作为亚洲每年不可忽视的重要时尚奖项，Tokyo Fashion Award 持续为新锐设计师提供更大的才华展示舞台，给予资源的同时推动了时尚产业的增长，并建立了日本本土品牌与全球时尚行业的深层联系。Tokyo Fashion Award 今年迎来了十周年，也于稍早前正式公布了 2025 获奖者，向更多时尚爱好者传递这些设计师/品牌视角下的服饰文化。
PARATRAIT
paratrait 由设计师 Shunta Sakai 主导，在 2023 年推了品牌的首个系列，算是一个非常新的品牌，其服装和视觉风格也都非常符合当下年轻时髦玩家的审美。
Shunta Sakai 在东京文化服装学院毕业后前往英国，在马兰戈尼学院的伦敦学校完成了硕士学位。接下来的一段时间里先后在进入 Alexander McQueen 和 BURBERRY 担任女装设计师，随后回到日本成立了设计事务所后并进入 DAIWA 担任设计师一职，直至 2023 年开始正式启动 paratrait。
据介，paratrait 的设计理念是将服装设计从传统的、单一的方向拓展到多个可能的方向。这意味着不同的设计风格、功能或美学的融合，使服装能够展现出不同的形态。品牌也希望通过这样的服装设计形式，展现出一种「平行世界」的视觉效果。
通过展示的服装造型不难看出，其单品为日常服装注入了运动服的功能性。通过这种创新的设计手法，将两大服装品类的设计界限进行模糊，既不是单纯的日常服装，也不是纯粹的运动服装的设计。同时，品牌也致力于打造一种适用于所有人和各种生活场景穿着的服装。
KANEMASA PHIL.
KANEMASA PHIL. 隶属于 Kanemasa Knitting Co., Ltd.，总部位于日本最大的针织面料生产地——和歌山县和歌山市。KANEMASA PHIL. 于 2021 年春夏季度正式亮相，由创意总监 Kengo Baba 操刀设计。
据 KANEMASA PHIL.的官网介绍，品牌以「FUTURE CLASSIC / FUTURE VINTAGE」为主要理念，通过思考「现在」去打造「未来」的服装，为穿着者提供舒适和愉悦的衣橱选择。
通过品牌的社交账号主页风格，以及每个季度的录视觉呈现，大家应该也能看出品牌的定位也属于是极简风格，没有多余的设计，拍摄风格忠于展示日常生活，带有一丝温暖的氛围。在服装的用料方面 KANEMASA PHIL. 也坚持高标准的选择，反映了品牌从成立以来的这几年对创新、创造力、工艺和传统方面的独立思考，不受外界干扰不做任何妥协。
值得一提的是，KANEMASA PHIL. 的面料全部由独家针织机制造，这些面料融合了传统和创新的理念，旨在让消费者可以长期穿着高品质的产品，这对品牌而言是弥足珍贵的。
TAMME
Via Tamme
Tamme 由设计师 TATSUYA TAMADA 主导。他于 2012 年在文化服装学院毕业后前往巴黎深造，随后回到日本。从 2015 年开始，他在日本的一些男装品牌担任制版师，于设计和服装制作方面积累了丰富的经验。直至 2021 年正式启动了自己的品牌 Tamme，带来了首个秋冬系列。
Tamme 以「UPDATE EXISTING」为主要概念，通过重新审视现有的服装设计方式，并对其进行改进、创新或重新设计，以创造出与时俱进的产品，更符合当代消费者的需求。
品牌致力于将不同的服装类别融合在一起，尤其注重军事风格与正装的结合。不过，Tamme 的设计不仅仅局限于传统和日常的服装，而是追求一种兼具现代感与奢华感的装风格。
在品牌视角下，将传统的军事与正装元素进行现代化重构。同时，设计师也为 Tamme 的每件服装都赋予了精致的工艺和创新的设计理念，以表达其本人对时尚设计领域的独到理解。
TOKIO
原创品牌 tokio 由设计师 Tokio Kimura 成立于 2021 年。同样，他也毕业于东京文化服装学院。这位设计师曾在多家服装和皮革工艺制造商积累了丰富的经验，随后决定创立自己的品牌。tokio 的创立标志着 Tokio Kimura 在服装领域的自主探索与创新，致力于打破传统界限，为追求独特风格的消费者带来全新的选择。
品牌的核心精神深受 PUNK 文化的影响，并在服装设计上融合了 LO-FI 和古典风格以呈现出独特的时尚视角，在现代与经典之间找到完美平衡。同时，Tokio Kimura 也不断探索一些其未曾涉足过的领域，专注于通过创新的方式重新演绎经典设计和风格。
此外，tokio 的设计充满了对高街时尚的向往，每件服装也都展现了 Tokio Kimura 对传统与创新融合的独特解读，并通过大胆的设计和精致的工艺，将对经典风格的理解配合自己对时尚的热情注入每一件作品。
Tokio Kimura 也表示，尽管他知道自己的风格可能会受到质疑或不被理解，但仍然希望能够继续展示自己独特的、非传统的时尚风格。他认为，随着每个季度的推移，设计理念和创作理由会不断丰富，这也将进一步支持他坚持自己风格的决心。换句话说，他希望通过持续的努力和创新，逐渐证明自己风格的价值和意义。
虽然品牌成立不算久，但目前 tokio 已经进入了日本的多家时尚买手店，例如 UNITED ARROWS&SONS、L’ECHOPPE、KIDILL ROOM、APT.335 等等，感兴趣且有条件的朋友也可以去看看。
HATRA
成立于 2010 年的 HATRA，相对于前面介绍的几个品牌就没那么「新」了。除了这次获得了「东京时尚奖」之外，设计师 Keisuke Nagami 还先后在 2018 日本时尚领袖论坛奖（JFLF AWARD）以及 2019 东京新兴时尚设计师奖（TOKYO NEW FASHION DESIGNER AWAR）两大奖项。
HATRA 的服装设计围绕「liminal wear」的概念，通过 3D 面料模拟和其他数字技术，探索和展示那些处于边界状态和模糊区域的服装设计。该品牌旨在通过前沿科技挑战传统时尚观念，创造具有独特视觉和穿着体验的服饰。
除了时尚设计， Keisuke Nagami 还拓展了多个新的领域，包括企业品牌重塑、服装制作、产品设计以及舞台视觉等，通过 3D 建模技术对这些项目进行创新。
设计师致力于通过数字技术和时尚结合，然后再连接到其他的产品领域，从而研究和探讨新视角。在他于 2023 年出版的书籍《CLO: DIGITAL MODELISM》就进一步阐述了这种设计理念和技术的应用。
从「FUTURE CLASSIC / FUTURE VINTAGE」的设计理念，对服装多样性和「平行世界」概念的探索，到军装与正装的融合重新定义代奢华，此次 Tokyo Fashion Award 每个品牌都以独特的视角回应着时代的审美需求。上述品牌也将在 Tokyo Fashion Award 的支持下前往巴黎展示 2025 春夏系列，各位感兴趣的朋友不妨保持关注。
