本期《长三角人物周刊》
有幸邀请到的嘉宾是
上海市文史研究馆馆员
张弛
个人简介：
上海市文史研究馆馆员
中国美术家协会会员
中国女画家协会常务理事
中国民主建国会上海市委文化委员会副主任
东京海派书画院常务副院长
上海书画院画师
上海觉群书画院画师
中国著名女画家，幼习丹青，师承陆俨少大师，主攻山水画。
20世纪80年代东渡日本，在日本各地举办个展、乐震文·张弛二人展五十余次。2009年为上海世博会绘制《海上揽胜》在城市足迹馆展出引起轰动；2013年又绘制《长宁揽胜》在上海凝聚力工程博物馆长期展出并被收藏。
2019年为庆祝中华人民共和国成立70周年，《海上揽胜·七十米长卷》在上海市历史博物馆公开展出，并被永久收藏。曾荣获包括“日本外务大臣奖”“东京都知事奖”2019“魔都盛典”年度艺术人物等重要奖项。作品多次入选全国美展、全球华人书画展，以及特邀参加2017年、2021年全球水墨画大展等。作品亦被中国美术馆、上海市历史博物馆、上海凝聚力工程博物馆、上海宝龙美术馆、奥林匹克艺术中心、世界会客厅等机构收藏。
两代文史馆馆员——和爸爸的故事
张弛的父亲是老一代海派名家张大昕，当年他的作品，屡屡被印在热水瓶、脸盆上。而他的年画，也成为那个时代最为独特的见证。
张大昕先生当年创作的不少耳熟能详的年画名作中的女童形象，大多来自他的女儿张弛。
一幅“咯咯鸡”，是婴儿期的张弛，看着姐姐画大公鸡；另一幅“穿木珠”，当时社会影响也很大。
时隔几十年后，画中的孩童也早已成为海上知名画家。
2017年恰逢文史馆馆员张大昕先生一百周年诞辰，上海市文史研究馆举办《问水听山》——纪念张大昕先生诞辰100周年山水作品展的同时，一个名为“时光镜影”的画展，也在八号桥艺术空间—1908粮仓”举办，画家张弛以回溯历史的方式，纪念自己的父亲和追忆童年。
张弛说，父亲有“三个世界”。一是＂年画世界＂，二是＂山水世界＂，三是＂生活世界＂。他常常到各地写生采风，问水听山，林泉探道。
艺术成就
成为一名山水画家，是画家父亲很早就给张弛“规划”的人生。
七八岁时，父亲开始让她临摹山水画扇面、山水小品等，“他说希望我画山水画，因为山水画画得好的女画家并不多。”
1976年张弛进入上海工艺品进出口公司技校，因为成绩优异而留。
不久，张弛和同伴以创作作品搞了个画展，展览很成功。
第二年，日本方面订走了她的100幅作品，张弛迎来了自己的山水画时代。
为了进一步提高，张弛去了浙江美术学院进修，令她没想到的是，在那里，她碰到了山水画大师陆俨少，收她当了弟子。
张弛与恩师陆俨少
1991年张弛举办画展前夕，陆俨少特意写了一帧寄语：“黄山谷赏梅诗有‘淡薄似能知我意，悠闲元不为人芳’之句。论者谓得梅花之神。我观张弛女弟子之山水画清新娴雅，庶几近之。”
对传统山水画的创新探索，也一样融于张弛的艺术实践中，曾被海派大师陈佩秋誉为“大有夺得沪上山水画冠军之能”。
张弛、乐震文和张大昕
张弛和乐震文是沪上画坛一对著名伉俪。两人相识于技校，乐震文是张弛的班主任。尽管这个班主任，只比学生大一岁半。
张弛在山水画领域深耕细作，擅长用细腻的笔触捕捉自然的瞬间美，用笔法诗意的水墨与城市景点交融、碰撞。
她积累了几十本写生册、千余幅写生稿，井冈山、延安、黄河、武当山、太阳岛、伊春、太行山、云南，以及南美大陆的巴西和阿根廷，都留下了她的足迹。
张弛《烟雨黄山》
2010年上海世博会前，她沿黄浦江两岸写生，历时一年多绘制了长达二十余米的《海上揽胜》水墨长卷。这件作品记录了浦江源头浙江安吉至长江入海口的风光，浩浩荡荡，浑然天成，在世博会五大主题馆之一的城市足迹馆展示，吸引着人们驻足观赏。
《海上揽胜》局部 一大会址
“放弃固有的概念，带着平和宁静的心态，我们居住在繁华的都市，同样可以感受到在山区才能领略的气象。人、城市、自然之间也有了和谐平衡的状态。”张弛说。
张弛的最新作品是一批都市系列，她十分大胆地让都市景观隐身在色彩之后，而让明亮的黄颜色充斥了整个画面。
都市光华
张弛表示，以前画长卷是比较具象地用画山水的方式来表现建筑，现在我用比较意象的方法，来表现一座城市的能量和运动。
这次的“都市系列”就是想把我所感受到的神奇之光与大家分享。光是能量波，光是希望源。画上海，就要表现我们上海城市的能量和运动，画出上海这座城市生机盎然、蓬勃向上的时代风貌。
这幅高4.15米、宽5.8米的中国画有一个非常诗意的名字：《苏河春晓》，是张弛应邀为上海世界会客厅所创作。
《苏河春晓》
“以建筑觅取意象，让心中美的感悟回归自然。艺术需要别开生面的新境界，不断地感受这个时代带给我们所有的美好，这才是我们办展的最终目的。”
——张弛
