数风流人物----云南当代文化艺术大家风范

数风流人物----云南当代文化艺术大家风范
2024年11月21日 15:29 浪眼看云南

《云南文艺简史》2023年云南美术出版社

云南文化历史悠久,早在3000多年前就诞生了史前文明,近代开始,云南文人墨客著书立说,写下了许多伟大的诗篇。袁家谷、熊庆来、楚图南、艾思奇、聂耳、唐继尧、卢汉等先贤海外学成归来,对云南文化艺术的发展起到了积极的推动作用。抗日战争时期,全国知名文人艺术家梅贻琦、蒋梦麟、张伯苓、闻一多、沈从文、刘文典、钱锺书、杨振宁、李政道、朱光亚、邓稼先、陈寅恪、陈省身、华罗庚、吴大猷、冯友兰、胡适、陈寅恪、傅斯年、梁思成、林徽因等等云聚云南,为云南留下了文化精华之风骨,成为云南文化发展的一座高峰。纵观云南文化艺术史,先后涌现了一批在全国具有较大影响的文人大家。云南文化艺术是云南的一块重要阵地,是云南精神文明建设的一道亮丽窗口。云南文化艺术立足边疆,写意云南,突破区域,走向世界,在中华民族灿若星河的文化宝库中,留下了厚重的一笔。

改革开放后,云南文化艺术迸发出极大地创作热情,全身心地投入到物质文明和精神文明的创作之中。改革开放40年,他们创作出了许多精美绝伦的文学艺术作品。这个时代聚集了大批优秀的文化学者、文学艺术家,培养了许多身怀绝技的当代文化艺术名家。云南当代文化艺术界呈现了诸多的领军人物:赵浩如(书法大家)、丁绍光(重彩大家)、摩太(玉雕大师)、钟开天(国画大家)、张丰毅(著名演员)、郑明(摄影艺术家)、段国梁(木雕大师)、贺昆(版画大家)、赖庆国(工美大师)、罗旭(雕塑大家)、张桂梅(教育家)、杨丽萍(舞蹈大家)、宗庸卓玛(音乐家)、金飞豹(著名探险家)、马行云(陶瓷艺术家)、包朝阳(法国文学艺术骑士勋章)、陈亚萍(京剧名角)、祖玉兰(刺绣大师)、张汉东(南虫艺术家)、雷平阳(著名诗人)、张雄(花灯传习馆)、王滨华(DPS15)、孙鸿雁(内画名家)、夏嘉伟(曲艺名家)、母其弥雅(瑜伽导师)、杨力维(中国女蓝运动员)等等,二十一世纪20年代云南当代文化艺术达到鼎盛时期。

《云南文艺简史》2023年云南美术出版社

赵浩如(书法大家)

赵浩如,男,1938年4月出生于昆明一个书香门第。年少时常受父亲教诲:字是一个人在社会上立身做事的门面,字写得好,才会受人尊重。正如近代书法评论家刘熙载在《艺概·书概》中说,“书,如也。如其学,如其才,如其志,总之曰:如其人而已。”大学时期,赵浩如在云南大学攻读汉语言文学专业,1961年大学毕业留校任教,学校缺乏古典文学教师,尤其是古代文学和先秦文学的教师,就让他上这门课。自此,赵浩如多年从事中国古典文学的教学与研究工作,对历史、诗词、艺术和美学、历代书画论文、西方现代艺术史和中外古典哲学,现代哲学和美学都有所涉猎,著有《诗经选译》《楚辞译注》《古诗中的云南》《艺术美论文选》《历代楹联选》等书籍。

赵浩如自幼浸润与中国传统文化,饱读诗书立志治学。从云南大学中文系毕业后留校任教,研修经史诗词、古典文学。继而师从国学大师姜亮夫先生专攻诗经、楚辞,遂成先秦文学大家及国学名宿,著有《诗经选译》、《楚辞释注》、《古诗中的云南》、《昆明揽胜》、《赵浩如行草书》、《历代楹联选》、《云南名联》等。赵浩如在艺术领域涉猎广泛,尤善书法,中年后渐入佳境。其书法以蕴涵丰富学养而得魏晋风骨神韵及宋明文人意象,自成一家备受推崇,曾应邀作为高级访问学者至欧、美、东南亚多国游学讲授中国文化和艺术。值此时代艺术价值观扭曲,社会大众审美认知彷徨之际。赵浩如先生虽年界杖朝而名士风雅犹存,忧患之余自觉责无旁贷,致力传统文化精神和艺术真善美品质之回归。

丁绍光(重彩大家)

丁绍光,男,1939年10月生,祖籍山西省,毕业于中央工艺美术学院(现清华美院),云南重彩画大师,现代中国画大家。1980年为人民大会堂创作大型壁画《版纳晨曦》。1990年在日本东京国际艺术大展上,被选入自14世纪以来世界最杰出的百名艺术大师之一,排名第29名,是唯一入选的华人艺术家。1993-1995年《西双版纳》、《催眠曲》、《文化与教育》等六幅作品由联合国向全球限量发行邮票和限量版画。 996年在中国美术馆举办以他的名字命名的《'丁绍光奖'全国美术大展》。1997年在上海大剧院创作巨幅作品《艺术女神》,2009年为上海文化广场创作由30万块玻璃组成的335平米大型彩色玻璃壁画《生命之源》 。2017年出版传记《天堂鸟:丁绍光艺术范式》 ,与雕塑家合作为2018年冬奥会创作雕塑《和谐》。

中国,美国,日本,发,新加坡,台湾,香港分别出版丁绍光画集。1995年日本NHK出版社出版的《丁绍光作品集》获世界文化交流金奖。1998年第四次选为联合国代表画家,创作“美丽的梦”由联合国世界联合会向世界发行2000幅版画,以纪念联合国世界人权宣言公布50周年。1998年为上海大剧院创作大型壁画“艺术女神”。1999年受99昆明世博会组委会邀请,创作大会主题作品“人与自然”。1999年4月30日,旧金山市长宣布每年该日为“丁绍光日”。2001年再次受联合国少年儿童基金会委任创作 ,并向全球发行限量丝网版画为联合国少年儿童基金会义卖。

丁绍光现任中外十余所大学名誉和客座教授,国际中国美术家协会会长,美国世界美术家联盟首任主席。各国政府和社会团体颁发给丁绍光几十个奖状,包括荣誉市民,金钥匙,命名丁绍光日等。1996年,经中国文化部批准在中国美术馆举办《丁绍光奖全国美术大展》。1995年日本NHK出版社出版的

