不知道从什么时候，中国古装剧的美女角色不在让人感到惊艳，古装剧里的服饰也不再让观众连连称赞。我们在享受时代变化
的
同时，也不仅会想起以前的美好。
前段时间，一个关于《西游记》女性角色的视频火了，当年怎么就知道看那只猴子，错过了这么多的美女。
其实，现在的娱乐圈也不缺少美女，能演古装美人的也是数不胜数，但是总让人感觉缺少一点韵味，或许是一笑，又或者是一次拂袖。
今年也是古装剧高产的一年，《狼殿下》、《燕云台》、《如意芳霏》等剧都是高流量加持，然而热度和口碑都是一言难尽。
厚重的美颜滤镜，充满现代感的妆容，让观众提不起兴趣，也产生了审美疲劳,畸形审美绑架下的中国古装剧，正在走向变丑。
01 韩式审美与中国古典风的冲突
不得不说，韩国在娱乐文化输出方面一直拥有巨大的优势，尤其是韩国的妆容一直是中国年轻人，甚至是整个东亚的潮流风向标。
韩式妆容影响中国审美的一个重要途径就是韩剧，韩剧在中国年轻群体尤其是女性群体之间，一直是非常受欢迎，浪漫帅气的男主，成为多少女孩的梦中情人。
除此之外，韩剧中独特的妆容也在潜移默化的影响着中国人审美的标准，由于韩剧的成功，部分的国产剧制作组开始借鉴韩国电视剧中的妆容。
韩剧中的女性角色多偏向于小家碧玉，整体的妆容也是尽可能的呈现素淡柔弱美。尖下巴、高鼻梁、大眼睛，这些都是韩剧女主角的标配。这是韩国文化中的传统审美，和他们的传统服饰也比较相符。
但是具体问题具体分析，任何东西都不能完全
的
照搬，影视作品的妆容也是如此，并不是受欢迎的韩国妆容就一定适合中国的古装剧。
古装剧不同与现代剧，古装剧除了娱乐观众还会传达着古人的文化与智慧，每个民族都有自己独特的文化气息，这些独特性、民族性就体现在日常的妆容上。
中国的传统审美是柳叶眉、丹凤眼，这与韩式妆容的要点完全相反，尤其是一些女性角色，中国古装剧中的女性角色尤其是女主角多设定位有侠客气的豪迈女子。
这样的性格更适合坚毅、刚硬一点的妆容，这样更会体现角色的英气，即使是宫廷剧，女主角也应该是优雅大气，而不是韩式审美中的娇小可人。
回看这几年真正留下口碑的古装剧不过几部，无论是《甄嬛传》还是《琅琊榜》在妆容上都尽量的符合历史描述，不仅更容易让观众入戏，也可以展现中国的古典美。
除了韩式妆容的影响，当下古装剧的妆容都略显敷衍，一个鲜红的嘴唇，加深的眼影，就可以展现角色的黑化，着实有点可笑。
妆容原本应该服务于剧情，然而现在的电视剧里妆容几乎与剧情产生了脱轨，睡觉时涂着眼影，落魄时涂着口红，更有甚者整部剧都带着美瞳，这样的妆容即使演员的功底再好，也难免会让人出戏。
现在的古装剧，尤其是古装偶像剧，都加上了厚厚的滤镜，在高光、磨皮的效果下，所有的演员都仿佛一个模子刻出来的，掩盖了演员自身独特的魅力。
滤镜下的演员，五官都被模糊掉，每个角色完美的
没
有一点皱纹，然而这样的呈现效果失去了真实感。
现代化的滤镜没有给古装剧带来锦上添花的效果，反而将剧的内容与真正的历史远离。
02 服装敷衍，脱离历史
为什么人们会觉得古装剧变丑了，是演员不漂亮吗？其实并不是。演艺圈里从不缺乏古装美女、古装美男，但是却提不起观众对美的兴趣。这里面一个很重要的原因就是古装剧服装道具的敷衍。
前几年的古装剧，尤其是清宫剧，比如《宫锁珠帘》、《宫锁心玉》等剧，里面的演员都是个顶个的漂亮，但是整部剧的服装审美着实让人堪忧，尤其是剧里的丫鬟或者其他的配角不是粉红就是鲜绿，加上高饱和的滤镜，整体呈现着一种廉价的味道。满屏的花花绿绿也是提不起观众的观剧冲动。
