这个曾拿下四个街舞冠军的少年,凭什么能成为红花会的巡演嘉宾?

这个曾拿下四个街舞冠军的少年,凭什么能成为红花会的巡演嘉宾?
2021年06月17日 10:41 古论今说史

一直以来,在中文说唱圈中,一个城市的说唱实力,与其政治地位以及经济实力都息息相关。

比如北京、广州、成都、长沙……这些Hip-Hop重镇的背后,不是直辖市,就是省会城市,从某种程度上来说,这也是大城市的集聚效应所导致的。

此外,大城市往往也意味着新兴文化能够更快速的传播,比如魔都上海之前并不算Hip-Hop氛围最浓厚的城市,但在这几年来,已经成为了国内说唱演出票房最好的城市,这就是大城市的作用。

当然,这其中也有例外,比如一直被称为“超一线城市”的“北上广深”中的深圳,就一直没能建立起很好的说唱氛围,比较有名气的rapper像是Kandi、Lil Jet也加入了其他地方的厂牌,这样的情况不得不让人惋惜。

今天我们要介绍的这位rapper,就来自深圳这座城市,他从小练习街舞,一直扎根深圳,为当地的Hip-Hop文化发展做贡献,他就是来自“BRC黑玫瑰俱乐部”的automimic。

automimic从15岁就开始练习街舞,曾经是中国传奇舞团Tripline Crew的一员。熟悉街舞的朋友可能知道,Tripline Crew是第一支代表中国大陆参加世界街舞锦标赛Bboy unit的中国舞团。

9年的跳舞经历,automimic一共获得过四个国内的街舞赛事冠军,也让他深深地爱上了Hip-Hop文化。2017年,他正式开始了自己的说唱生涯,并加入了FEIREN MOB说唱团体。

在红花会、TT、派克特前往深圳巡演时,都出现过他的身影。

2020年,automimic组建了自己的团队“BRC黑玫瑰俱乐部”,并在短短一年多的时间里,网易云播放量就已经达到了100万+。

在音乐上,automimic从不是一个因循守旧的人,他特别喜欢尝试新的音乐形式,从Trap到R&B再到国内还未流行开的Afro Beat,他都能够把这些不同类型的元素,糅合到自己的音乐之中。

在现场,他的音乐更是炸到飞起,绝对能够让所有的听众,陷入到他的vibe之中。在他最新的EP《Darkness & 808S》,这种感受尤为明显。

从《Darkness & 808S》这张EP的名字,你就应该能感受到这是一张帅到起飞的Southside TrapEP,而事实上,EP的整体感受也是如此。下面就跟随我,一起解读一下automimic的新EP。

《上の梅林》这首歌作为EP的第一首歌,并没有做出很飞的感觉,而是更注重于“摇”。

这得归功于伴奏节奏和Flow的配合,这首歌是一个非常标准的“Trap Beat”,一个氛围诡异的钢琴Loop加上盖过鼓点的808,在标准之外有加入了更强烈的律动感。

值得一提的是这首歌flow,采用了大量三连音本身会让人感觉有些疲惫,但大量Ad-libs的添加,让整首歌的律动得以成立,听感上也更加具有弹性。这样的三连音,也算是给许多新人rapper打了个样。

在第一首非常标准的Trap之后,第二首《LitX2》给我的感觉就是两个字:邪性。

这首歌编曲中的旋律部真的非常诡异,这种诡异不是通过一些不和谐的音调达成的,而是用钢琴和管乐的音色和旋律走向表达出的诡异。

就像是80年代的邪典电影,诡异之中还透着点燥,听之前得把燕尾服先焊死了。

这首歌automimic邀请到了深圳ShakeGang的#cmt,两人的驾驭也是非常贴合这个邪性的伴奏,通过句尾处腔调的上扬和一个更加尖细的人声打Back Up,来营造同样的诡异气氛。

一首邪典的Trap之后,《杨柳Young Lil》这首歌和《上の梅林》有一点类似,都是在句尾加入大量的Ad-libs来填充空隙。

但不同的是,这首歌编曲把响度留给了电子钢琴,并没有特别对Hihat进行照顾。

也许是想要和《上の梅林》做出区分的原因,这首歌的伴奏相对偏迷幻,在这样的伴奏添加如此大量Ad-libs,从某种程度上更像是一种实验。

值得一提的是,这首歌中的TivAaa,是来自重庆永力兄弟会IC MOB的新人,所以这首歌中展现出的实验性,一点儿也不奇怪。

《OK》这首歌放在了EP的中间位置,可见automimic本人对于这首歌的满意,而这首歌中的另一位rapper,则是Higher Brothers的御用班底J.Mag。

相信喜欢Higher Brothers的朋友,一定记得在《黑车》这张专辑里,J.Mag的出色发挥。

说回歌曲本身,《OK》整体上还是一首比较飞的Trap作品,除了作为主Loop的电子音,这首歌还铺了一些比较轻盈的弦乐为整体氛围打底。

同时这首歌的节奏部分也再为整体氛围服务,弱化了鼓以及Bass的音色和响度,更多的突出Hihat的脆感,整体的编曲非常漂亮,将梦幻以及迷幻的上头感做的非常到位。

在人声的混音方面,这首歌对Auto-Tune的运用比较剑走偏锋,在后半段对于人声有着大量的撕裂,在一片只注重声音质感的大环境下,能够做出这种突破,既然展现了automimic自身的特色,也和整个市场做出了差异化。

《Slick》这首单曲,可以说是我心目中的Trap音乐的标准化作品。

不需要太复杂华丽的编曲,一个足够亮眼的旋律作为Loop,这段旋律也不需要一个非常完整的和弦走向,有特色有记忆点就足够。

加上足够给劲的808,配点Hihat,就连鼓组都是次要的,这样的编曲有非常高的可塑性,或者说是驾驭的可能性。

像是这首歌就是采用比较平稳的腔调,尽可能的突出Mumble的特点,但是在现场演出的音响加持下,808也可以拥有足够的爆发。现场和录音室版本完全可以表演出不一样的风格。

和上半张EP一样,紧接着《Slick》这首标准化作品之后,《Young&Rich》又是一首驾驭独特的作品。

这首歌不高的BPM给出了比较大的发挥空间,但是这样的Rap速度我是没想到的。

automimic和16000两个人的Verse都采用了非常缓慢的语速,腔调也是平稳低沉的。对于这样一个略带酸性色彩的合成器Loop来说,确实从腔调上展现了应有的酸度,有一点人声乐器那味儿了。

这张EP,可以说是我今年听过少有的能够让人眼前一亮的中文说唱Trap EP,也不经让我对整个中文说唱环境做出了一点思考。

在前几年,Trap刚刚出现的时候,一帮人高居旗帜,大喊Trap垃圾;另一部分则是跟风粗制滥造,创造了大量流于表面的作品。

在如今所有人都向Drill和旋律说唱看齐的当下,automimic能拿出这样有意思的EP,不禁让人非常欣喜。

这也再次证明了,从来没有垃圾的音乐类型,只有垃圾的音乐人。

财经自媒体联盟

新浪首页 语音播报 相关新闻 返回顶部