6月末最后一部好莱坞大片来了。
“史皇”威尔·史密斯+“喜剧老炮儿”马丁·劳伦斯的再度合作。
经典IP“绝地战警”正统续作。
说起《绝地战警》系列，前三部全球累计票房8.1亿美元，直接把威尔·史密斯和马丁·劳伦斯推到了好莱坞一线明星的行列。
今年，《绝地战警：生死与共》（以下简称《绝地战警4》）重磅回归，首周就在北美市场夺得票房冠军，收入高达5600万美元，一时风头无两。
可当电影在中国上映，情况却大为不同，首周票房只有3100万人民币，口碑也着实一般，豆瓣目前评分6.5。
一句话评价的话：
《绝地战警4》作为爆米花算是合格，继承了系列的味道，
但这爆米花却不脆了。
问题出在哪里？
影片质量究竟如何？话不多说，这就来聊聊——
「绝地战警：生死与共」
Bad Boys 4
2024.6.22
要说《绝地战警》系列，为什么能火到现在？
原因，很简单。
离不开一对相爱相杀的“嘴炮儿二人组”。
1995年，迈阿密的警察局里有一对“现世活宝”。
又名，“坏男孩”组合。
组合有两名成员：
一位是风趣迷人的情场浪子兼高富帅麦克（威尔·史密斯 饰），阅女无数，总是能成为众人注目的焦点。
一位是模范父亲及好丈夫马库斯（马丁·劳伦斯 饰），顾家专一，黑人里为数不多不霍霍老二的宝藏男人。
两人经常因性格差异而发生冲突，却总能在关键时刻找到合作的默契，共同解决问题。
这种看似“天造地设”的合作关系使他们共同度过了30年的风雨。
现如今，两人到了退休之际，以往风流的麦克决定结束单身生活，天命之年与他的第N个真爱步入婚姻的殿堂。
可在他的婚礼上，意外发生了。
昔日老友马库斯突发心脏病，差点见了阎王，幸好及时获救。
不久之后，一场丑闻爆发：
他们敬爱的已故警长霍华德，被指控在生前勾结国际贩毒网络。
这个指控与警长生前追查的一个大案有关。
麦克和马库斯坚信这是一个陷害，他们决定采取行动以证明局长的清白。
但在调查中，他们遇到内鬼阻碍，还被诬陷为罪犯。
在重重困难下，昔日意气风发的“坏男孩”能否再次突破重围？
《绝地战警》系列，作为一部十足的爆米花电影，前两部由迈克尔·贝导演。
到了2020年，迈克尔·贝不再担任导演，《绝地战警：疾速追击》（以下简称《绝地战警3》）交由两个名不见经传的小导演执导。
虽然口碑（仅指国内）相较于前两部较差，但票房成绩是属牛，打破了系列的票房记录，全球票房拿下了4.2亿美元，成为当年全球票房第二的电影。
同时，可以看出两位年轻导演，一直在延续前作的精华和名场面。
比如，部部都有双男主180度的旋转镜头、迈阿密标志性logo👇
作为迈克尔·贝的小迷弟，甚至一度请祖师爷出山，在电影中客串👇
《绝地战警3》到了《绝地战警4》，两位导演依就为观众提供了一部标准、合格的传统爆米花电影的体验：
让人血脉喷张的追车场面👇
第一视角切换慢动作镜头枪战👇
让人眼花缭乱的追踪式爆破场面👇
目前《绝地战警4》系列首波口碑出炉：
豆瓣评分虽然只有6.5，烂番茄也只有64%，但在爆米花娱乐性评价上却高达97%，可见其在娱乐和可看性方面的表现还是相当出色的。
先来说说电影的优点吧。
既然是爆米花电影，电影的魅力毫无疑问就是简单直接的快感。
《绝地战警4》在融合最新的拍摄技术和经典动作片元素方面做得算是不错。
动作场面，延续了前作系列的爆破和枪林弹雨的同时，整体有了提升。
枪战场面不再局限于传统的静态交火，更多的是在动态变化的环境中进行。
动物园的火拼，镜头多角度切换，搭配着第一人称的拍摄视角，展示了不同角色之间的火力交换。
枪声和子弹的轨迹穿插其中，使得战斗显得更为真实和紧张。
当然，最大亮点还得是：
马库斯女婿Reggie，1人单挑15人，动作干净利索，枪枪爆头，拳拳到肉，刀刀致命。
把暴力美学发挥到极致。
由于预告片里没有1V15的精彩场面，只能拿来老丈人和女婿的名场面过过眼优点明显，缺点同样一眼便知，无非两点：
故事毫无创新+尬感十足的塑料美式幽默。
鉴于本片是典型的爆米花电影，只要逻辑性没丢，故事性的薄弱也不好吹毛求疵。
毕竟，看爆米花电影，有几个是奔着故事去的呢？（如果真有，实属无意冒犯）
但问题是，相较于系列前两部，《绝地战警3》和《绝地战警4》不仅故事毫无新颖，节奏还极其拖沓。
