2019年，《流浪地球》横空出世，打开了中国硬科幻电影的大门。
精细的特效、新奇的设定、丰富的想象力，让观众重新对中国科幻燃起了希望，让世界重新认识了中国科幻电影工业。
过去，这种硬科幻、大场面、史诗级的科幻电影，只有好莱坞才拍得出来的。
毕竟拍出这样的电影，不仅要求有扎实的剧本，还要有高超的工业制作流水线，以及成熟完备的影视产业链。
它还需要庞大的资本投资，成熟的影像特效制作公司，以及，优秀的原创故事做基础。
四年前，《流浪地球》能取得巨大的成功，要感谢两个关键之钥：
作家刘慈欣，导演郭帆。
首先，要感谢刘慈欣天才般的脑洞，为中国科幻电影提供了极大的脑洞和丰富的素材。
在大刘的小说《流浪地球》里，讲述了一个细思极恐的生存危机：太阳即将死亡，太阳系会被吞没。
巨大的太阳上已经出现了肉眼可见的耀斑，喷射而出的火球划破天际，整个太阳系危在旦夕。
在这个危机关头，科学家提出了“流浪地球计划”，率先月球上实验“逐月计划”。
用三个行星发动机将月球推出既定轨道，验证了计划的可行性。
虽然实验是成功的，但人类依然被无止境的恐惧所包围。
因为流浪计划过于漫长，有一部分人类对计划产生了怀疑，因为太阳在随后几年并没有发生实质性的爆炸。
另一边，在末日生存焦虑之下，悄然催生了数字生命计划。
有科学家称，可以将记忆和部分意识上传到计算机，实现某种意义上的“永生”。
永生是人类永恒的梦想，谁不想永远留存在世界上。
那些对地球绝望的人，或者对离去亲人念念不忘的人，选择了相信“数字生命”，为了让计划合法化，他们采用了极端方式来推动计划。
世界各地，都出现了“数字生命”支持者的恐袭活动。
这个主题，就是《流浪地球2》的主题——
人类，是选择永恒生存还是随时毁灭？
充满变数的“数字生命计划”、四处涌现的人为暴动、越来越近的末日步伐，让地球命运充满了变数.....
在《流浪地球》里，所有人齐心协力拯救了地球，用东方集体主义和牺牲精神，展示了不同于好莱坞个人英雄主义的价值观，感人至深。
而《流浪地球2》则是呈现黎明前的黑暗与混沌，在各种矛盾思潮下，人类艰难前行。
末世之下，有人为求生存所作出不懈努力，有人为了永生铤而走险，人性中的黑暗光明交错相映，更贴合刘慈欣原作的气质。
科学的理性与人类的感性，永恒数字生存和苟且流浪空间，人类之间的猜疑争斗，就是“流浪宇宙”系列的精髓。
前传式的《流浪地球2》引出的人性主题，或许更能让大家懂得整个系列所想要表达的真谛，起到更好的承前启后关系。
它详细描绘了太阳危机，丰富了故事时间线，为后续作品（第三部）打下了伏笔。
电影有了好故事做核心基石，理论上成功了一半，但实际上拍好电影非常不容易。
“流浪宇宙”系列设定为宇宙背景，场景越大，想象力越大，电影拍起来就越难。
在拍第一部时，郭帆导演在预算不足的情况下，带领团队克服了一个又一个的困难。
在资金用尽、弹尽粮绝的情况下，也不放弃对特效细节的追求。
他抵押房子，到处求援，向朋友们借钱。
制作团队齐心协力，在极其困难的条件下克服了各种技术难题，把电影细节做到了精益求精。
于是，我们看到了《流浪地球》的特效奇观，重现了原著里的恢宏场景，那些我们曾经以为不可实现的镜头，全都出现了——
高耸入云的行星发动机，冰冻万里的中国都市地表，绚烂壮烈的撞击木星…
《流浪地球》的制作水准之高，让好莱坞都为之震撼。它被称为中国科幻电影之元年作品，丝毫不为过。
而《流浪地球2》从四年前就立项，预算更加充足，制作团队更成熟，我们毫不怀疑，第二部的特效必将走向新高峰。
《流浪地球》用了3000张概念设计图、8000幅分镜头画稿、10000件道具制作、100000延展平米实景搭建。
而《流浪地球2》则整整翻了10倍，接近100万平米，总搭景面积将超过100个足球场。
郭帆导演还为“流浪宇宙”专门写了20万字的世界观，现在仍在不断扩展中。
剧组也花费了更多时间精力完善细节，其中9万公里的太空电梯必将是《流浪地球2》浓墨重彩的一笔。
第一部的庞然大物行星发动机，在宏伟的太空电梯旁边，宛如一粒细小的尘埃。
在导演郭帆眼中，《流浪地球2》不仅仅是制作一部高质量的硬科幻作品，也是在不断试错，积累经验。
在打造出一流视效水平的同时，通过锻炼团队，不断提升中国科幻电影的重工业水平。
他说到做到，《流浪地球2》的特效又达到了新高度，给中国科幻影视产业树立了新标杆。
今天观看《流浪地球2》的观众们，无不赞叹第二部的视觉特效前所未见，观影效果更上一层楼。
今年《流浪地球2》早早就定档春节档，是最早定档的电影之一。
这充分彰显了制作团队的自信，对作品的信念，这也是硬核实力的体现。
我相信，有刘慈欣的科幻作品为基石，在郭帆导演这样有担当的新锐导演带领下，中国科幻电影必将有美好的未来。
