近日，“认真抓好剧本创作，扎实推进高质量发展——广东省舞台艺术创作专题研讨暨培训活动”在佛山琼花大剧院举行。围绕会议主题，与会代表分享心得，交流见解，贡献智慧。
本次活动由广东省艺术研究所主办，佛山市演艺中心、佛山市艺术创作院承办。广东省文化和旅游厅二级巡视员唐国华，佛山市文化广电旅游体育局党组成员、副局长张远征出席活动，省直和地市文艺院团创作负责人、各地市艺术创作研究室负责人以及剧本创作骨干参加了活动。
研讨会合影舞台艺术创作应“三气合一”
会上，广东省艺术研究所所长王炜与参会者重温了2024年全省文化旅游工作会议和全省艺术创作工作会相关内容。
研讨会现场广东省文化和旅游厅厅长李斌在全省艺术创作工作会上强调，艺术创作要做到“四精”——精心策划、精准选题、精细编导、精彩呈现，涵盖了舞台艺术创作的全链条，包含了思想精深、艺术精湛、制作精良的要求。文化强省强不强，关键看文艺精品多不多。2024年我省的艺术创作重点工作，着力于提高精品创作成功率，推动文艺作品创作生产的改革创新。要强化文艺精品传播论证，总结精品创作的经验和规律，建强省剧目创作策划中心，围绕庆祝中华人民共和国成立75周年、澳门回归25周年等时代主题以及“百千万工程”的生动实践，加强艺术创作选题论证，深入实施文艺精品创作扶持计划。
唐国华发言“舞台艺术创作应注意‘三气合一’：接地气、带仙气以及有烟火气。”对于舞台艺术创作，唐国华指出，首先，艺术创作要接地气，即作品需要深入生活、贴近实际，反映地域特色。基层艺术院团更有优势连接地气，形成独特的创作风格。
第二，艺术作品的创作要有“仙气”。艺术源于生活又高于生活，要强化作品的艺术性，展示出高于生活的品质，而非完全的生活搬演。这要求我们的创作在保持作品真实性的同时，也要注重其艺术性和观赏性。
第三，作品应融入烟火气，即要反映人民的生活和情感。反映人民的共性共情，要多从平凡人物和日常生活中挖掘不平凡，创作出具有时代价值的作品。
避免过度依赖外部高成本主创
本次会议还邀请了中国艺术研究院话剧研究所所长、研究员宋宝珍，《剧本》主编、编审武丹丹，《文艺报》新闻部主任、编审徐健三位专家，针对国内剧本创作现象和选题问题、方向等内容进行专题培训和交流。
图：宋宝珍发言宋宝珍表示，优秀作品应当不拘于形式，不定于一尊，不限于一格，既要有高雅艺术，也要有大众艺术，关键是要传递人文价值，发挥艺术能量，提升品质，感染人心。她提到近年来戏剧发展的特征，包括：赓续中华传统，开掘文化资源；描绘红色历史，塑造英雄人物；关注社会现实，抒发时代诗意；借助文学经典，实现戏剧跃升；科技赋能也为戏剧创作带来新动向，沉浸式戏剧和云演艺成为新的潮流。
武丹丹发言武丹丹呼吁，各艺术院（团）长应树立大数据观念，深入了解全国各相关院团的艺术创作动向，并制定长期规划以放大自身优势和增强核心竞争力。她还指出，剧目题材的选择不仅要符合剧院的历史传承和艺术特点，还要选择合适且靠谱的创作团队，这样才能创作出真正触动人心的作品。此外，在选择和开发题材时要有耐心，认准的选题要有韧性，学会举一反三，尽可能地拓展选题的可能性。
徐健发言徐健对广东的艺术创作提出建议。首先，应依托广东丰富的历史和文化资源，深入开掘地方性、民俗性元素，将地域文化、人文特色融入戏剧创作，为观众带来独特新颖的艺术体验。其次，需加强本土人才的培养，提升本土创作和艺术自生产能力，避免过度依赖外部高成本主创团队。最后，要制定长远发展规划，做好前瞻性布局，尊重艺术规律，避免临时性、突击式的剧本创作方式，真正将高质量发展落实在每一个艺术生产环节。
文|记者 黄宙辉 通讯员 陈冬妮 邹宸