《绝地战警》里，一开始就是麦克与马库斯的毒品案调查穿插着与反派Fouchet及其团伙的直接对抗，直至影片高潮的机场大战，观众的情绪被推向一波又一波的高潮。
《绝地战警2》，通过扩大故事规模和地理跨度（从迈阿密至古巴），进一步加强了情节的紧张感和不可预测性，尤其是电影末尾的古巴突袭行动，将情节紧张和情感冲突推向顶峰。
可随着两位新人导演接手了《绝地战警》系列，《绝地战警3》和最新作《绝地战警4》，开始失去其原有的故事推动力。
《绝地战警3》虽尝试通过引入狗血的亲子关系增加情节的深度，但复杂的家庭关系与主线故事——麦克突然陷入神秘黑帮的暗杀圈套——结合得并不紧密，反而使得影片节奏感受极为拖、突兀。
《绝地战警4》的问题更为明显。
前30分钟极其拖沓，讲述了麦克婚礼+马库斯鬼门关走一遭+上司被诬陷。
随后，两人为给上司洗刷冤屈，一直处于单线、被动的局面。
直到最后30分钟，动物园的枪战戏，才把正反派双方放置在同一个时空，针锋相对的感觉才渐显。
当然，剧情中「警局里抓不完的内鬼」、「主角永远被反派轻易诬陷孤立无援」，「主角为了给好友洗刷冤屈，走上流亡之旅」等。
陈年老剧情，食之无味，还不如《绝地战警3：疾速追击我是你爸爸》狗血一点，还能吐槽吐槽。
除了剧情拖沓，《绝地战警4》的笑料相较于之前系列，也充斥着一种美式幽默的塑料尬感。
熟悉《绝地战警》系列的人应该知道，这个系列能在90年代众多好莱坞大片中，分得一杯羹，并且在未来30年里，继续拍出两部，肯定是有自己的独特的魅力，而这个魅力正在于，双男主互侃对方“不服憋着”的幽默嘴炮儿里。
在系列前两部中，威尔·史密斯和马丁·劳伦斯之间的幽默和嘴炮往往与剧情紧密相关，能够在紧张的动作场面中适时地插入，既能缓解紧张气氛，又能增强角色之间的化学反应。
比如👇
在与罪犯疯狂的飙车戏里，互喷；
在他人的枪口之下，互怼；
在线人的家门口，讨论麦克妈妈的XX。
可到了《绝地战警4》，这种幽默方式没有得到恰当的更新或适应，而是变得刻板和强行。
比如。
马库斯的「驴子笑话」。
飞机起飞前，马库斯突然对麦克说：
“你知道吗？你上辈子是头驴，而我是你的主人。因为你很不老实，所以上辈子我一直抽你。”
小嘴叭叭说了一堆没用的，目的就是为了缓解麦克的惊恐症。（惊恐症在前三部里一点也没有讲过，这部更是没有铺垫）
最后，动物园枪战前，又告诉麦克：
“醒醒！你现在不是一头憨厚不听话的驴，拿出你更狠的样子，绝地战警”，这也是为了缓解麦克的惊恐症。
可这个「驴子笑话」就好比：
“你知道吗？你上辈子是一只大猩猩，你知道为什么大猩猩不会笑？因为你们不会上网。醒醒！你现在不是大猩猩，你是金刚！”
就这种笑话，远不如：
第一部中，两人追查线索，来到嫌疑人家里，将尸臭比做排气，来的有味儿👇
也不如，第二部中，两人假扮成除鼠工，在毒枭家里紧张安装设备，马库斯看老鼠XX，来的自然👇
还有，两人在超市的录像室里，无意间的现场直播和情色录像带，意味淫猥深长👇
在一场紧张刺激的枪战中，马库斯的行为同样荒诞到难以置信。
大敌当前，子弹横飞，马库斯却突然对彩虹糖展现出一种难以抗拒的渴望。
他不仅伸出舌头去舔糖罐，而且整个动作夸张到像是在拍一部滑稽闹剧。
之前医生严格嘱咐他因为心脏问题需要戒糖，戒油，避免所有高热量食物，马库斯也确实戒了一段时间，但在这种生死攸关的时刻，他居然还有心思去品尝糖果？
西方个人英雄主义+9条命的buff 叠加，恶臭感扑面而来。
更离谱的是，马库斯尝了几颗后，皱起了眉头，嫌弃地摇了摇头，随后他又把嘴对准了刚刚被子弹刺穿的红酒罐前，开始豪饮，彻底忽视了周围的枪声、危险和麦克的担忧。
马库斯的这种滑稽扮丑，不仅没有为剧情增色，反而让整个场景变得极为尴尬。
说到马库斯，相较于之前，越老越油腻。
以往他以机智的嘴炮形象著称，但在本片中，他却显得过于浮夸和不切实际。
这一切都要从他接受心脏手术之后，他的行为就跟注射了兴奋剂一般，常常过度活跃且行为怪异，还总是在关键时候搞砸事情，几乎每次都会以他的失误作为“笑料”，精神病患者的典型表现。
更夸张的是，这位快奔6张的大叔，在做完心脏支架手术后，又是冲锋到一线，拿着机关枪和敌人突突突，又是经历了炼狱般的炸弹轰炸，又是被白鳄鱼咬伤，又是空中肉搏，又是直升机连人坠落到湖里......
