鲍文姬最得意的作品是《殇》
工作中的鲍文姬最近在短视频平台上，一位来自无锡的绣娘鲍文姬大放异彩，让人惊叹的是，她还能用劈成一百二十八分之一、直径约为0.004毫米（4微米）粗细的丝线来展示双面精微绣的高超技艺，绣布上无论是寸人豆马，还是细若蝇毫的文字，都飘逸灵动。这些令人叹为观止的作品背后，隐藏着绣娘鲍文姬无数不为人知的辛苦和付出。
为了传承无锡精微绣，鲍文姬坚守了16年，在工作室连年亏损，只得靠卖房卖车维持的情况下，经过不断地探索和尝试，她终于找到了一条让非遗项目焕发新生的道路。“今年，我的工作室已经实现了100万元的营收，首次扭亏为盈。这也让我更加坚定了传承精微绣这项非遗的信心。”
紫牛新闻记者 陈勇 图片视频素材/受访者提供
1、意外与锡绣结缘 成为刺绣艺术大师开山大弟子
自清代起，苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣并称为中国四大名绣。苏绣中的无锡精微绣，被誉为我国刺绣艺苑的“奇”技。
鲍文姬是土生土长的无锡人，今年49岁，成为无锡精微绣的传承人之前，她是一位全职家庭主妇。2007年的春天，鲍文姬在家看电视时，偶然看到一档介绍锡绣的节目。节目里说，正在招收精微绣学员。鲍文姬被锡绣的精美深深吸引，于是决定报名。但鲍文姬记错了电话号码。
后来，她试着拨打114查询，意外从接线员处得知了一个消息——接线员家楼上就住着中国刺绣艺术大师赵红育。鲍文姬通过接线员给的电话，立刻联系了赵老师，然而赵老师最初并不愿意收她为徒，还提醒她说：“学了这个也不一定会有出息。”
鲍文姬并没有放弃。她又多次上门去拜访赵老师，赵老师跟她说：“你还是走吧，学这个太磨时间了，搞不好还没饭吃。”鲍文姬听后很沮丧，不过临走时还是留下了自己的电话，希望赵老师需要招徒的时候想到她。
同年3月5日，赵老师突然打电话告诉鲍文姬，过几天去德国海德堡表演，她可以一起去。鲍文姬开心极了，于是骑着电动车就往赵红育家去了。“谁知路上遇到了一场大雨，身上都被雨淋湿了，当时无锡的天气还是挺冷的，我就在犹豫是回家，还是继续去赵老师家。”鲍文姬告诉记者，最终还是觉得不能错过这个千载难逢的机会。赵红育看见全身湿漉漉的鲍文姬时，心疼得赶紧拿干毛巾为她擦拭，最终决定正式收她为开山大弟子。
2、慢工出细活 一幅作品师徒三人绣三年
无锡精微绣是门精湛的技艺，作品通常只有A4纸大小，却字画皆有，题材富有故事情节。一根丝线被分成七十分之一，甚至百分之一，一根针缩到十分之一，在黄豆大小的人脸上描绘出人物的表情和神态，而字只有半个芝麻大。
鲍文姬说，“看起来绣花一根一线，其实出手也讲究天赋。比如一个画面，绣出来要平、要雅致、干净，我在学习初期的作品，很多时候看着还行，其实拿到放大镜下就像狗啃的一样。”
双面精微绣最难的是人物“开脸”。鲍文姬告诉记者，最讲究的是用线的技巧，捻松、劈线是基本功，一根丝线被分成七八十份，开脸时只能用七八十分之一的丝线，在人物脸部绣出眉眼鼻唇的微表情。她说，这样的作品远看立体感强,近看神态逼真，甚至可以用放大镜去品味琢磨画面中的每一处细节。
精微绣的精髓在于慢工出细活，作品的制作周期通常需要数月，甚至数年。鲍文姬告诉记者，她们师徒三人共同绣制的作品《文殊菩萨》，尺寸为90×135厘米，耗时三年。该作品采用盘金针法，用18K金线和925银线塑造菩萨金身，整幅画面金光万丈，祥云环绕，峰峦叠嶂，树木花草掩映其间。这幅作品在2020年第十一届“艺博杯”工艺美术精品大奖赛上，摘得金奖。
