被粉丝追着要学习古玺的内容，于是要在近期加一些与古玺相关的内容。
我把这个系列定名为【古玺闲说】，这是第一篇。
本文来说一说古玺文字的“松驰感”，或者也可以描述为古玺文字的“自然而然”，“不假雕饰”，我这里用“松驰感”来表达，是借一个较好理解的形象化概念，平常说一个好的演员，他（她）在表演时，能够很轻松地进入角色，不像是在演戏，但却可以把需要饰演的角色的情绪、性格特色、经历叠加而成的人格特征自然而然地表达出来，对，松驰地表达，自然而然，没有一丝一毫的表演痕迹。
会有人说，布丁，你这个比喻太“外行”了，不够高大上。好吧，我换个说法，高大上一些，就是《老子》第四十一章所说的：
（老子像）
大方无隅；大器免成；大音希声；大象无形。
这段话换成大白话，就是最方正的东西，反而没有棱角；最大的器具，通常是浑然天成的、自然的；最大的声响，反而听来无声无息；最大的形象，反而没有形状。
也就是说，古玺的最高妙境界，是浑然天成，是自然而然！
让我们来看今天要说的印例，就是这方“左宫公车”（通常的字序为“左公车宫”），收在徐畅编《古玺印图典》的第3961方，出自《顾氏集古印谱》，如图：
（左宫公车）
《古玺印图典》释印文字有：
公车，当是指宫车，《周礼·春官·巾车》云：“掌公车之令。”注曰：“公，犹官也。”
这是一方燕系玉质玺印（对，这是一方玉印），印中四字与我们熟知的秦系篆书四字字形差别不大，所以不存在识篆难点，字法上没有额外需要我们强调的东西。
这方印的学习重点，应当在于它的章法：
我们看第一个字：右上的“左”字字形上大下小且重心下沉，还略微有一点向右倾斜的态势。第二个字，右下的“公”较为端正，但上部“八”字的右笔笔画较粗，再加上下部的“口”略向右移，撑起了第一个字“左”字右倾的态势，即便不借助边框，此印右部的两个字仍然是端正的。
与之不同的，是印面左部的两个字“车”和“宫”，这两个字都呈现出一种向左侧倾倒的态势。巧的是，这种向左倾倒的态势，被略粗于其他边框的左边框阻挡并支撑，反倒抵消了印面文字倾倒的态势，因此，全印四字，我们的直观感受并无倾覆的危机感。如图：
（倾倒的态势与稳定的效果）
对，这四个字，轻松而自然地摆在印面上，松驰而自然，我们根本看不出人为的痕迹，或许匠人在琢制这方印时，并没有刻意安排每个字的态势，但它们却在一种轻松自然的态势之中，既保有了充足的变化，又有十足的稳定性。
我们完全可以相信，匠人并没有想着把它做成极完美的想法，他就只是把印面需要的文字依照印面形状摆在小小的印面上，不假修饰，不事雕琢，轻松而自然，结字略有错落，而文字的每根笔画也略有粗细变化，而线形线质参以虚实（这可能是自然之力）变化，简单而自然，松驰感十足。
我们现在学习篆刻，会经常提到的“朴”与“拙”。所谓的“朴”，《说文》云：“木皮也。”本义是木皮，引申为不加修饰；所谓的“拙”，《说文》云：“不巧也。”所谓的“朴拙”，其实就是不加修饰，不加雕琢，没有花俏的技巧和方法。
有一个问题，如果就只是把字松松散散地摆在印面上，会不会导致印面“松散”呢？当然会！可是我们今天看的这方印却没有“松散”的问题，什么原因呢，又如何避免“松散”呢？
1、要保证印面上所有文字笔画以统一的线质（包括边框）完成。做到这一点在古代匠人显然很容易，因为他们的印凿、印錾的大小、刃宽是固定的，但对于现代的我们，却需要累日的练习，以保证线质的统一性，力量、方向、速度，准确度，都需要日积月累的练习（篆刻必要要“刻”才成）才能完成。有了相同的笔画线质，印面元素的外在形式就统一了，这是避免印面松散的办法之一。
2、统一而相似的文字形态，对所有线条要以同样的“感觉”来完成。以统一而相似的文字形态来构建印面内容，比如今天这一方印中的文字形态，全部以轻松、自然（即所谓的“松驰感”）状态去完成。有了相似（或相同）的文字形态，印面元素的内在气息就统一了，这是避免印面松散的办法之二。
3、借助文字（本身的）形态构建元素关联。到这一项，其实已经是用“巧”了。比如这一方印：
（对角呼应的相似元素）
这是匠人们朴素的审美带来的“巧”了：其一、“左”与“宫”有长笔的主要笔画“长曲画”加以呼应，“公”和“车”有相似的“口”形块面加以呼应；其二、全印辅以比印面文字线条更粗的边框，印面四字被边框团拢在一起，印面四字松而不散，既各自气定神闲，又互相关联。与这方印气息味道相似的，我们前面的古玺作业里有一方“大车之玺”（古玺作业第14方），如图：
（大车之玺）
仅仅只因制印材料不同而线质略有区别罢，“大车之玺”是铜玺，线质略带金属铸造而形成的“金属惰性”，玉印则“坚脆”一些，“爽利”一些。
