现实主义题材动画电影《雄狮少年》正在热映，该片因为故事热血、制作精良受到业内好评，目前豆瓣评分8.3分。上映12天，该片票房仅有1.4亿，远低于预期。随后，影片却因主要人物造型是“眯眯眼”，引来争议。近日，红星新闻记者专访了影片导演孙海鹏。对于角色设定，他表示希望观众通过人物外形上的直观变化，看到阿娟的成长过程。
导演孙海鹏（右）谈反响｜“观众很包容”
《雄狮少年》讲述了拥有舞狮梦的留守少年阿娟与好友组成舞狮队，打破偏见、逆风翻盘、创造奇迹的热血励志成长故事。导演孙海鹏曾两次来成都参加路演活动，对成都市场十分重视。提到对影片的预期，他表示，单从作品来说，和团队把该做的都尽力做了，基本没有留太多的遗憾，“我们路演一圈跑下来，观众给了我们非常大的支持，确实很包容，所以这一点我感到很开心。”
《雄狮少年》剧照关于影片口碑，孙海鹏表示会关注网友的评价，“我觉得很多观众对国产动画还是很包容的，可能有些点打动了他们，这点我特别开心，我们的努力没有白费。同时也有观众非常理性地提出了我们存在的不足，我们内部也会认真讨论，争取下部片子做得更好。”孙海鹏表示，中国有丰富的民俗文化、地域特色，“为什么我们不能去做一部这种完全落地的电影呢，这是我一直以来想做的事情。”
谈角色设计｜“希望通过角色外形上的直观变化，让观众看到这个男孩的成长”
谈起影片中阿娟、阿猫、阿狗等角色设计的灵感，孙海鹏透露初衷就是希望他们的性格能够在外形上明确地体现出来，让每个人身上的特点更明显一点，“希望大家看到这些角色的时候，能够想到自己以前好像有这么一个小伙伴，能有一种熟悉感，或者能想到自己，这个是我们的一个出发点。”
《雄狮少年》剧照其实在《雄狮少年》上映前，有关主角“眯眯眼”的形象就引起网友的热议。当被问及阿娟为什么是“单眼皮”，从开始脏乎乎的形象，后面变得强壮，也精神了很多。孙海鹏表示，主要表现的是阿娟的成长过程，从一开始的“病猫”，到后来变成“雄狮”，他们一共采用了三个模型：
前段的阿娟矮瘦小，头发长长的，体型佝偻，不太健康，看上去其貌不扬的样子；
中段练习舞狮以后，个子逐渐长高，头发变短，体型更挺拔一些；
后段阿娟去城市打工以后，个子更高一些，皮肤黝黑，身体变得强壮，有肌肉了，变得更强了，眼神更坚定，因为打工辛苦，没有时间打理自己，头发又长了一些。
“我们希望通过角色直观上的外形变化，让观众看到这个男孩的成长。”孙海鹏直言。
谈难度｜最后的舞狮决赛制作难度最大
电影中，阿娟到大城市后，天台舞狮的桥段备受业内好评。导演孙海鹏表示，单从制作讲，这场戏不算最难的，但从表演上讲，确实是一个挑战。“因为我们需要通过他的肢体动作，来表现他内心的情感，那段时间不是很长，大概一分多钟的样子，但是我们希望能通过这场舞狮表现他的成长历程以及心态变化。就是他最开始是有些醉态的，迷茫的，动作也不是正统的舞狮动作，有些舞蹈的感觉，更像是一个迷茫的小镇青年来到大城市。舞动中间，他碰到障碍物，他受到了惊吓，调整了自己的步伐，变得越来越坚定，同时体态就更像一头狮子，象征他从病猫成长为雄狮，这是一个难点。”
《雄狮少年》剧照孙海鹏称，单从技术讲，最难的还是影片最后的决赛，“说白了就是量特别大，狮子毛发做的都是真实的毛发，一头狮子的渲染量就特别大了，决赛赛场上好像出现了130多头狮子，加上看台上1800多位观众，再加上外围湖边1000多位游客，还有所有的主角。而且比赛是在水上进行的，有很多人落水，对手被踢到水里，有很多的水花，毛发和水花是特别难（制作）的，这回我们也算挑战了极限去做好，以前从来没有做过。”
谈细节｜很多笑点和桥段受到老港片的影响
问及比赛关键时刻阿娟最后的一跃，为何变成了一头狮子。孙海鹏表示，“希望前后有呼应，从电影开始的第一个三维镜头，就是一只猫，从房顶跳下来，跳到砖堆上走下去，这只猫特别瘦，好像流浪猫一样，其貌不扬。最后我们做个呼应，让阿娟变成一头狮子，就连前面猫爪入画的机位都很像，一个猫的爪子，然后走出去，同角度入画，猫爪换成了一头非常有力的狮子的爪子，明确地告诉大家，这个少年成长了，变成了一头雄狮。”
《雄狮少年》剧照电影中有不少向港片致敬的场景，阿娟穿着的红色背心和人字拖，会令人想到周星驰执导的《少林足球》中场景，电影的很多台词也充满了“无厘头”的幽默，对此，导演表示，“我们这一代是看港片长大的，印象很深，所以很多笑点和桥段其实会受到老港片的影响，我们影片讲的是舞狮，我们最早对舞狮的集体记忆，就是非常经典的港片《黄飞鸿之狮王争霸》，所以这部影片也有意识地稍微往老港片的方向上靠，希望大家能回忆起老港片的辉煌时代。”
红星新闻记者｜张世豪 实习生｜王祖曦
摄影｜李欢 部分图据片方
编辑｜段雪莹