摩太(玉雕专家)

摩太,男,1940 年3月13日生。1961年毕业于昆明冶金专科学校。1961年9月至1983年任职于西南有色地质勘查局,从事地质工作。其中 1979年-1983年负责宝石找矿工作。1983年至1993年先后在北京中国有色总公司珠宝原料公司、云南宝玉石科学实验工厂、香港玉龙宝石贸易有限公司、深圳(香港)利联翡翠珠宝集团有限公司任总工程师、厂长、副董事长、总经理等。在珠宝经营、评估、拍卖、设计、教育、科研等进行了成功的探索。现担任北京地质大学珠宝学院、天津商学院、昆明理工大学教授、硕土生导师。先后培养过多名珠宝专业硕士生,评估的珠宝价值6亿元以上。上海市珠宝协会云南省质量技术监督局珠宝检验所、昆明理工大学等单位聘为顾问。

鉴赏翡翠不能被理论的条条框框束缚,要从中跳跃出来,理论与实践完美的结合与运用,是摩太先生对鉴赏翡翠的最高追求。摩太先生曾经是一名普普通通的地质工程方面的技术人员,后面接触珠宝玉石,可以说摩太先生一生都在与“石头”打交道。摩太先生注重实践的同时,仍然不懈的进行着理论研究,发表过近百篇的论文,被人们称为大师的经典。摩太先生研究翡翠,收集了大量的图片,展示了翡翠最美丽的一面。翡翠以它的优雅高贵吸引世人,鉴赏它能让人心情愉悦,一种亲近大自然的清爽触之精神一震。然而翡翠的买卖却没有那么简单,包含着许多的智慧,也存在着风险。摩太先生用他的智慧获得了巨大的成功。

钟开天(国画大家)

钟开天,1942年生于昆明,当代著名画家,云南省军区文艺创作室原主任,北京大学艺术顾问,中国美术家协会会员,云南省文史馆馆员、云南省政协书画院特聘艺术家。有诸多巨幅国画作品收藏、陈列于人民大会堂及多个中央部委。最近13年以来,钟开天先生心无旁骛,全力投入到《郑和下西洋》五百米长卷的创作中,历尽千辛万苦,终于完成了这幅史诗性浩瀚作品,共分为18卷。在长达近560米的画布尺幅中,描绘了近万个人物。动笔画缩小版的草稿小图之前,他用几年时间,系统研究了国内外关于郑和及郑和下西洋的大量著作、资料,并沿着历史上下西洋的航线“出海远洋”,实地探访多个郑和曾到过的国家和地区,写下了数十万字的研究心得和田野考察笔记。

启动这项创作之前,钟开天已然年近古稀。他坚韧的精神力量和卓越的艺术造诣,让所有与会人员深深折服。钟开天先生无疑开创了历史,在这个维度上,堪称中华第一人。作为伟大航海家、外交家的郑和,是云南的骄傲,六百多年后以巨笔创此巨作的郑和的老乡钟开天,无疑,也成为了云南的骄傲。建议昆明专门建一座艺术馆,永久陈列、展出这幅五百米长卷作品,向世界讲述云南故事。

“艺术史上真开天!”,云南知名“评论家”温星亦不住赞叹。五年前,温星便走进钟开天先生画室,看到了正在创作的长卷草稿小图,了解到了这位艺术前辈为伟人郑和“立传”的宏图雄心。在他看来,对于推动了中华文明乃至世界文明发展的郑和及“郑和下西洋”这一重大历史事件,之前,始终没有任何一种文学或艺术形式的作品,将其全景式地讲透、讲清楚,这是一个莫大的遗憾。而如今,已然81岁高龄的一位画家,用呕心沥血的整整13年,用所有情感和精力,实现了这方面的重大突破,而且,在长卷画法和艺术手法上,也有着许多大胆的创新,实在令人感佩,功德无量。

郑明(摄影艺术家)

郑明,男,四川资中人,法学研究生,中国作家协会会员,中国摄影家协会会员,中国音乐家协会会员,当过知青、战士,

原昆明军区《国防战士》报社编辑、记者,历任云南省新闻出版局副局长,省委宣传部副部长,省政府新闻办公室主任,省政府新闻发言人,省文联党组书记、主席,云南省政协第十届、十一届委员会委员,省政协文化文史和学习委员会副主任,云南省文学高评委主任,中国音乐文学学会第九届常务理事,中国国际笔会中心会员 ,中国文联第八届、九届全委会委员,中国作家协会第八届全委会委员。

郑明在云南工作40多年来,拍摄了数以万计展示云南风光风情、民族文化的照片,出版了多部著作。《诗画云南》、《狂欢云南》两本著作就是郑明用镜头记录的大美云南。郑明为人谦逊、真诚,对待工作和生活都充满了热情和执着。他用自己的实际行动,诠释了什么是云南文艺大美,什么是文学艺术追求。郑明的作品不仅在国内产生广泛的影响,也走向了国际舞台,为云南的文学艺术事业做出了不可磨灭的贡献。20世纪80年代初期,郑明成为富宁边防团的宣传新闻干事,用相机去记录火热的军营生活,部队的训练场景。

郑明用胶卷、数码相机拍摄的照片达数万张,把青春的岁月、火热的军营、诗画的云南、魅力的中国、多彩的世界展示给读者。2011年郑明的《诗画云南》、《狂欢云南》的出版发行。在《诗画云南》摄影集里,精选了郑明拍摄的云南各地自然风光照片200多幅;在《狂欢云南》摄影集里,精选了郑明拍摄的云南各少数民族节日风情及各类大型文化艺术活动盛典盛况的照片共300多幅。其中《泼水》等摄影作品多次获得全国性的奖励。

张丰毅(著名演员)

张丰毅,1956年9月1日生于昆明东川市,1982年毕业于北京电影学院,是中国电影表演艺术协会副会长、中国电影协会理事。1981年,主演第电影《骆驼祥子》,1990年,凭借《龙年警官》获得第3届中国电影表演协会优秀男演员奖 。1993年,与张国荣、巩俐主演电影《霸王别姬》 。1996年凭借《和平年代》夺得飞天奖优秀男演员奖;2005年,凭借《历史的天空》再次夺得第25届全国电视剧飞天奖优秀男演员 。 2009年,出演吴宇森导演的电影《赤壁》,饰演曹操 。2017年3月,主演的当代反腐电视剧《人民的名义》播出。

