近日，歌曲《漠河舞厅》火了，但创作者柳爽似乎很不爽，他在自己的微博上发言称：“别推了，可以了，再刷就变味儿了。路走慢点儿挺好的。”
据媒体报道，对于歌曲毫无征兆地走红，柳爽起初也是兴奋、愉悦的，但随着歌曲越来越火，柳爽的心态也转变为疑惑、不适，终于忍不住发了这条微博。
网上也对此出现诸多解读：比如有人站在柳爽的角度说“任何情怀即便初始再触动，过度消费都会变味儿”；也有人认为《漠河舞厅》的走红是用空虚来填满空虚；还有人认为大众是在他人痛苦上“狂欢”（《漠河舞厅》创作的灵感是源于漠河五六火灾）……
《漠河舞厅》为什么走红呢？可能不同的人有不同的理解，有人是为歌曲里矢志不渝的爱情所打动，有人是喜欢柳爽独特的歌词创作方式，或者喜欢歌的曲调意境……
但遗憾的是，《漠河舞厅》虽红，柳爽的收益却可能很有限。原因很简单——被侵权了。
随着《漠河舞厅》走红后，在网上出现女声版、其他歌手翻唱的版本等多个版本，这些不是柳爽演唱的版本无疑分流了最初版本的流量和收益。
更令人遗憾的是，甚至可能最初的视频版本都未必是柳爽及其团队上传的，这意味着视频收益再大，可能都和柳爽无关。
柳爽是否维权，能否成功维权，也是未知数。不过月小牙感觉更遗憾的是，在《漠河舞厅》走红的同时，当下华语网络歌坛也是乱象丛生。
《漠河舞厅》走红的背后，是华语乐坛好久没有出现全民认可的佳作。大家渴望有新歌能唱，偏偏好的新歌不多。
即使一个歌手偶然出现一首热门歌曲，但他后面的歌曲也往往难以再现辉煌。比如曾凭借《成都》红极一时的赵雷，后来虽然也推出了新作品，但不再出圈，很多人都不知道。
不仅纯音乐人如此，就连有经纪公司包装的艺人，也很少持续有作品出圈。
不单是近年冒头的新人，就连曾经叱咤风云的天王天后级别人物，这些年也很少出现高传唱度的新作。即使有，也多是因为情怀。
除了粉丝，大众几乎很少能说出某位歌手近年有哪些新作。华语乐坛的新歌，这些年似乎普遍处于圈地自嗨的阶段。
2000年至2010年前后，华语乐坛的佳作频出的黄金时代仿佛一去不复返。
这样的状态甚至连累了KTV行业。据报道，KTV行业的衰落除了时代的原因，也有好歌匮乏的缘故。
有人抱怨说，因为近年没有什么好的新歌，去KTV往往只能唱十年前的老歌，实在败兴。
可悲的是，好的歌曲不多，某些音乐人不想着如何创新，却想着抄近道。他们通过将许多老歌掐头去尾或抽取某个片段，拼凑成一首新歌。
一旦被发现，他们就借口说是“借鉴”、“致敬”等方式，但归根结底就是新瓶装旧酒，抄袭拼凑然后改头换面而已。
比如是七叔呢的《半山雪》、罗聪《简单的幸福》、王赫野《大风吹》、还有《白月光与朱砂痣》等点击量颇高的歌曲都曾被指抄袭。
其中是七叔呢不止一首歌被指抄袭，一些愤怒的网友甚至专门制作视频进行罗列对比。
至于这些人是否老实道歉呢？自然是不要想的，毕竟同八九位数的播放量和巨大的收益相比，被骂实在算不了什么，争议反而还能为他们吸引更多眼球。
可能有人会疑惑，播放量高不就是认可度高吗？月小牙这里解释一下，二者并不是一回事。
有些歌曲播放量虽然高，但大众只是因为现阶段没有什么好的新歌，矮子里挑将军而选择它，心里未必认可。
而且播放量高，可能只是戳中了某类人的喜好，并没有达到全民认可的程度，换言之即认可范围有限。
除了抄袭，一些网红为了博人眼球，赚取流量，甚至采用另类唱法，美其名曰“另辟蹊径”，也是让不少人反感。
比如曾唱红《学猫叫》的网红小潘潘，用颠覆性的唱法去演绎《好汉歌》、《沧海一声笑》等经典歌曲，甚至连黄梅戏也没放过，终于引发众怒。
当时也有人为小潘潘辩解说，小潘潘的演绎让更多人关注到了黄梅戏。对此，也有人犀利评论，就像一只公鸡认为是自己打鸣才会有日出一样，自大且滑稽。
也有人吹嘘说小潘潘是创新，可是创新应该是有实力和美感的，这种唱功平平，却靠噱头打着软se情的做作唱法，实在让人无法苟同。
唉，《漠河舞厅》虽然火了，但网络歌坛的乱象却没有改变。期待我们未来有更多的好歌可唱吧。
我是元气女文青月小牙，做娱评中的泥石流。原创不易，侵权必究。你怎么看当今网络歌坛呢？
