20世纪70年代，在美国有一位民谣唱作人罗德里格斯，他的专辑在南非拥有超过50万张的销量，知名度可以跟滚石乐队相提并论。他所写的《sugar man》（小糖人）在南非无人不知，无人不晓。奇怪的是，在南非，歌迷得不到一点关于他的信息。
而在美国，他就像是另外一个人，没有人知道他。为了生活，他还做过装修屋顶的体力活。谁能相信，一个几乎吃不饱肚子的美国流浪歌手，在地球的另一端，却是一个天王级别的存在。
2013年，以罗德里格斯为主角的电影《寻找小糖人》获得了奥斯卡最佳纪录片，也让更多人开始相信现实中存在的“平行世界”。
其实在丽江，也有这样一个民谣唱作人，他叫靳松。
有人把他称为民谣诗人，有人说他是中国版的罗德里格斯。的确，他唱了很多歌，喜欢他歌曲的人深夜循环播放，连着听数日。而在丽江，人们对他知之甚少。而正是这样一个人，却来自丽江。
民谣歌手靳松，有人说他是中国版的罗德里格斯
靳松写了很多歌，到目前为止发行了4张专辑和1张EP（迷你专辑）。很多游客来丽江，听过他的歌，《独自旅行》《丽江云飞》《老路小路》《远方的旅行者》《纸船》《孤鸟》《烛光》……他在大石桥和朋友唱，在古城的低调酒吧唱，在大冰的小屋唱，唱给来自世界各地孤独的人。
在网易云音乐上，靳松给古城五一街酒吧朋友路平写的歌曲《老路小路》获得了上万条留言：
@北城：2015年冬天的时候，这个歌曲循环了200多遍，2016年5月30日，我有了新的女朋友，我以为我再也不会听这首歌了，今天，1570天后，又点开了这首歌。离开总是那么相似，悲伤也是那么相同。感谢相遇，又有分别。
@背包客小鹏：靳松是我最喜欢的丽江原创歌手之一，他的《老路小路》《游牧时光》《冬季电影》《火车开往远方的城市》，每一首背后都有一段故事，就在丽江的冬夜，听他娓娓道来，不知是篝火，还是他的声音，温暖了时光。
@刘律师：时间过得真快，听靳松的歌，从二十几岁到现在的三十几岁，民谣很奇怪，在浮躁的世界里面，总是能给人留下一点纯真，让人温暖，憧憬远方和不确定的人生。
行吟诗人靳松，连续七年在全国各地巡演
很多人通过歌声认识靳松，更多人通过大冰的书《他们最幸福》认识了他。
书里这样描写了靳松：“靳松是个除了吃饭唱歌以外，打死不舍得用舌头的人，语言功能退化得厉害。唱歌的时候还好，一唱完了脸上立马各种凝重，一动不动地坐在那里。除了喉头动，其他的部位就像裹了水泥一样的严肃。”
从2014年开始，这个民谣诗人就带着一把吉他和口琴，在全国各地巡演，今年已经是第七年。连续七年，靳松辗转于不同的城市，最多的时候一年要演出20多个城市。他把巡演称为与老朋友的见面，就像约定，一年一见，看看那些喜欢他的朋友。
和大部分歌手相反，靳松是个现场唱歌比录音要生动很多的人，这也许和他多年喜欢唱现场的习惯有关，同时也成了很多歌迷爱上他的理由。但是在外巡演多年，却很少有人知道靳松其实出生于丽江。
出生于丽江，他却辗转于不同的城市
对于丽江，靳松的情感很复杂。
他的父母是支援三线建设的东北人，在丽江黑白水林业局工作，一家人住在南口路原解放军六五医院旁。靳松说着标准的普通话，但他自小就羡慕会说纳西话的人。对他来说，语言是身份的标识，会说当地的语言意味着能够结交更多的朋友。
“丽江是一个谁都来，来了就走的地方，别人怎么相信你呢？但是如果你会讲纳西话，他们就会认同你。”