1978年,已经有6年工龄的22岁的张丰毅考入北京电影学院表演系新生。1980年,正读二年级的张丰毅被香港凤凰影业公司导演选中,在《塞外夺宝》中饰演男主角荆大雷,这是他的第一部电影作品。1981年,参演北影凌子风导演的老舍先生名著《骆驼祥子》而声名鹊起。1986年,张丰毅凭借《鸽子迷的奇遇》,获得首届中国电影表演协会优秀男演员奖。1990年与吕丽萍合作主演电影《龙年警官》,再度获得第3届中国电影表演协会优秀男演员奖。1993年,与张国荣巩俐主演《霸王别姬》。1996年,张丰毅凭借《和平年代》,获飞天奖优秀男演员奖。1997年,出演由陈凯歌执导的《荆轲刺秦王》男主角荆轲。2003年凭借话剧《这里的黎明静悄悄》,夺得第二十届中国戏剧梅花奖。2004年张丰毅凭借《历史的天空》,获飞天奖优秀男演员奖。2008年7月参演吴宇森导演的电影《赤壁》中饰演曹操,获得第28届香港电影金像奖最佳男配角。2011年2月,参演电视连续剧《中国远征军》,饰演“东方隆美尔”孙立人。2012年4月主演电视剧《雾都》;9月主演的电影《白鹿原》上映;同年,赴柏林电影节参加《白鹿原》全球首映。2014年12月主演电视剧《武则天》,饰演唐太宗李世民。2016年,主演3D电影《大闹东海》。2017年3月28日,主演的反腐电视剧《人民的名义》在湖南卫视播出,饰演汉东省委书记沙瑞金。12月凭借《人民的名义》获第八届澳门国际电视节金莲花奖最佳男演员提名。

罗旭(雕塑大家)

罗旭,男,1956年10月出生在云南弥勒市。16岁的时候,他的父亲就去世了,罗旭说“我如一只小驴,边长边加负重。”年少的他开始承担起了父亲的职责。年轻的罗旭并没有想过自己之后会成为一个艺术家,“有一点可以肯定,那就是没觉着自己有什么天赋,更没想过会走上艺术的道路,且再不回头”,上了一个为期半月的绘画班后,罗旭被分配到了瓷器厂,而瓷器厂不过多久也倒闭了, 罗旭只能去建筑工地成为了一名建筑工人,这一切 或许是上天的指引。机缘巧合之下,罗旭开启了他的艺术启蒙。

罗旭的人生充满着传奇色彩,他成长起来的年代正是整个中国发生巨变的时代,然而他似乎又没有与这个时代发生什么实质上的联系。他去北京的时候,“八五”新潮正如火如荼,然而罗旭却说自己和八五新潮的那些人并没有任何的联系。云南成为了他的一片独立的大地,在这个边陲的红土地上,罗旭开出了一朵艺术的奇葩。

张桂梅(教育家)

张桂梅,女,原名张玫瑰,1957年6月生。毕业于丽江教育学院,是感动中国2020年度人物、丽江华坪女子高级中学校长。扎根云南贫困山区40多年,推动创建了中国第一所免费女子高中,2008年建校以来已帮助1600多位女孩圆梦大学校园。先后荣获”时代楷模”、“全国先进工作者”、“全国十佳师德标兵”、“中国十大教育年度人物”、“全国道德模范”等多个荣誉称号,并被中共中央授予“七一勋章”。

1975年底,张桂梅初中毕业随姐姐从东北牡丹江来到云南中甸林业局支边。她先后在林场、党校任团支部书记、政治教员,又到局机关当文书、团支书、妇女主任。1983年调到子弟学校当中学教师后,她就深深地爱上了"释道、解惑"这一神圣的工作。但是,在教学实践中,自己的学问与当好一名称职教师距离不小。1988年她以优异的成绩考入了丽江教育学院中文系。三年紧张、快乐的学生生活,使她在学识上打下了坚实的基础。她选择了无亲无故,比喜洲边远偏僻的华坪,去践行自己的诺言:"只要还有一口气,就要站在讲台上!"张桂梅到了华坪县中心中学,就用忘我的努力工作,她的行动感动了山区的父老乡亲,也感动了中国。

徐剑(文学大家)

徐剑,男,生于1958年,昆明大板桥人,火箭军政治部文艺创作室原主任,中国作协全国委员会委员、中国报告文学学会会长,曾被授予鲁迅文学奖、五个一工程奖、解放军文艺奖、中国图书奖、中国好书奖、中华优秀出版物奖等殊荣达30多次。本书,不仅是对徐剑军旅生涯与文学生涯的阶段性小结,亦是对当下全国报告文学及非虚构类创作的一次系统梳理与细部审视,具有着独特的重大价值。

《人迹板桥剑凝霜:徐剑论集》(以下简称《徐剑论集》),系首部系统研究当代报告文学及非虚构类创作领域标志性人物之一徐剑的学术著作,40万字,由万卷出版公司精装出版。徐剑的作品宏大又细腻,情感丰沛,文字感性又灵动。徐剑写的不是那种纯粹的报告文学,他更习惯用散文的感性文字来完成他对这个时代的敏锐的发现。他来到这个世界是带着使命的,这个使命就是为我们这个时代立传。

杨丽萍(舞蹈大家)

杨丽萍,女,白族,1958年11月10日生于云南,中国舞蹈艺术家,中国舞蹈家协会副主席、国家一级演员、享受国务院"政府特殊津贴"。中国民族民间舞蹈等级考试专家委员会委员。1971年进入西双版纳州歌舞团,之后调入中央民族歌舞团,并以"孔雀舞"闻名。 1992年,她成为中国内地第一位赴台湾表演的舞蹈家。1994年,独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。2009年,凭借《云南映像》姊妹篇《云南的响声》获得成功, 并成为中国第一个举办个人舞蹈晚会的舞蹈家。1979年,由杨丽萍主演的大型民族舞剧《孔雀公主》,荣获云南省1979年表演一等奖。1980年后调入中央民族歌舞团。以“孔雀舞”闻名,是国内第一个举办个人舞蹈晚会的舞蹈家。1986年她创作并表演了独舞《雀之灵》,荣获第二届全国舞蹈比赛创作一等奖、表演第一名。1988年被《北京日报》评为当年十大新闻人物之一。

