达叔，走了。
毫无疑问，吴孟达绝对是港片史上、无厘头电影最值得纪念的“黄金绿叶”，他的配角极为出彩，演技入木三分，把每一个角色都刻画得活灵活现。
“有些情怀是达叔和星爷才能给的。”许知远曾在节目中这么说。
但吴孟达在影视上的成就，并非离不开周星驰。让他得到金像奖最佳男配角的电影，是他与刘德华主演的《天若有情》。
《天若有情》由陈木胜执导，杜琪峰监制。刘德华和吴倩莲是男女主角，而吴孟达作为男配，风光和演技甚至盖过了华仔。
杜琪峰表示，吴孟达的角色只有他可以演。但之前，吴孟达因为嗜赌而被杜琪峰骂“烂泥扶不上墙”。
其实，吴孟达比周星驰大不少，与周润发是同学，但红的比发哥早，20多岁时就达到过事业巅峰。吴孟达也很诚恳，说自己拍电影不是“为了梦想”，只是“贪慕虚荣”。
跑了几年龙套后，他抓住了机会，凭借《楚留香传奇》中“胡铁花”一角受到关注，那一年他才28岁。因为电视剧的大火，他更是火得一塌糊涂，走在街上就有影迷直接叫他“胡铁花”。
吴孟达频繁参加各种商演，老板们都喜欢他，据说他当时一年的收入就可以在香港买下豪宅。可因为“钱来得太容易了”，他过上了花天酒地的生活，最可怕的是他沉迷赌博，所以钱财一扫而空，还欠下一笔债，大好前程毁于一旦。
吴孟达找同学周润发借钱，当时发哥拒绝了，后来他才明白发哥的意思，感激他的大智慧，“我借给你，你会继续沉沦下去，你不会改。”
幸运的是，他足够坚韧，重新开始跑龙套，而且认真学习电影表演。那段时间，他重看了当时老师推荐的，俄国著名戏剧和表演理论家斯坦尼斯拉夫斯基的著作《演员的自我修养》。
还有翻译过《演员的自我修养》的导演郑君里的著作《角色的诞生》。这本书对他影响极大，他读完之后还推荐给了梁朝伟、刘青云、周星驰。
早年吴孟达和周星驰都有跑龙套的经历，这为日后周星驰执导电影《喜剧之王》时提供了众多故事蓝本，他自己主演的大跑龙套的尹天仇靠斯坦尼斯夫斯基自我勉励的桥段，每晚读着《演员的自我修养》才能入睡的经历，也许是参考了达叔这段低迷时光。两人的作品之所以能够打动人，估计也是因为足够“真实吧”，因为他们本来拍得就是自己的故事。
经历了低谷之后，吴孟达在《新扎师兄》中重获关注。他在影片中与梁朝伟对戏丝毫不落下风。他能多层次地表达角色的心理状态，让观众印象深刻。
后来在《天若有情》里，他的表演已经让人刮目相看。他出演一位小混混，和刘德华饰演的男主角兄弟相称。小混混的油腻，还有对大哥的忠诚，以及市井小人物的烟火气息都被他拿捏得恰到好处。
该片帮助吴孟达拿下第10届香港电影金像奖最佳男配角，虽然此后他多次提名最佳男配，但这却是他唯一一次得奖。
大叔从影几十年，从未主演过一部真正意义上的电影，全以配角出场，从不务正业的老爸，到颓废无能的警察，几乎演遍市井小人物的悲欢离合。以其丝丝入扣、不留痕迹的表演方式，稳坐香港“搞笑男二号”的交椅，成为为数不多靠演配角而走红的明星。
在多数影迷的印象中，提起吴孟达，首先想到的就是周星驰。两人正是在吴孟达事业“第二春”时相识的。
两人一起拍摄《盖世豪侠》，吴孟达回忆初见周星驰时的模样，“完全看不出有什么光芒，他当时的思想没那么天马行空。”
后来，两人因为住得很近，所以经常一起喝咖啡，没事儿就研究剧本，天马行空地修改台词。凭借周星驰的才气，两人破天荒地将现代词语引入古装戏，无意间推开了无厘头喜剧的大门，两人也因为合作默契，开启了周星驰与他的演艺生涯黄金时代。
那时候，周星驰和吴孟达就住对门，闲着没事，就很喜欢拉着一起喝喝咖啡，琢磨剧本，探讨着如何把这部剧改得更好笑一点，甚至到天星码头偷听情侣们是如何对话的，为的是让对白更贴地气一点。
明明是古装人，到了周星驰这里，却说着现代的对白，什么「饮啖茶，吃个包」；以往大侠们动辄快意恩仇，在《盖世豪侠》里，却是「好人」带点市井气息。
当时，明明是万梓良担纲主演的正剧，到最后，两位配角周星驰、吴孟达却大抢了风头，到这部剧出街之后直到如今，人们提起《他来自江湖》，都会不自觉定义它是一部喜剧。