与之相反的是《甄嬛传》，这部剧在次要人物服装的展现上就更细化，和更加具有真实感，每个角色的衣服都不重样，即使是不起眼小角色的服装，也是符合人物身份设定的。
其实，服装也是展示角色人物设定的一个重要工具，如果每个角色的服装多是一个颜色，又或者一个风格，那么就会使剧中很多的配角沦为背景墙。每个角色都有存在的意义，都对故事情节的发展起到一定的推动作用。
这种服装上的敷衍不仅仅体现在清宫剧中，像一些以宋朝为背景又或者是架空型的古装剧中，不是颜色的廉价和款式上的相似，而是一味的追求所谓的古风美。
何为古风？古风的标准也只不过是现代人的一种审美标准。对古风的了解大多数仅仅限于仙气十足。然而，古风美与真实的古装还是有很大的区别。
现代的古风服装多采用轻盈的布料，以利于展示服装的仙气，但是无论什么时候什么时代，大部分的人还是为了生活奔波的人。
古装剧中不可能全部都是无忧无虑的公子少爷，同样也有穿着粗布麻衣的平民百姓。而且很多古装剧主角的设定便是“黑马逆袭”，但是家境贫困的主人公却天天穿着丝绸绫罗，实在是不符合逻辑。
不同的人物会有不同的服装风格，但是现在的古装剧对于人物服装的设定陷入了一种固定印象。大反派一定是黑色系衣服，角色黑化后（尤其是女主角）要穿深红的服装，套个麻袋就表示乞丐，这样的服装造型的打造几乎是电视剧失去了神秘色彩，观众一看出场造型就可以猜人物性格。
03 演员虽美，但缺少灵气
很多人都在吐槽现在的古装美女虽然个顶个的漂亮，但就是给人留不下印象，缺少一点灵气。事实也确实如此，相比于上世纪的古装美女，现在的演员没确实缺少了一点灵气。
标准的长相，数不尽的整容脸。整容这件事可以说是娱乐圈默认的事情了，虽然很多艺人都否认自己整过容，但是大多数都进行了微调。充斥着整容脸的古装剧，尤其是一些网络剧，不但让观众体会不到古代美女的韵味，反而让我们看到了时代审美的退步。
整容脸虽然长得标志，但却缺少灵气，而且经过大手术的面部很难做出大幅度的表情，在这也就限制了演技的发挥。皮囊虽美，但却没有自己的特征，这样一来，观众根本也记不住演员的长相。
我们回过头去看一下上个世纪的古装美人们，很多人其实没有什么大眼睛，尖下巴，但是她们就是有一种自然美，加上自身的演技，整个人都散发着魅力。陈晓旭、刘晓庆、陈红这些美女，不知道是多少人的梦中情人。
资本力量垄断下的电视剧行业，很少看到一个完全由新人担任主演的电视剧。现阶段的古装剧多数为已经出名的演员，甚至是流量爱豆。演员的选角，考虑的不是演技和适合度，只要有流量就可以拍马上任。
这几年古装大女主的扮演者不过就是那么几个人，杨幂、赵丽颖、杨颖，又或者是多部古装网剧的女主角鞠婧祎，相似的演员配置让观众出戏，这也使得每部电视剧的角色差异性较小，这样的选角虽然保证了电视剧的流量与热度，但也丢了口碑与质量。
一成不变的演员、千篇一律的长相，老生常谈的剧情、以及让人尴尬的演技，这就是当下古装剧陷入的泥潭，高热度，高讨论度的背后，实则是质量的下降。电视剧需要创新，而不是毫不
保留的
搬过来用。
古装剧与现代剧不同，古装剧的制作除了考虑到剧情、演员，还需要进行历史的考证。
中国的古装剧如何能够重塑审美，一个重要的点就是立足于我们的历史真实实践，传达正确的审美价值。
电视剧不仅仅是一个娱乐产品，更是一个文化传播的工具，作为文艺创作者一定要坚守自己的职责，创造出符合事实的优秀作品。