那时的他对音乐还不是特别感兴趣，平日里最喜欢的是画画。8岁那年，靳松随家人离开丽江，搬到了香格里拉。年少的时光里，搬家、转学成为了他最多的回忆。如果不出意外，毕业于财会专业的靳松会按照父母的规划，成为一名朝九晚五的会计。
但他年轻、叛逆，没有按着父母安排的路走。当叛逆的靳松碰上激情的摇滚乐，发生了激烈的化学反应。毕业那年，靳松铁了心要去北京迷笛音乐学校学吉他，“当时我爸一脚把我踹开了，真事。”
1994年12月17日，香港红磡体育馆。“魔岩三杰”窦唯、张楚、何勇以及作为嘉宾的唐朝乐队现场开唱，一战封神。现场近万名观众，演出效果极为震撼。这场演唱会缔造了中国摇滚历史上最辉煌的时刻，也在后来影响了无数热爱摇滚的中国青年。
1997年，留着长发，穿着破洞牛仔裤的靳松背着吉他北上，成为了一名“北漂”，正式开启了属于他的音乐之路。
从迷笛毕业那年，有几个年轻人叫靳松一起玩音乐，他却选择了当流浪歌手，以另外一种方式生活。
靳松坦言，当时自己不喜欢体制，哪怕音乐圈内的体制工作他也不喜欢。
如今年过不惑，靳松依然孑然一身，他端起茶杯若有所思：“现在回过头来看，人在年轻的时候应该有一些条条框框，经历一些有效的鞭策和约束，这样你会及早地发现人生的真相。”
“人生的真相是什么？”
“残酷，这么说不好，其实人生的真相还是挺美好的。但你要及早地看清未来的路，及早地看清自己，你怎么走就是另外一回事了。”
再次回到丽江，他把丽江当作时光抽屉
2007年，在外漂泊多年的靳松回到丽江，在和德华录音工作室录制了第一张独立唱片《不要等我回来》。由于没有做商业发行，且制作量少，听过的人并不多。但专辑里的那首《丽江云飞》却成为了不少歌迷的心头好，那些在古城生活多年的新丽江人对歌曲念念不忘，时不时还会哼唱两句。
后来他攒了钱，在丽江开了酒吧，希望能够在自己的酒吧里自由弹唱喜欢的歌。然而，由于缺乏经商的经验，又不擅长跟人打交道，酒吧做了不到三年就关门了。他再次成为了纯粹的自由唱作人，背着吉他到处流浪。
童年时期离开丽江，长大后又再次回到丽江。
再次回来，靳松多了很多来自天南海北的朋友，但他还是那个不怎么会说话的人。他把遇到的人和故事写在歌里表达自己，那是他与世界沟通的方式。他说自己并不是天才，偶尔听到歌迷说自己的歌曲陪伴他们度过了很多时刻，这让他觉得温暖。
他说丽江是个时光抽屉，朋友们无论在哪里，总会回到丽江相聚，调整自己的方向，然后再重新上路。“只有来到丽江的时候，才能放下一切东西，回到快乐的时光。”
他说童年的丽江已经远去，原本住在林业局的邻居和朋友已经搬走，记忆中的房子也破旧不堪，不少已经被推到重建。医院没了，古城里的酒吧换了一波又一波的人，属于丽江的那个“嬉皮年代”也一去不复返。
如今43岁，他仍在漂泊，内心对于故乡和人生依旧充满了不确定。除了音乐，靳松的文字也非常优美富有哲理，里面是他对人生的思考和生活的记录。
在刚刚过去的生日，他许了个愿望：
“我希望，疫情尽早过去，家人和朋友都平安健康，Forever Young，Never grow old。希望我80岁的时候还能背着吉他上台表演，或者去参加选秀，然后年轻导师问：你的梦想是什么？
今年10月，靳松再次开启了城市巡演，到成都、西安、北京、上海、广州和深圳六个城市演唱，把丽江唱给朋友们。
“音乐是一种理想，更是一种生活方式，简简单单的生活，写在歌里，走在路上，记录人生。2020是不同以往的一年，也是让我们努力活在当下的一年。所以只要条件允许，就继续和大家一年一面。”
