6月30日，一组由凌珂担任主演的现代京剧《红灯记》的剧照曝光后，由凌珂扮演的李玉和，却遭到了众多戏迷的吐槽。
有的网友戏谑道“这哪里是李玉和，这分明是王连举”。
李玉和是《红灯记》中顶天立地的大英雄。王连举则是贪生怕死的坏叛徒。
两个角色一正一邪，形成鲜明对比。
所以大家为何这么说？
我想最主要的原因，是对凌珂扮相的不认可。
或者具体讲，就是对凌珂脸型的不认同。
因为在我们的印象里，李玉和的形象，应该是高大、威猛、面庞饱满、红光满面、精神抖擞的。
这当然与钱浩梁所扮演的李玉和的形象，太过深入人心有关。
而凌珂，却脸颊瘦削，脸上不仅没有钱浩亮那样的“疙瘩肉”，而且还突兀地凹陷下去一块。倒的确显得有些局促小气了几分。
遥记当年，现代京剧样板戏电影《红灯记》一上映，便在观众中流传开了一段顺口溜：
“也不胖来也不瘦，一边一块疙瘩肉”。
由此，钱浩梁扮演李玉和，似乎成了英雄形象的“模板”。以至于在那个年代，全国各剧团选拔扮演李玉和的演员，首先第一个条件，就是看他的脸上，有没有“疙瘩肉”。
这当然就是典型的“教条主义”。生搬硬套“模式化”，也并不符合文艺创作的基本要求。
当年“八大样板戏”中的英雄人物，其实都是按“三突出”的标准来塑造。
那何为“三突出”？就是“在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出主要英雄人物，在主要英雄人物中突出最主要的中心人物”。
所以我们看到的“样板戏电影”中的人物形象，无论是音乐设计，还是造型、化妆、灯光，甚至包括镜头拍摄的角度，都十分讲究。一到正面人物出场，那便音乐昂扬，灯光炫目，拍摄角度也大多仰拍，以突出英雄形象的光彩夺目为宗旨。
而反派角色出场则正好相反，音乐诡异，灯光暗淡，不仅打底光或背光，而且通常还会加入蓝、绿、白等色调，以达到阴森恐怖的效果。镜头也以俯拍为主。如此一来，如“鸠山”、“王连举”、“座山雕”、“滦平”等恶贯满盈的“坏蛋”，便愈发显得猥琐不堪。
所以，什么是“脸谱化”？这就是“脸谱化”。
这其实是脱离实际的创造，是特殊年代的产物。
可是因为它影响深远，所以给我们留下了“先入为主”的刻板印象。
此后，无论是谁再演“李玉和”，都会被拿来和钱浩梁进行比较。除了唱功和做工，就连扮相，也遭挑剔。脸上连“疙瘩肉”都没有？差评。
但这样的评判真的公平吗？我看也不一定。
没有谁规定舞台上的“李玉和”，就一定应该是长成钱浩梁那样的吧？
而且“李玉和”所生活的年代，劳苦大众大多食不果腹。就连李玉和，虽然是铁路工人，有一份薪水可拿，可还是需要李铁梅“提篮叫卖拾煤渣”来贴补家用。所以那个年代的工人，面颊瘦削也在情理之中。
如此一说，凌珂的扮相岂不是更加符合了当时的生活环境了？
另外，凌珂在前两场的扮相，之所以显得两腮无肉，也与舞台灯光的分布，有着很大的关系。后面在“赴宴斗鸠山”那场戏中的效果，就好了许多。
所以，与其评判演员的相貌，不如说说他的唱功和做工如何？
凌珂是年轻一辈京剧老生演员中，比较优秀的一位。他毕业于第五届中国京剧优秀青年演员研究生班，拥有一副好嗓子，演唱也富有韵味，在《红灯记》中扮演李玉和，几段经典唱段，也唱得别具特色。
