人民艺起评：古偶失灵？大胆突破才能真正“重生”_

思睿

前有《狐妖小红娘·月红篇》《颜心记》《春花焰》《珠帘玉幕》，眼下是《掌心》《似锦》《雁回时》，后面还有不少待播剧……古偶剧高频上线，让观众目不暇接。不过，这个曾经火热的赛道，如今声量日渐冷清，一些早早被寄予厚望的“古偶大IP”未达预期。一向被视为“爆款制造机”、拥有庞大受众群体的古装偶像剧，为何失灵了？

曾经，“网文大IP+流量明星+成熟班底”的模式，是古偶剧屡试不爽的商业密码。2022年，在全网正片播放表现网剧榜上，有七部古偶冲进前十。彼时，古偶正是影视剧厮杀的主战场。

近年来，古偶爆款题材从仙侠玄幻逐渐变为“大女主穿越复仇”，涌现出不少现象级爆款，也捧红了多位明星主演。但也要看到，不少古偶存在一味套“爆款公式”现象：服化道是流水线的；叙事模版大抵是雷同的，“天崩开局”将“美强惨”刻画极致，虐恋复仇一路大开“金手指”。不但并没有交出满意答卷，甚至连演员阵容都重复率极高，频频上演“换乘恋爱”，只能换得审美疲劳。综观古偶现状，或许“难以创新”是诸多制作方的痛点。

可以看到的，一面是古偶市场内部激烈竞争，剧本不够扎实与流水线作业出品快，同质化严重；另一面则是其他赛道的“细糠”做大做强，吸引眼球。

就以2024年为例，《山花烂漫时》《小巷人家》等现实题材破圈，《我的阿勒泰》《繁花》等凭借精细制作圈粉，再次印证了“内容为王”的铁律。同时，我国微短剧用户规模已超过6亿人，日均观看时长达到72分钟。这都在分食古偶市场，古偶面临的是“逆水行舟不进则退”的局面。

观众的审美也在悄然变化，需求也逐渐进化升级。当下的观众不再满足于“工业糖精”式的情感投喂，点到为止即可，而需要更多的是直击内心的情绪价值、更多超出预期的惊喜体验。

翻看近年来评分、口碑较高的古偶剧，可以发现它们的秘笈不仅在于精致的服化道、唯美的构图，更在于主线叙事与质感提升，在于其中包含的真挚情感、家国情怀、励志成长等内核。有没有顶流无所谓，喜剧或悲剧也不最重要，有朝代背景还是架空也无所谓，关键是能否拿出“不糊弄”的态度，呈上“不雷同”的创意，制造“不一样”的触动。

不过也不必过于悲观，有裂隙的地方，阳光才能照得进来。行业转型的信号，已经在显现。有的古偶剧正在摸索如何更好成为传统文化的现代表达载体，以文化质感提升作品辨识度；有的古偶剧大胆启用新人导演与非流量演员，当剧作被注入了新鲜血液，也是其迎来新的生机的时刻；有的古偶剧不断试水融合不同元素，不是简单的叠加，而是以现代人的情感共鸣为锚点，重构古装叙事的价值内核。

“再拿以前的东西，糊弄不了观众。”古偶市场的未来并不在于摒弃工业化，而是要升级工业化。2025年有不少新作待播和开机，能否逆转颓势，用数据说话。打破唯流量的禁锢，重拾讲好故事的初心，真正走出“千剧一面”的困境，才能迎来“重生”的不同结局。