话，或许就是普通人改变的契机。
从生活中找到契机，用心去体验，往往比仓促的旅行来得更加有意义。
因为真正需要走出的，从来不是身体的束缚，而是心灵的枷锁。
找到最适合自己的方式，而不是盲目跟随大众的潮流，美好的事物从不刻意寻求关注，那些未被分享的时刻，才是真正珍贵的。
或许我们这一生不会与鲨鱼搏斗，不会逃离火山爆发，不会登上喜马拉雅山，但改变生活的关键并不在于这些惊心动魄的冒险，而是勇敢迈出那个小小的第一步。
当影片最后，沃尔特不卑不亢的“反杀”，牵起心仪之人的手时，观众的心灵也和他一样，感受到了成长与蜕变。
最后也分享一句该片中小编最喜欢的台词给各位同学：“To see the world, things dangerous to come to, to see behind walls, draw closer,to find each other and to feel. That is the purpose of life.”（看见世界，勇于冒险，直视本质，贴近、寻找并感受彼此，这就是生命的目的。）