1989年电视片《杨丽萍的舞蹈艺术》面世。多年来她出访世界很多国家进行艺术交流,相继在菲律宾、新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区举行专场舞蹈晚会。她还自编自导自演了电影《太阳鸟》,并在蒙特利尔国际电影节上荣获评委会大奖。1990年应北京第十一届亚运会闭幕仪式中表演独舞《雀之灵》。1992年,杨丽萍成为中国大陆第一位赴台湾表演的舞蹈家。1993年 在中央电视台春节晚会上她创作表演的双人舞《两棵树》,获得观众投票第一名。1994年中华人民共和国国务院授予她全国民族团结进步模范称号。独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。1995年出演《兰陵王》。

1997年参加日本大阪国际艺术节演出,大阪国际交流中心授予最高艺术奖菲律宾国家民间舞蹈协会赠予她为终身会员。1998年她编制导演并主演的电影《太阳鸟》荣获蒙特利尔国际电影节的评委会大奖。2002年出演内地版《射雕英雄传》中梅超风。被称为绝版梅超风,颇受好评。2003年,杨丽萍从中央民族歌舞团办了退休,回云南采风,挑选演员。2003年出任艺术总监和总编导并领衔主演的大型原生态歌舞《云南映象》在昆明成功举办。2004年编导并主演的大型原生态歌舞集《云南映象》获第四届中国舞蹈“荷花奖”舞蹈诗金奖、最佳女主角奖、最佳编导奖、最佳服装设计奖和优秀表演奖。2005年因其原生态歌舞集《云南映象》,荣获万宝龙国际艺术赞助大奖。为展现云南民族文化做出了杰出艺术贡献,从而成为内地2005年度惟一一位获得该奖的人。

段国梁(木雕大师)

段国梁,男,白族。从事木雕行业40多年,继承了大理剑川木雕上千年的优秀传统,承接过多项大型木雕建筑工程,如昆明西山华亭寺大雄宝殿、藏经楼、天王殿的全部木雕工程,国家重点文物保护单位筇竹寺五百罗汉佛龛,华严阁华阳三圣佛龛等。其作品《博古四条屏》被国家博物馆永久收藏,大型木雕《张胜温画卷》作为当代民族文化遗产,被云南民族博物馆永久收藏。目前,剑川木雕已经走向全国乃至世界,众多当世珍品皆出自段大师师徒之手。

“丽江粑粑鹤庆酒,剑川木匠到处走”,数千年来,大理剑川人对木头情有独钟,再平凡的木头到了他们手中都能变成艺术瑰宝。在云南省大理州剑川县,就居住着一位对木头情有独钟的人,一代剑川木雕大师段国梁。段国梁是大理剑川金华镇人,是剑川木雕工艺的代表人物,也是当代中国传统木雕行业的领军大师。他也为英国女王伊丽莎白二世雕过“龙床”和梳妆台。

贺昆(版画大家)

贺昆,男,1962年生,云南普洱市人,中国美术家协会会员;云南省美术家协会副主席;普洱市文联副主席;普洱市美术家协会主席;普洱市(国际)美术创作交流基地(中心)主任;古道博刻画家村总裁;1980年毕业于云南思茅师范高等专科学校美术系,1992年进修结业于中央美术学院版画系。贺昆是云南画家中的佼佼者,更是中国绝版木刻最具代表性的画家之一。“绝版木刻”是一种简称,其学名为“原版油印套色木刻”,是以郑旭、贺昆、魏启聪等人为代表的一批画家,在传统套色木刻基础上发展起来的一种新技法。它突破了传统套色木刻“一色一版”的制作程序,将一幅画所有的色版都集中在一块版上,采用边刻边印逐版递减的创作方式来完成,刻印版画的过程也是自然毁版的过程,因而被称为“绝版木刻”。

1986年《流动的光》获第九届全国版画作品展览优秀作品奖。1989年《秋歌·发白的土地》获第七届全国美术作品展览银奖,云南省美术作品贡献奖。1994年《春光》获第十二届全国版画作品展银奖。1999年获中国80~90年代优秀版画家“鲁迅版画奖”。2002年《原野》获第十六届全国版画作品展览金奖,云南省第四届文学艺术创作基金一等奖。2003年《圣土》获第二届全国美术“金彩奖”美术作品展览银奖。2004年《收获的土地》获中国第十届全国美术作品展览优秀作品奖,云南省美术作品一等奖

赖庆国(工艺美术大师)

赖庆国,男,字圀,号洼居士,别号赖子。1963年生于云南个旧。学习中西书画,擅艺术设计,专攻金属工艺之锡技艺,已三十余载。今知天命,自诩视角艺术工作者。亦学亦教亦研,从学徒至今,创意设计和实做制刻作品,曾获市、州、省、国家级各类金、银、铜等将,"吉象三珍"等作品被国家博物馆和其他博物馆收藏。赖庆国善友缘,喜素物佳茗;顺自然,好山野清流;崇儒学,得诚孝滋养;礼释道,学众家之长。与时学,同社会进步;勤研习,天地友相助;撷精华,与社众分享。赖庆国自参加工作开始并跟随个旧市知名艺人李宗泽先生学艺,1983年考入云南艺术学院首届工艺美术系,毕业后经过实践创作,熟练掌握了锡工艺美术要领,在传统锡工艺制作基础上创新斑锡工艺技术,并使其得以发展。2007年被授予"中国工艺美术大师"称号。作品"吉象三杰"被国家博物馆永久收藏,其它作品在国内多次荣获国家级金、银、铜等奖项。

赖庆国先生特别专注中国传统文化与地区民族文化相互结合的商品设计艺术综合理论,尤其在锡工艺美术品制作与设计艺术方面的综合文化表现力与艺术理论的特殊运用,破除了我国几千年不变的锡工艺品单一传统模式,直接影响全国锡工艺美术产业的工艺运用基础和艺术表现手法,为个旧锡文化产业、事业发展作出积极贡献。1983年进入云南艺术学院专修中国工艺美术设计,期间一直担任个旧市印刷厂美术设计专职工作,并获得工艺美术设计师职称。自1989年始历任个旧市广告装潢公司设计策划总监、个旧市斑锡工艺美术厂艺术设计总监、红河金易文化产业发展有限责任公司艺术总监。担任个旧市美术家协会副主席、秘书长。红河州广告协会副会长。曾多次独立承担红河州及个旧市多项大型文化艺术活动的艺术策划及效果设计总监,2006年4月被评为云南省工艺美术大师,2007年1月被评为中国工艺美术大师

宗庸卓玛(音乐家)

宗庸卓玛,女,藏族。1963年6月9日出生于云南省德钦县羊拉乡,中国藏族女高音歌唱家,国家一级演员,毕业于上海音乐学院,云南省音乐家协会主席,云南省文联兼职副主席。