鲍文姬独立完成的代表作《文姬归汉图》，耗时也达到了两年七个月。图中37个人物只有两寸大小，举止各异，黄豆大的脸上一颦一笑、或嗔或怒，栩栩如生。鲍文姬介绍，光是骆驼背上硬币大小的金色花纹，她就绣了两个月。
3、耐得住寂寞、守得住清贫 绣娘背后不为人知的辛苦和付出
入行之初，师父就告诫鲍文姬：“做这行，要耐得住寂寞，守得住清贫。”当时，鲍文姬并未深切理解这句话的内涵。然而，当她真正坐下来成为绣娘后，才深刻地意识到，这个行业的艰辛。“因为长期不喝水，我得了肾炎，倒不是刺绣时需要多投入，而是你站起来上厕所，然后再坐下来又要重新去劈线，又要进入那个状态，就不想去。”
出师后，鲍文姬曾在民间艺术博物馆工作过，之后又陆续开了两家工作室，在今年以前都处于亏损状态。她本有个殷实的家境。但为了维系工作室的生存，这些年她卖了房卖了车。
鲍文姬说，作品好像她们的孩子，一针一线都是她们的心血。这些作品往往需要长时间的精心制作，但却因为高昂的价格无法售出。鲍文姬解释说：“一幅作品需要我们每天专心致志地绣，其他事情都不能做。这就像十月怀胎生出的孩子，是独一无二的，所以我舍不得卖掉。另外，一天工钱就是200元，如果作品耗时长，这么高的价格也卖不出去，一般耗时超过一年的作品就不会出售了。”
随着技艺的提升，鲍文姬的作品每一幅都精美绝伦，曾多次在国家及省市艺术评比中获奖。她个人也获得诸多荣誉：无锡精微绣项目市级代表性传承人，高级工艺美术师，江苏省乡土人才“三带”能手……
鲍文姬最得意的作品是《殇》，那是一幅双面精微绣。一个女人背上有一道很大的伤口，正面有一只代表忧伤的青鸟，反面有一只象征快乐的黄鹂，正反两面呈现出截然不同的颜色与气韵。鲍文姬自嘲这就是她的自画像，“大家看到的是我光鲜亮丽的一面，其实背后的艰辛和心酸都不为人所知。”
4、不断探索和尝试 蹚出一条非遗项目传承路
鲍文姬说，之前没有家长放心把孩子交给她，怕没有前途。如何让匠人们能够吃上饱饭，从而更好地传承非遗项目？通过多年的努力和摸索，鲍文姬终于破解了这一困境，让更多的匠人能够坚持下去。
鲍文姬通过短视频等大众平台，让更多的人能够用眼“触摸”锡绣，用心感受锡绣的魅力。鲍文姬一年最多的时候要跑四五十个城市参加公益展示和传播，还应邀前往法国、德国、荷兰、土耳其等国家进行文化交流。还有来自英国、法国、美国的徒弟主动找上门来，在她的工作室学习一年半载，最终将这项技艺运用到他们所从事的服装设计中去。
鲍文姬目前带了6个徒弟，为了让工作室能够长久生存下去，她也做了诸多尝试。她与学校合作，指导学生们绣制作品；她把作品借出去展览，或租给企业家装饰办公室；她还承接各种商业活动，为徒弟增加收入。
鲍文姬还推出了“手把玩”产品，让更多的人能够以更实惠的价格拥有精微绣的衍生品。“同样的材料，作品做工稍微粗糙点就降下了成本。”鲍文姬告诉记者，这一举措不仅让更多人喜欢上了精微绣，也进一步拓宽了市场的渠道。
今年，鲍文姬的工作室已经实现了100万元的营收，首次扭亏为盈。这让她更加坚定了对非遗项目传承之路的信心。她告诉记者，自己择徒的标准只有一条，就是“深爱”，“‘坚持’本身就是一个很累的字眼，只要你热爱，再加上收入高，大家做得开心，怎么会离开这个行业呢。”
