曼•雷是当代摄影史上最重要的先驱之一，是世界上最早运用特殊技法来进行摄影创作的艺术家和探索者，许多现在仍然流行并大量使用的摄影方法都是由他创始的。除了摄影之外，他还擅长绘画、雕刻和电影，是美国第一批的抽象画家。
“曼•雷：白昼纽约，午夜巴黎”是现代艺术大师曼•雷在国内的首个大型美术馆展览，也是迄今为止他在亚洲举办的最大规模个展。展览共有240件展品，包括绘画、雕塑、电影、版画、文献资料、诗歌等多种艺术形式，以时间为线，共分为4个单元，16个部分。
01 第一单元——纽约：1890-1921年
1890年，曼•雷出生于美国宾夕法尼亚州一个普通的犹太家庭，在高中时就表现出非凡的绘画天赋，后来认识了从巴黎到纽约躲避战乱的艺术家马塞尔•杜尚，并共同创立了《纽约达达主义》杂志。1921年，曼•雷跟着杜尚来到了法国巴黎。
⭕️ 危险——舞者或不可能的事
这件作品就是曼•雷早年的一幅绘画，是他在一次歌舞表演中，看到一个西班牙舞者旋转的舞姿，受到了启发，用喷枪完成画作，画的是齿轮。
原作的名字为“DANGER-DANCER or The Impossibility”,因为“DANGER”和“DANCER”仅仅相差了一个字母，因此“危险”和“舞者”也仅仅是一步之遥。
艺术家的魅力在于，生活中很多普普通通的事物，经过他们的手稍加改造，就会体现出令人惊艳的美感。绘画、雕塑如此，房屋设计如此，废旧厂房如798亦如此。艺术家的想象力和创造力，给后世留下了无数可供欣赏的佳作。
02 第二单元——巴黎：1921-1940年
曼•雷到巴黎之后主攻摄影，当时摄影与绘画相比算是次等媒介，但曼•雷对于摄影艺术的精准把握，令他如鱼得水、声名鹊起，他的时尚摄影、肖像摄影蜚声海内外。曼•雷还创造了著名的摄影技巧——“反转显影”和“物影显影”，后者也叫“无相机摄影”。
⭕️ 天文台时间——恋人
展出的这件版画源自曼•雷著名的一个巨幅油画，描绘了一对红唇漂浮在日暮时分布满云朵的蓝灰色天空中。它的创作灵感来源于曼•雷刚刚分手的恋人吉吉留在他衣领上的红唇印，他沉浸于失恋中无法自拔，用了两年的时间完成了这幅巨作，并把它解释为“一半是梦境，一半是对爱的全部涵义有意识的再现”。
果然，爱情是激发艺术家创作灵感最有效的催化剂。这幅画也被展馆扩印后贴在一、二层中空天井内的墙壁上。透过二层有意留出来的没有玻璃的窗户，可以尽情欣赏这幅画带来的冲击力。
03 第三单元——好莱坞：1940-1951年
二战的战火扩展到西欧，曼•雷等很多超现实主义艺术家启程前往美国。但“纽约的当代艺术落后巴黎二十年，加州比纽约又落后二十年”， 曼•雷经历了最开始的抑郁后，开始了自己全新的生活。他讲课、出版影集、绘画、撰写评论、议论文章和创意写作等，还在帕萨迪纳举办了当时最全面的个人展览。
04 第四单元——重返巴黎：1951-1976年
曼•雷于1951年与妻子重返巴黎，受到了达达主义和超现实主义圈子的热烈欢迎。他以极大的热情继续艺术创作，尝试各种媒介和技巧。他在欧洲和美国各地举办个展，获得了巨大的成功，他的自传《自画像》于1963年以英语出版，并翻译成法语。
⭕️ 希莉娅，选自《往昔贵妇谣曲》
这个系列的作品是曼•雷受到诗人佛朗索瓦•维庸的诗歌《昔日贵妇谣曲》启发，创作的一系列女子肖像作品。这首诗中赞美了历史和神话中的著名女性形象，并在之后被法国作曲家乔治•布拉森斯改编为一首乐曲。
在这些蚀刻版画中，曼•雷创作了一系列女性肖像， “所爱之人的肖像，不应只是一个微笑着的形象，也可以是一个令人着迷的神谕”。
曼•雷认为他是一个通过摄影来复制自己作品的画家，他将肖像摄影和时尚摄影融入艺术语言，并通过多种方式，将摄影扩展至艺术与记实的交汇空间。徜徉在曼•雷的作品中，和他进行一场跨时空的对话，是一种别样的体验。
05 看展注意事项：
1. 木木美术馆周一闭馆。这点一定要注意，我就是周一傻傻地白跑了一趟。
2. 周二、周三没有讲解！周四——周日下午1:00、4:00有两次讲解！我周一白跑了一趟，周二又没赶上讲解，亏大发了！
3. 一楼主要是第一、二单元，二楼是第三、四单元，卫生间只有2楼才有。
4. 看展时间1-2个小时。
5. 看展结束后可以在798转转，非常美。
我是放飞九月，20万公里自驾游经验，喜欢摄影、航拍、美食、美景，欢迎关注我，世界这么大，一起去看看吧！