1983年,宗庸卓玛大学毕业后进入云南省歌舞团任独唱演员。1985年,在第一届全国民族声乐大赛中夺得第一名,并获得最高奖"金凤奖 。1992年,应邀担任成都军区战旗歌舞团大型歌舞"西藏之光"主唱,获全军文艺会演一等奖和文化部颁发的文华大奖 。1998年,被文化部评为"文化部优秀专家" 。2000年,被授予"云南省青年舞台表演艺术家"荣誉称号 。2007年,再次登上中央电视台"春节联欢晚会" 。2010年,创作的《吉祥如意》获第六届云南省文学艺术创作奖励基金奖三等奖 。2015年,获得中国音乐家协会颁发的首届中国藏族音乐"传承特别贡献奖" ;同年9月,获第四届"兴滇人才奖" 。

专业系统的声乐训练令宗庸卓玛的演唱更臻成熟,音色愈发宽厚华美、婉转悠长、富有磁性,但她却没有因此淡薄了对本民族歌唱艺术的兼容和保留,进而凸显出强烈的个人艺术风格,被誉为"雪山的女儿",其秀美大气是典型的雪山气派。她清澈嘹亮、宛转悠扬的歌声,令无数听众为之神迷。她曾是全国年龄最小的人大代表,22年参加全国"两会",为民族文化的传承与发展呼吁,为乡亲们的脱贫与幸福奔走。她还是一位好妈妈、好妻子,她把满腔的情和爱倾注到家庭,培养了优秀的儿子--歌手扎西顿珠,对患病的丈夫不离不弃,相濡以沫。

作为一个受人爱戴的少数民族歌唱家,宗庸卓玛深知传承和发展民族文化的重要,她一直为此而不懈努力。她当过5届青歌赛评委,对民族唱法的歌手给予极大的关爱和支持;她多次助力"中国藏歌会",在许多舞台上演绎民歌,为民歌的光芒增辉添彩。

包朝阳(法国文学艺术骑士勋章

包朝阳,男,1963年9月生。1986年毕业于云南艺术学院工艺美术系。现任昆明市民族歌舞剧院院长。

2011年7月10日,法国驻成都总领事馆总领事鲁索代表法国政府,将一枚“法国文学艺术骑士勋章”授予昆明人包朝阳,以表彰他多年来对促进中法文化交流与沟通做出的贡献,包朝阳是昆明获得法国文学艺术骑士勋章的第一人。鲁索表示,自2003年包朝阳任云南省昆明剧院总经理以来,为昆明市民组织了丰富的演出,拓宽了国际视野。尤其是连续三年承办“中法文化之春”活动,2010年还与法国合作举办“昆明·法国文化周”,都获得了广泛赞誉,可称作“中法文化交流中国西南第一人”。

法国文学艺术骑士勋章设立于1957年,是法国政府在艺术领域颁发的最高勋章,是法国四大部级勋章之一,专门颁发给在文学艺术领域获得卓越成就者,或为传播法兰西文化和艺术做出突出贡献的各国人士。包朝阳是云南省美术家协会副主席、昆明市美术家协会主席、昆明市风景画学会主席,作为国家职业经理人与演艺经纪人,包朝阳在泛艺术领域里担当着不同的职责。他同时是中国演艺界西部联盟主席、中国演出行业协会常务理事、世界华人合唱艺术联合会总会文化部交流主任、云南艺术学院客座教授。2015年,作为昆明风景画学会主席的包朝阳成功向法国政府申请资助,在昆明市博物馆策划世界顶尖艺术作品“欧洲先锋派·恩特林登博物馆20世纪藏品鉴赏展”,它同时是近百年来昆明引进的规模最大、最具学术研究价值的西方现代艺术展览。

马行云(陶瓷艺术家)

马行云,男,1963年10月29日生,国家高级工艺美术师,云南省陶瓷工艺大师,云南省工艺美术专业高级工艺美术师评审委员会专家库成员。云南省美术家协会会员,云南省民间文艺家协会会员。先后就读进修于上海工艺美术学院(陶瓷工艺专业)、景德镇陶瓷大学(陶瓷设计专业)、北京大学考古文博学院(陶瓷考古专业)。2019年中国陶瓷工业协会授予“中国陶瓷文化传承与发展贡献奖”,2021年获选云南省美术家协会首届陶瓷艺术委员会主任。

2013、2014年,受云南省委宣传部和云南省社科联指派,马行云走上云岭大讲堂,以“云陶滇瓷”文化产业解读为主题宣讲推广云南民族民间陶瓷文化艺术。在云南广袤的土地上,云南先民们自远古以来用智慧和创作书写着文明发展的历史,创造了杰出的物质文明和精神文明,其中最具双重文明特征的制陶技术,成为历史发展阶段的重要标志。

2012年马行云在昆明发起成立了“云南省紫陶研究会”,起草制定了“建水紫陶云南省地方标准”。编著出版的《云南建水紫陶》一书,系统地把建水陶历史、文化、工艺、工匠、作品等全面介绍出来。2014年马行云编著出版的《云陶》将云南省民族民间的陶瓷工艺详细全面介绍出来。2015年马行云编著出版的《中国四大名陶》将江苏宜兴陶、云南建水陶、重庆荣昌陶、广西钦州陶详细全面介绍出来。2024年马行云在《云南文化产业系列丛书--陶瓷卷》一书的基础上,编辑出版了《云南陶瓷史》,填补了云南陶瓷学术理论的空白。2024年《云南陶瓷史》荣获“金牛杯”全国优秀美术图书银奖。

金飞豹(著名探险家)

金飞豹,男、汉族,1963年11月23日出生于昆明。学历大专。金飞豹创造过多个世界纪录,"世界上最全奥运邮票收藏"纪录创造者(所有邮票已经捐献国家博物馆) ,"全球最全鸟类邮票"纪录创造者 ,世界上第11个,同时也是全球用时最短(18个月24天)完成"7+2" (登顶世界七大洲最高峰和徒步到达南北两极)的人 ,是环保活动"清洁珠峰"的发起人,世界上第一个把奥运旗帜带上珠峰的人,同时也是世界上第一个攀登过七大洲最高峰和跑遍七大洲马拉松的人 ,也是国内完成"7+2"、穿越格陵兰、穿越撒哈拉的第一人。

