最近一段时间，中国音乐产业又开始了不断地变化，如果说今年有什么最显著的特点的话，那就是怀旧和创新相互交融，而说唱音乐则在其中扮演着非常重要的角色，为啥说唱音乐能在中国走红？音乐平台们又在其中扮演着什么样的角色呢？
上证报中国证券网讯，6月16日，网易云音乐发布《中文说唱音乐报告（2022）》，从说唱风格与议题、说唱音乐人调研、在线音乐平台扶持维度出发，提出中文说唱音乐已成为真正具有本土化特征的主流音乐风格。
据报告，中文说唱音乐的情绪输出方式日趋合理，歌曲内容的表达边界正在拓宽，“金钱、豪车”等名利议题减少，社会议题、地域文化被写入歌词。说唱音乐创作者呈现年轻化趋势，00后比例超3/4。
此外，新生代中国说唱歌手本科及以上学历占比接近一半，达到48%。杨和苏，直火帮、刘柏辛、NINEONE#、于贞等众多高学历rapper正在成为主流。
变现方面，八成以上的受访者对“商业化”保持正面或中立的态度。台前Rapper依靠版权收入、线下演出、词曲后期、广告、周边等渠道获得收入，幕后制作者也可以通过beat租售、混音/母带等后期、歌曲定制等方式拓展收入渠道。
rap是一个黑人俚语中的词语，相当于“谈话”（talking），中文意思为说唱，是指有节奏地说话的特殊唱歌形式。发源于纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。
说实在说唱艺术能够在中国走红，实际上是一个相对比较令人意外的事情，这是因为说唱音乐基本上都是黑人的街头流行文化的起点，虽然后面也出现了一系列的白人的说唱摇滚的风潮，但是整体来说说唱音乐其实依然是一个偏于黑人的艺术，然而就是这一种艺术却能够在中国走红，其实还是有非常多的特殊性。
首先，我们要清楚的是说唱艺术实际上是当前整个世界音乐发展的一个必然的趋势，在这个发展趋势的过程之中，由于说唱艺术具有极强的语言表现力和语言张力，说唱在过程之中，其实可以在整体内容上蕴含大量的内容，这些大量的内容让说唱音乐人实际上需要极大的积累以及足够灵活的语言风格，所以在当前的情况之下只有极具表现力和旺盛创作精力的音乐人才能够在说唱艺术层面有所作为。而当前伴随着中国经济的发展，中国人的收入水平不断提升，中国人的文化自豪感和文化自信心不断提升，这也最终催生了说唱艺术在中国音乐中的发展。
其次，说唱音乐之所以在中国能够发展得比较好，实际上和当前中国音乐平台的风格也有着密不可分的关系，因为说唱音乐相对而言是一种走红比较困难的音乐类型，而且在当前的情况之下，说唱音乐其实和中国本身的音乐风格又有比较大的差异性，而在当前互联网音乐平台快速崛起的大背景下，网易云音乐为代表的整个互联网音乐平台体系，实际上给说唱艺术提供了非常好的发展空间，一方面对于音乐人来说，在网易云音乐等互联网音乐平台之上，可以有新世代说唱音乐人“后千禧浪潮系列主题企划”等展现的机会，更好地推动了自身的发展。另一方面又可以借助内容创作者扶持计划“云梯计划2022”，一站式Beat交易平台BeatSoul来实现自身内容创作能力的变现，从而获得足够的收入来支撑说唱艺术的发展。
第三，中国说唱音乐必然是互联网的音乐类型，所以在这样的情况之下，越来越多的中国说唱音乐将会借助中国互联网音乐平台的崛起而不断发展起来，只要互联网音乐平台能够为说唱艺术提供更多的展现的机会的话，就有可能更好的将说唱艺术推广出去。所以对于当前市场而言，说唱音乐在中国的走红实际上是特殊的技术条件、特殊的时代条件和特殊的音乐审美取向共同推动的一种结果。