从1989年二人首次在电影《他来自江湖》中合作后，便开始了长达10年的银幕“父子关系”。
周星驰古怪精灵、语出惊人，这与吴孟达唯唯诺诺、窝囊油腻的形象形成强烈对比，让看惯了银幕上风花雪月的观众们大开眼界。吴孟达也成为周星驰电影的一个标志，二人一张一弛的表演形成了无厘头电影独特的喜剧风格。
堪称完美的荧幕CP，成功吸引了导演吴思远，他专门为他们筹划了《赌圣》。这部电影最后票房大卖，创下了历年来港片的最高票房记录，由此“星爷+达叔”的组合成为票房保障。
《逃学威龙》《鹿鼎记》《破坏之王》《百变星君》《食神》《武状元苏乞儿》等他们合作的影片都是几代人的集体回忆。
往前翻香港电影，我们可以认为没有石坚，《黄飞鸿》系列必然会失色不少；少了杨志卿、樊梅生、谷峰、田丰、午马这些老戏骨，邵氏武侠王国就没那么立体；而缺少吴孟达的周星驰，香港无厘头传奇也不会达到它应有的高度。
就像周星驰是其电影中独一号的存在，能成为周星驰的「搭档」，则是一个配角演员能抵达的事业极限。
古往今来的香港配角演员都有一些标志性的个人特征，比如石坚是「奸」、罗莽是「莽」、苑琼丹是「泼」、成奎安是「傻」、林雪是「笨拙」、许绍雄是「窝囊」，那么对吴孟达来说，他的特征就是「猥琐」。
这里的“猥琐”并非贬义词，而是一种高度市井气的、融合香港底层偷鸡摸狗劣根性的全面气质。
这种猥琐的形象，从一出场就能塑造电影的环境，比如说1990年的《天若有情》，吴孟达一出场驮着个背、推着个车、叼着个烟、屁股上插个鸡毛毯子，一种市井猥琐刁民的形象就扑面而来。
按照杜琪峰的说法，这种猥琐就如一条老狗，老狗出场，周围的街道、摆设、环境、道具就都对了。
虽然周星驰和吴孟达都能在电影里制造一种绝对的「世界运动」（也就是让世界一直围绕着他们转，能够对他们做出应答），但从奠基环境的能力来说，吴孟达不但不落下风，甚至可能会更强一些。或者可以说，吴孟达是一个铺垫文本的角色，而周星驰则是驱动和拔高文本的角色。没有吴孟达的铺垫，周星驰的演出就缺少着力点；没有周星驰的拔高，吴孟达就会原地打圈。
可惜，天下无不散之筵席。周星驰凭借《少林足球》强势归来时，依然邀请了吴孟达，那是他们最后一次合作。影片上映后，打破票房纪录，获奖无数。
之后，吴孟达因为档期问题错过了周星驰的《功夫》，后来因为身体原因再也没有机会与周星驰合作。
周星驰本人也很快淡出了银幕，不再演出任何角色。世人都为他退居幕后而惋惜，这种选择或许是要成全做导演的全面野心，但从另外一个方面来看，和吴孟达散伙造成的孤掌难鸣，恐怕才是他金盆洗手告别演员事业的绝对原因。
同样，离开周星驰的吴孟达，也几乎从来没拿出超越性的表演，他虽然在和刘德华、梁朝伟、张卫健等人合作的影片中延续过往的猥琐形象，但他和主角之间似乎缺少昔日那种精妙的化学反应，虽然过往的痕迹仍在，但这些影片中的演出更像是一种惯性化的表演，有形无实，难以被观众牢记。
所以，他和周星驰的合作，定义了一个时代的电影，定义了一个类型，而作为「搭档」的他自然是一位绝对的贡献者。
吴孟达曾经如此表示，但其实两人并无不和，即便曾经有那么一点疙瘩，也早已“冰释前嫌”，只是宴席终究还是散场了，“好像有种老死不往来的感觉。”
后来，有人曾经问他最想与谁合作，吴孟达回复：杜琪峰可以让人100%放心，而周星驰是50%。因为周星驰会构思一些天马行空的东西。
早在90年代中期，香港评论界就指出，周星驰电影里，惟有吴孟达一人，才真正可以与周星驰并驾齐驱，一加一大于二。而其他的罗家英、谷德昭、葛明辉、张家辉及巩俐、莫文蔚之流，都远逊之。换句话说，“周星驰电影”这个特殊的、之于全球华人有着非物质文化遗产意义的电影类型，吴孟达居功至伟。
如今，星爷渐隐，达叔离去。
无厘头电影，遗憾“谢幕”。但吴孟达的电影生涯没有遗憾。他和周星驰无法再来一次牵手，只是我们的遗憾而已。
最后想说，星爷是否考虑拍一部达叔传记片，片名也许可以叫《角色的诞生》或者《一个演员的自我修养》。