世界上第一个在七大洲最高峰,南、北两极点展示奥运旗帜的探险家;全球第11位成功完成"7+2"的探险家;云南第一位完成"7+2"的探险家;世界上最短时间(11个月零16天)完成三极(登顶珠峰、徒步到达南、北极点)的探险家;世界上最短时间完成"7+2"(18个月零24天)的探险家;2008年北京奥运云南火炬手之一;上榜2007年CCTV-《感动中国》人物候选名单;2009年3月9日被全国人大常委会副委员长严隽琪称为"中国人的骄傲";2009年9月15日,获得中国民生银行非凡财富2009我的梦想"非凡梦想家"称号并获得梦想基金;2009年9月20日,获得CCTV 7《乡约》栏目2009"智赢天下"奖;2010年3月,获得第三届中国十大徒步人物称号;2011年11月30日荣获全国各民主党派工商联无党派人士为全面建设小康社会作贡献先进个人称号;2014搜狐时尚盛典年度运动达人奖;2019年1月22日,"游云南"智慧文旅峰会暨2018年度影响力盛典在昆明举办,金飞豹荣膺"游云南"年度传播大使;2019年3月1日,春城晚报客户端更名开屏新闻上线仪式暨2018年度云南十大新闻人物颁奖典礼在云南海埂会堂举行,金飞豹荣膺2018年度云南十大新闻人物;2019年10月30日,由UCT文化中心(具有联合国经社理事会特别咨商地位的非政府组织)主办的名为"为推动联合国17条可持续发展目标第3条'良好健康与福祉'而奔跑"的活动,金飞豹获推动联合国17条可持续发展目标第3条"良好健康与福祉"杰出贡献奖;2019年11月,获旅业之光-中国旅游70周年庆典暨第四届《中国国家旅游》年度榜单人物榜"至所未致"奖。

张汉东(南虫艺术家

张汉东,男,笔名张憾汉,1964年生,云南玉溪人。云南艺术学院美术系毕业。玉溪师范学院艺术学院副院长。中国美术家协会会员,中国版画家协会会员,云南省美协版画艺委会委员,玉溪市美协副主席,云南玉溪师范学院湄公河次区域民间文化传习馆馆长。作品多次入选全国美展并获奖,被国内外美术机构与私人收藏。出版有《汉东心象》等多部专著。张汉东是个一眼看上去内涵丰富的人,身上也有着许多故事。浑身的荣誉却是一目了然:二级教授、画家、书法家、省级教学名师、云岭文化名家……。张汉东最大的一张名片,叫做“南虫艺术”!

张汉东主导的“南虫艺术”,生发于云南大地,集大成于玉溪师院湄公河次区域民间文化传习馆,其以云南澄江县帽天山出土的五亿年前的古生物化石“云南虫”为历史纵向茎轴,以云南多样性族群文化为横向枝蔓,整合古生物学、人类学、文艺学等学科力量,发掘具有云南特性艺术潜力的卓越努力,深度结合了国家“一带一路”倡议和“四个自信”理论,真是意义非凡,可歌可叹!

雷平阳(著名诗人)

雷平阳,男,诗人,1966年秋生于云南昭通土城乡欧家营,1985年毕业于昭通师专中文系,现居昆明,供职于云南省文联。一级作家,享受国务院特殊津贴专家,全国"四个一批"人才,云南有突出贡献专家、云南师范大学特聘教授。现任中国作家协会第九届全国委员会委员。2018年1月19日,政协云南省第十一届委员会常务委员会第二十三次会议在昆明召开,著名作家、诗人雷平阳当选云南省第十二届政协委员。

雷平阳著有《风中的群山》《天上攸乐》《普洱茶记》《云南黄昏的秩序》《我的云南血统》《雷平阳诗选》《云南记》《雷平阳散文选集》等作品集十余部。曾获昆明市"茶花奖"金奖,云南省政府奖一等奖、云南文化精品工程奖、《诗刊华文青年诗人奖、人民文学诗歌奖、十月诗歌奖、华语文学大奖诗歌奖、鲁迅文学奖等奖项。2024年10月26日,在波黑举办的第九届国际文学大会,雷平阳被组委会授予“开卷奖”国际文学奖。这无疑是对雷平阳文学成就的高度认可,也为中国文学在国际舞台上增添了一抹亮丽的色彩。

陈亚萍(滇剧名家)

陈亚萍,女,国家一级演员,云南省滇剧院演出一团团长,中国戏剧“梅花奖”获得者,代表剧目有《白蛇传》《京娘》《南慕罕公主》《江姐》《粉·待》《回家》等。陈亚萍出生于梨园世家,从小受到艺术熏陶。多年来,陈亚萍在舞台表演实践中保持敬畏传统之精神,同时博采众长,兼容并蓄,进而形成了既保留传统又富有时代美感的滇剧声腔。同时,陈亚萍遵循梅花精神,上得舞台、下得基层,踏踏实实践行着滇剧的传播与推广。

陈亚萍工作室是云南省文化和旅游厅首批授牌工作室,自成立以来,陈亚萍工作室持续挖掘、整理、改编滇剧经典折子戏,以戏代培,传承经典。陈亚萍工作室在云南省滇剧院的大力支持下,邀请了著名川剧表演艺术家刘芸、肖得美,滇剧著名琴师刘靖伟以及云南省滇剧院的实力派创作团队组合成集老、中、青三代的工作室成员。陈亚萍工作室对剧本、声腔曲谱进行整理,将携手带来滇剧《春花走雪》《评雪辨踪》《长生殿·乞巧》的精彩表演,以滇韵情长话传承——暨梅花奖四十周年庆贺演出对工作室项目进行汇报。

祖玉兰(刺绣大师)

祖玉兰,女,云南省昆明市人。从小就接受祖母与外婆云南民族民间的刺绣技艺的传承。1998年又弃商重新学艺,拜苏绣名师学习刺绣技艺。她先后来到广州、湖南、四川等地,系统地学习粤绣、湘绣和蜀绣知识,把各种针法融会贯通,再把家传的云南少数民族刺绣特点应用在作品中,为“祖氏滇绣画”的形成和发展打下了基础。2009年8月带着所学技艺回到了昆明,在西山区团结乡大山里开始了自己的创新历程,经过一段时间的反复领会、琢磨和实践,终于创出了融多绣种技法和云南民族绣法为一体的“祖氏滇绣”技法。