敌人、机关枪、白鳄鱼、炸弹、直升机都有事，就他没事。
马大叔这不是做了个心脏支架吧，这是安了钢铁侠同款的反应堆吧。
总地来说，《绝地战警4》虽然不能算是彻底的烂片，但它明显是在依靠系列前作的名声圈钱。
在创新匮乏、原创思想日益枯竭的好莱坞，这种策略显得尤为突出，但也会让影片比单纯的烂片更让人失望。
电影中虽然包含了一些经典元素和角色之间的互动，试图唤起一些老粉的怀旧情绪，但单纯依靠老梗和过去的成功配方，显然已经无法满足现代观众的口味，也难以引发较大的讨论和热度。
《沙丘2》《功夫熊猫4》《疯狂的麦克斯：狂暴女神》《猩球崛起4：新世界》《死侍3》和《小丑2》《绝地战警4》......
从以上片单不难看出，无论是2024年已上映、即将登场的好莱坞新片，还是各大制片厂近日官宣的未来计划。
在好莱坞的电影行程表中，IP续集电影占据了主导地位。
与之形成鲜明对比的是👇
最近，在国内市场上映的好莱坞IP续集却不吃香了，无论是口碑还是票房。
《功夫熊猫4》上映10天，国内票房勉强破2亿，上映19天直接放弃中国市场。
《疯狂的麦克斯：狂暴女神》更是赔惨了，上映至今，全球票房才1.7亿美元，制作成本据统计就花费了超1.7亿美元。
这种现象并非个例，而是成为了一种趋势。
票房连连受挫，好莱坞为何还狂啃IP老本不撒嘴？
对于影视资本来说，好莱坞电影工业依赖已验证的IP和成功公式，以降低投资风险，确保票房收益。
拿超级英雄系列来说，迪士尼的漫威系列电影平均预算达2亿美元，但得益于强大的品牌和粉丝群体，通常能迅速收回成本并实现高额利润。
《复仇者联盟4：终局之战》在全球的票房收入超过27亿美元，远超其预算。
对于影视公司而言，主题公园和衍生产品比电影本身更能带来利润。
换句话说。
电影成了宣传手段，好莱坞的真正盈利，更多地依靠IP衍生的玩具和商品。
毕竟，拍电影才能挣几个钱。
在迪士尼财务报告中，其主题公园和体验的收入显著高于媒体和娱乐的收入。
拿2022年来说，迪士尼的公园、体验和产品部门产生了约262亿美元的收入，而媒体网络部门的收入则约为248亿美元。
在2024财年第一季度，迪士尼的体验部门，包括主题公园和度假村，报告的收入为91.3亿美元，营业收入为31亿美元。
这约占迪士尼总收入的39%，以及总营业收入的80%左右。
新闻来源：《investopedia》环球影业的数据也很明显：
图片来源：华谊兄弟研究院在当前的商业环境下，如果你是影视产业的资本方，也会更多的资金会投向强化现有的知名IP，以此继续吸引顾客。
由于IP电影在项目启动初期就已经具有一定的知名度和明确的目标观众，这使得它们更有吸引力。
反观其他电影，由于其多样性和生产过程中的不确定性，往往需要到了接近上映时才能通过网络反馈来确定市场动向。
最要命的是，这些电影难以将观众转换为主题公园的游客。
但好莱坞频繁复制和扩展自己成功的IP，也从侧面反映出其原创力的衰减。
随着好莱坞电影日益模式化，特别是在漫威电影时代以来，大量电影开始过度依赖特效和IP，导致故事的深度和导演的个性化表达大打折扣，使许多导演和编剧失去自主创作的机会，成为工业流水线上的一环。
马丁·斯科塞斯就曾严厉批评过好莱坞现代电影产业：
“现在的电影就不是电影，是主体乐园，漫威的电影就更不是电影。”
文艺环境逐渐变成了IP相互倚重、最终自食其果的局面。
对观众而言，这种以投资为主导的电影制作策略最终导致了审美疲劳。
近三年来，从超级英雄电影到动作冒险片，好莱坞的续集作品普遍表现出创意疲软和叙事重复的问题。
即使是曾经备受欢迎的《速度与激情》系列也难逃此劫，《速度与激情10》的评分和票房都不及预期，显示出观众对于重复套路的逐渐厌倦。
目前，中国已经超越北美，成为全球最大的票房市场。
好莱坞进退两难的地方也在这里。
一边想要抓住全球最大的商业市场，一边又因为中美之间的政治冲突、文化差异，致使电影原地踏步，无法大量生产符合中国观众喜欢的作品。
就连美媒都自嘲：
“中国对好莱坞失去兴趣了。“
当前好莱坞电影行业的发展模式，无疑是资本短视的表现。
其对艺术创作的影响仍在持续，而我们现在看到的只是这一系列问题的开始。
好莱坞依靠重复利用旧IP的模式，究竟还能走多远？