但与钱浩梁相比，凌珂的差距也比较明显。钱浩梁嗓音高亢明亮，具有极高的辨识度，大开大合的表演，几乎达到了登峰造极的程度。而凌珂的演唱，虽有“云遮月”的感觉，却总觉得气势不够。尤其是表演，明显不够丰富和生动，要想达到钱浩梁的程度，那肯定还有很长的一段路要走。
无独有偶，最近这段时间，上海京剧院复排的现代京剧《奇袭白虎团》上演后，也遭到了观众的吐槽。原因是扮演严伟才的青年演员，不如宋玉庆那般潇洒帅气。
同样有网友说，扮演严伟才的青年演员，看上去“有点像《红灯记》里的王连举”。哈哈，也不知这个“王连举”招谁惹谁了，但凡有谁不合心意，就会拿他来挡刀。真是躺着也中枪啊。
然而说实话，这次上海京剧院所大胆启用的两位青年演员，都算不错。尤其是扮相，也称得上是“英气逼人”。与在当年的“样板戏电影”《奇袭白虎团》中出演严伟才的宋玉庆相比，并不逊色。
可是在我们心中，我们对于宋玉庆他们那一批演员，是有情怀的。而且当年，宋玉庆在《奇袭白虎团》中所扮演的严伟才，那英俊的形象，那利落的身手，那潇洒的身段，那深厚的武功，无论从哪个方面说，都当得起样板戏“最帅男主角”这几个字。
《奇袭白虎团》这出戏，应该所有“样板戏”中难度最大的一出，主要在于它武戏精妙，无论是匍匐前进、排除地雷还是刺刀格斗，它所表现的战争场面都那么令人叹为观止。
尤其是严伟才从两米多高的山崖前扑“下高”的动作，先是连两个虎跳前扑，再接着三个跳叉，然后还要360度跳叉，最终造型。当年每当宋玉庆演到此处，观众们都会屏住呼吸，直到他将所有动作一气呵成，方才缓过神来。继而对他的表演，连声赞叹。
大家觉得宋玉庆“帅气无敌”，不仅仅因为他是“八大样板戏”男主角扮演者中最年轻的一位，也不仅仅因为他长得英俊有型，而更多的在于他所呈现的强大的气场，和潇洒的台风，以及高超的武艺。
其实，说起来，宋玉庆也是属于面颊瘦削之人。但因为在戏中灯光到位，造型完美，所以显得他所扮演的严伟才，同样高大光辉。
而后来，有无数后辈演员都曾饰演过严伟才一角。但无论是山东京剧院的刘建杰、孙卫安，还是上海京剧院的赵宏运、李瞳胜等，他们几乎无一例外，都被称作“不如宋玉庆”。
我觉得，这个“不如”指的不仅仅是演员的扮相和造型，而更多的在于气势和武艺。
有一说一，后辈几位扮演严伟才的青年演员，在形象上都是各具优势的。
比如刘建杰相貌堂堂，英武不凡。
比如孙卫安浓眉大眼，器宇轩昂。
而赵宏运造型俊美，动作洒脱。
李瞳胜作为95后，虽然年纪轻，但人物扮相同样氛围感拉满。
我觉得他们在造型上，都是不输前辈的。
唯一有差距的，可能还在于业务水平上。如今真正能做到像宋玉庆那样文武双全和唱念做打俱佳的青年演员，还真是凤毛麟角。宋玉庆在塑造严伟才时所呈现的那股潇洒利落劲，鲜少有后辈演员能够企及。
但经典艺术要传承，不能单靠前辈艺术家的努力，更需要加强对青年演员的扶持。
虽然70后凌珂所扮演的李玉和、90后赵宏运、95后李瞳胜所扮演的严伟才，还有诸多不完美的地方，但我们依然从他们身上看到了对经典剧目的尊重，对京剧艺术的热爱，以及表演时的认真态度。
对于他们的付出，与其挑剔，不如给予更多的鼓励。各位觉得，是不是呢？