祖氏滇绣”作品博采各家之长,融合多种绣法,画面富有立体感,图案活泼,技法独特,体裁广泛,并融入少数民族元素,形成了独特的风格。她的作品也因其具有强大生命力,受到了专家的高度评价,她带出的徒弟也多次获得各项大奖。2011年“优秀创业女性”;2014年11月非物质文化遗产保护名录“祖氏滇绣画”创始人、传承人;2014年3月昆明市巾帼创新业带头人;2014年6月云南省刺绣工艺大师;2016年3月云南省工艺美术大师;2016年5月昆明工匠;2016年7月云岭首席技师;2018年3月“三.八”红旗手;2018年4月昆明市第二十三届劳模。

张雄(花灯传习馆

1969年,张雄出生于昆明市官渡区五腊村。“我是听着戏出生的。”张雄说,家里长辈大多爱戏,爷爷、母亲最喜欢,他们就是民间票友,“我母亲特别喜欢《三击掌》、《秦香莲》,无论空闲或是做家务时,总会哼唱上几段,去世之前还在唱。”1979年底,云南省文艺学校滇剧科(现云南省文化艺术职业学院)招生,父母决定让在上小学四年级的他去试试。面试不仅要看外貌扮相,还要看有没有天赋,“每个人还得唱上一段,我唱了一首《大海啊故乡》。”整个过程历经半年,1980年,他与另外77名半大孩子脱颖而出。学戏并不容易。早上6点起床吊嗓练操,手、腿、头部动作稍有不对,就会挨打。“我们那个时候特别喜欢去滇剧科,看哪个又倒霉挨打了。”“那个时候特别恨滇剧,觉得太苦了,就想早点脱离出来。”张雄笑着回忆起了少年时光。

2011年,张雄有了一个正式身份:云南昆明官渡古镇滇剧花灯传习馆馆长,2014年又增加了昆明滇剧艺术团团长头衔。其实周围的朋友也越来越多有了这样的认同:张雄是民间滇剧守护者。“我不是滇剧守护者,这是吃皇粮的人该干的事,我不是神,我就是一个顽主。”在王朔的小说中,顽主是一群把玩儿当成正经事的人。然而作为一个只是小富的中产阶级、行动不便的缩骨症患者,坚持6年、投入近300万元到几乎不可能有盈利的滇剧中,张雄玩得有点大,玩得有点认真。其实,即便是在远离滇剧的时候,他也是用戏剧里的人物故事给自己加油鼓励。

王滨华(DPS15

王滨华,女,北京1+1>2管理培训学校校长、北京大学云南校友会副会长、云南全人文化传播公司总经理、美国PDP领导力风格测评咨询师、美国Wellness Coaching认证教练、西南联大教育理念传播者。大约在2004年左右,王滨华读到《少有人走的路》这本书。当时有种被击中的感觉,触动很大。那一年王滨华至少买了上百本《少有人走的路》这本书送给朋友、客户和员工。这么多年过去了,回头看看,读博的过程恰如这条少有人走的路。

不疯魔不成活。只有极致地投入,无时无刻都不停歇地思考,才有可能有所收获。贪嗔痴慢疑,以往凝固在身上的无意识的问题也慢慢显现,慢慢地被看见,被放下,被化解。谦卑是心态,但不是闭门造车。王滨华始终清楚自己研究的是真实的世界。在反抗自然法则的过程中,心灵需要同旧的力量对抗,就如同生物进化一样,我们的心灵克服了熵的力量,才一直成长到今天。尽管我们遭遇到各种阻力,尽管不是人人都能坚持,然而,我们的心灵还是逐渐变得成熟而健康。我们免不了要吃苦头,但相当多的人仍可实现自我拓展和自我完善,这推动了文化和社会的不断进步。我们身后有一种力量,一种无可名状的力量,它使我们宁忍受痛苦,选择艰难的旅途,使我们敢于穿越荆棘,趟过泥泞,走向更美好的人生境界。

孙鸿雁(内画名家)

孙鸿雁,女,从青春豆蔻到不惑之年,20余载的坚持创造,她将内画做出自己的风格,创造了滇派内画;从小小的瓶身到万丈江山,几毫米笔尖的舞者,孙鸿雁将匠心绘制成一个个精彩夺目的世界。“滇派内画要想做出自己的特色,不仅是体现在题材的选择上。”孙鸿雁在滇派内画的创造中,将“新”贯穿进颜料、用笔等多方面,将云南元素嵌入作品的核心。传统内画颜料的耐腐性较低,不易长久保藏,是内画技艺的一大瓶颈。为了解决这一难题,孙鸿雁多次到西双版纳、迪庆、红河州等高寒、高热,高潮湿、干燥地区,选取10余种矿物颜料,在借鉴西方油画和珐琅彩颜料优点的基础上,经过上百次的实践,研制出了6种耐腐性强、色彩变化大、环保性能好的新型内画颜料,极大地提高了内画的艺术收藏价值。

以一人之力显然难以撑起一个技艺的发展,孙鸿雁很早就意识到了这点。如何让滇派内画在云南成为“参天大树”,传承成为题中之义。 “传技艺,不能保守,要想发展必须要公开化,才能传承。传承方式、方法应该要随着时代的发展而变动。”孙鸿雁积极参与“非遗”进职校的活动,成立滇派内画传习馆开馆收徒,对招收的徒弟全部免费传授技艺。她还与云南艺术学院、云南民族大学建立了内画人才培养合作关系,把传统文化技艺纳入高校教学体系,使其成为高校的选修课,较好地解决了人才培养周期长、传承人学术专业水准较低等问题。如今,孙鸿雁免费教授的徒弟和学生超过千人,成为全国所有内画中传承人最多的。其中傣族、傈僳族、白族等少数民族学徒46名,5位学生在保山市、景洪市建立了工作室,开辟了教育传承保护传统文化的一条新路。

夏嘉伟(曲艺名家)

夏嘉伟是一个有着阳光澄明气息的大男孩。身着一件随意夹克的嘉伟圆圆的光头、圆圆的脸庞、圆圆的大眼睛。其英俊、清朗、飞扬着青春的形象,不仅与长发披肩两眼迷离的另类大相径庭,也与那种包装得令人眼花缭乱的时尚人物相去甚远,他是一个既有时代感又拥有纯真与热情的健康青年。记者印象:   他是一个爱梦想,喜欢沉思,有追求,充满创造力的青年。他对喜剧小品有着一种与生俱来的热情,在人生艺术的大舞台上,他不停地调试着自己的坐标轴心,坚定不移地走自己的艺术道路,不断转换角色,不断超越自我,跨越着一个个新的高度。人物简历:   一直活跃于舞台的夏嘉伟于1996年春脱下了英武挺括的警服,向他所在的昆明市公安局警官艺术团递交了辞职报告,成立了“追梦一族现代舞蹈团”。正当“追梦一族”滚动的车轮一往直前之际,他却出人意料地来了个急转弯,把现代舞蹈甩掉,醉心喜剧小品市场的开拓发展。投资10万元拍摄了《雀人伟哥》,声名鹊起后,被《东寺街 西寺巷》的导演相中,加入该剧,继而一举成名。之后又拍摄了6部云南方言系列剧。最近又成为舞台喜剧昆明版《托儿》———《支花篮》的当然男主角。

2020年参演电影《大圣》;2021年4月夏嘉伟主演的电影《九州龙悸之星命劫》;2021年5月参演电影《姜子牙前传之朝野狐鸣》。2022年1月参演的电视剧《淘金》。2022年10月参演的电视剧《嫦娥》饰老爹;2022年参演的电视剧《伟哥正传》;2023年参演的电视剧《南腔北调大得胜》;2024年参演的电视剧《小瓦碴的故事》。

母其弥雅(瑜伽导师)

母其弥雅,女,彝族,1987年5月24日出生于云南省楚雄彝族自治州,中国内地瑜伽导师、平面模特、演员、主持人。2012年4月,母其弥雅担任第三届中国千人瑜珈大会的形象大使兼领衔教练。2013年3月,母其弥雅担任全球睡眠日公益活动的宣传大使。2014年8月,担任湖南电视台《星姐选举》的决赛评委;12月,主演个人银幕处女作《密道追踪》。2015年,出演动作神话电影《西游记之三打白骨精》。

2016年5月,母其弥雅担任中印瑜伽大会的形象大使。2017年,主演古装玄幻剧《凤凰无双》。随后,主演成龙动作喜剧片《功夫瑜伽》。2012年4月,母其弥雅担任第三届中国千人瑜珈大会的形象大使兼领衔教练。2013年3月,母其弥雅担任全球睡眠日公益活动的宣传大使。2014年8月,担任湖南电视台《星姐选举》的决赛评委;12月,主演个人银幕处女作《密道追踪》。2015年,出演动作神话电影《西游记之三打白骨精》2016年5月,母其弥雅担任中印瑜伽大会的形象大使。2017年,主演古装玄幻剧《凤凰无双》。随后,主演成龙动作喜剧片《功夫瑜伽》。母其弥雅还出版了三本瑜伽类书籍。

郭伟阳(奥运金牌)

郭伟阳,男、汉族,1988年2月1日出生于云南省玉溪市,中国国家体操队队员。1994年郭伟阳入选省少体校,1998年入选省体操队,2001年2月入国家体操队 ,2010年获得体操世界杯比利时根特站单杠、双杠冠军;2010-2012年连续三年获得全国体操锦标赛男子个人全能冠军 ;2012年,代表中国男子体操团在伦敦奥运会中获得奥运会男子体操团体金牌 。2008年3月6日,郭伟阳在2008年体操世界杯多哈站比赛中,夺得男子单杠冠军。2008年10月20日,在青岛举行的全国体操冠军赛中郭伟阳一人夺得个人全项冠军、鞍马冠军、单杠亚军。

2010年8月28日,全国体操锦标赛男子个人全能比赛中,郭伟阳以预赛成绩90.950分排名第二进入决赛并最终获得冠军 ;9月13日,在2010年体操世界杯比利时根特站比赛中,郭伟阳勇夺三冠,分别是以15.100分成绩获得男子鞍马冠军、以15.600的成绩获得男子双杠冠军和以15.425分获得男子单杠冠军,9月30日,国际体联公布替补入选中国体操队荷兰鹿特丹体操世锦赛阵容 。2011年5月10日,2011年全国体操锦标赛暨世锦赛选拔赛男子全能比赛中,郭伟阳尽管在个别项目上出现了失误,但仍然凭借稳定的发挥以89.25分的成绩与北京队的滕海滨并列第一,成功蝉联该项比赛冠军。

杨力维(中国女蓝运动员)

杨力维,女,1995年1月2日出生于云南昆明,中国职业女子篮球运动员,司职后卫。2013年,杨力维在广东女篮开启WCBA生涯,WCBA生涯先后效力于广东女篮和内蒙古女篮,累计获得3次WCBA总冠军和1次WCBA总决赛MVP。2009年,杨力维在2009年U16女子篮球亚洲锦标赛开启国家队生涯,国家队生涯中累计获得2次亚运会冠军、1次亚洲杯冠军、1次亚洲锦标赛亚军 、1次世界杯亚军、2次亚洲杯亚军。

2009年,杨力维代表中国出战2009年U16女子篮球亚洲锦标赛。2010年7月28日,杨力维代表中国出战2010年U17女篮世锦赛。2011年,杨力维代表中国出战2011年国际篮联U19世界女子锦标赛和2011年国际篮联亚洲U16女子锦标赛。2012年,杨力维代表中国出战2012年国际篮联亚洲U18女子锦标赛和国际篮联女子U18亚洲锦标赛。2013年,杨力维代表中国出战U19女篮世青赛,在4场比赛里场均得到13.2分5个篮板和5.5次助攻。2014年,杨力维入选国家队,并随队出征了土耳其女篮世锦赛。2018年--2021年,杨力维担任中国女子篮球队队长。

21世纪云南当代文化艺术的一个重要表象, 就是对于当代文化艺术的全面思考与具体实验的学术努力。边缘形态中的个体创造与文化自觉,成为最云南文化艺术最主要的特征,在强调观念化和文化反叛倾向中沉静下来,进入到一种深入和沉潜状态,一批新一代的文化人、艺术家开始领导文化艺术的方向。

云南文化艺术同中国其他地区(尤其是沿海文化中心地区)相比,有着较大的差异性和地域性。这其中,有着地理环境和历史文化的原因,而数千年来所形成的民族民间文化艺术,自然显露出巨大的腐蚀力和影响力。在这块高原的红土地上,纯粹的传统文化和先进的外来文化协同发展,每一种外来文化的传入都被“本土文化”化解,转换为新的文化艺术面貌。因此,云南的文化艺术中,民族民间的主流文化艺术已成为云南的主要支撑,在源远流长的“地域型态”的影响下,云南文化艺术显示出了一个很重要的精神内核:生命意志和人文情怀。

“ 俱往矣,数风流人物,还看今朝。”

2024年11月20日于昆明

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